從投資的角度來看，拍一部電影的成本是很高的。如果拍的電影不賣座，那對于制片人來講將會承擔(dān)較大的損失。為了減少這種風(fēng)險，制片人和制片廠通常會選擇一些比較熱門的，有一定流量基礎(chǔ)的素材進(jìn)行拍攝。

一般來講，能夠被翻拍成電影的小說都是比較熱門的小說，都有較高的閱讀量。而且還會有一部分忠實的粉絲。當(dāng)這些小說被翻拍成電影后，就會吸引很多的忠實粉絲繼續(xù)觀看。而且由于素材選的比較好，這些電影本身也會比較吸引人。

大環(huán)境使然，國內(nèi)整個編劇行業(yè)的沒落+自帶流量的IP+資本要求的低成本快回報。

現(xiàn)在的中國的影視行業(yè)很是畸形，極度寵愛演員，但是不夠尊重編劇，劇本質(zhì)量低下。

上世紀(jì)，雖然市場不好，但卻是影視創(chuàng)作的黃金時代，無論是影視劇還是動畫都有很多經(jīng)典的優(yōu)秀作品呈現(xiàn)，讓大家感懷至今，那時候的文化行業(yè)比較純粹，文人便是文人，愿意都用嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度去創(chuàng)作，慢工出細(xì)活，寧愿花費(fèi)更多的時間去打磨一份好的作品。當(dāng)初蘆葦為了給優(yōu)化《霸王別姬》原著中糟糕的人物定位與情節(jié)直接住進(jìn)北影廠，曾停筆兩年，入行十年嘔心瀝血寫了六七個劇本卻嫌不夠滿意。這代表的是那一群人的態(tài)度。

20世紀(jì)初，影視劇開始商業(yè)化，逐漸開始以“迎合主流意識形態(tài)、娛樂觀眾、獲取利潤”為目標(biāo)。那時候也涌現(xiàn)出很多優(yōu)秀的作品，既包括原創(chuàng)的影視劇比如《武林外傳》《家有兒女》《媳婦的美好時代》，也開始有游戲和小說改編的影視劇如《仙劍奇?zhèn)b傳》《武林外史》；除虛構(gòu)類的影視劇，大多數(shù)劇本的創(chuàng)作都有一些影射含義，有深度和話題性。這些都離不開優(yōu)秀的編劇。那時候演員的費(fèi)用也遠(yuǎn)比現(xiàn)在低很多，創(chuàng)作一部影視劇的成本分配更為合理。

本該是良性發(fā)展的影視圈卻由于資本的介入開始逐漸變味，演化為我們現(xiàn)在熟悉的市場——編劇不再受重視，一方面拖欠編劇工資、一方面演員天價片酬。缺乏優(yōu)秀劇本的老板們開始尋求來錢更快，回報更快方式。一方面是翻拍，翻拍作品本身就有很高的知名度和話題度，也是最快捧紅人的方式（比如翻拍屆老祖宗金庸武俠劇、瓊瑤劇）；另一方面就是簽下已有小說進(jìn)行改編。早期寫小說的一批人，因為時間比較早，特別是網(wǎng)絡(luò)還不夠發(fā)達(dá)，信息沒有那么爆炸的時代，就很容易積累起一定的群眾基礎(chǔ)，在翻拍宣傳的時候能夠迅速聚集起大批粉絲，節(jié)省了很多宣發(fā)成本。其實也是在里面嘗到了甜頭，模仿這一模式的人越來越多。

國產(chǎn)編劇和觀眾仿佛進(jìn)入了一個互相嫌棄、互相唾罵的死循環(huán)。科班出身的編劇很多都放棄了這個行業(yè)，或者無法再用心慢慢打磨劇本，很多外行人敲打鍵盤開始在既定框架上去填充套路——反正觀眾在乎的是誰演，內(nèi)容是什么不重要了，演員才是噱頭。在聚光燈下的演員收獲了所有的掌聲有擁戴，添加片酬擠壓了劇本創(chuàng)作、特效等其他成本，然而舞臺后的人無人問津……最近隨著大眾審美的疲勞，也隨著很多擁有發(fā)聲能力的人思想逐漸成熟，觀眾們開始在意劇本內(nèi)容和質(zhì)量；好的劇本比好的演員還難找，干脆在成品上尋找商機(jī)，反正足夠尊重原著，對于很多人來說都會自覺打個好評，有鍋也是原作者的鍋，更何況稍微用心點(diǎn)改編一下，也許會獲得巨大成功

——所以現(xiàn)在小說翻拍成風(fēng)。

真希望有一天，整個影視圈和觀眾都能給編劇、創(chuàng)作者足夠的尊重，那時候中國的影視行業(yè)才能慢慢進(jìn)入良性成長期吧。

近些年，紅極一時的影視劇層出不窮，前有《無證之罪》、《法醫(yī)秦明》，后有《三生三世十里桃花》、《慶余年》等等。這些影視劇都有一個特點(diǎn)，那就是由小說翻拍。

翻拍小說已經(jīng)成為當(dāng)前影視圈的一股不容忽視的潮流，各路劇組都在爭相翻拍小說。這也給受眾帶來疑惑，為何這類影視劇能夠大行其道，殺出一條血路。

一、影視劇的受眾結(jié)構(gòu)正在發(fā)生變化。現(xiàn)如今，90后已經(jīng)成為社會發(fā)展不可忽視的一股力量，網(wǎng)紅經(jīng)濟(jì)、共享經(jīng)濟(jì)的興起，90后發(fā)揮著舉足輕重的作用。影視劇想要繼續(xù)發(fā)展，就必須要考慮這一股新生力量。90后的成長過程中必然會接觸各種各樣的小說，有玄幻的、懸疑的、言情的、穿越的等等。這些小說有的普普通通，有的卻經(jīng)久不衰，堪比一些名家大作。這些優(yōu)秀的小說先天擁有大量的受眾。一旦小說翻拍，必然受到大量90后人群的追捧，成為紅極一時的佳作，為公司帶來可觀的收益。

二、影視劇風(fēng)格轉(zhuǎn)變的需要。2010年以前，影視劇的類型主要有抗戰(zhàn)片，金庸武俠片，臺灣言情電視劇以及中國傳統(tǒng)神話片。隨著社會的發(fā)展，受眾追求越來越多樣性的影視劇，來滿足不斷擴(kuò)張的需求。這就為翻拍小說提供了絕佳機(jī)會�，F(xiàn)代小說的質(zhì)量越來越高，品種越來越多，小說風(fēng)格也逐漸豐富�，F(xiàn)代小說已基本滿足受眾日益擴(kuò)大的需求。在此基礎(chǔ)上，影視公司不斷翻拍各種風(fēng)格的小說，即迎合了受眾的需求，又為接下來的發(fā)展找到出路。

三、影視劇發(fā)展的需要。以前的影視劇都是由編劇制作劇本，然后進(jìn)行拍攝。這些劇本從編劇直接流向?qū)а�，未�?jīng)歷受眾的大浪淘沙。很多影視劇在制作完成上映后，卻因為僵硬的劇情，淪為無人問津的產(chǎn)物。而選擇翻拍小說卻不用考慮這些問題，影視公司在選擇將要翻拍的小說時，必然是經(jīng)過深思熟慮的。選擇的小說既是容易拍攝，又是經(jīng)過時間磨練，擁有大量的粉絲。這樣的小說在經(jīng)過整理拍攝后，不僅劇情吸引受眾，也能引起粉絲效應(yīng)，帶動更大的流量。

現(xiàn)如今，越來越多的小說翻拍成影視劇，隨著數(shù)量的增加，也導(dǎo)致質(zhì)量的下降，這無疑給滿心歡喜的小說粉絲帶來沉重的打擊。大家說一說近些年哪些翻拍毀了的影視劇。

對于小說翻拍成影視劇是有它的必要性和必然性的，小說是用文字來表述故事情節(jié)的，影視劇是用人物，場景，來表現(xiàn)故事情節(jié)的，用真人實景表現(xiàn)出現(xiàn)的故事情節(jié)要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出小說中所說不透道不明的地方，同時，影視劇通過人物表情刻畫，內(nèi)心世界的反映也要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出小說中對人物形象的表白。也就是說用影視劇表現(xiàn)出的劇情是對小說形式上的一種突破，使受眾更容易接受，更有事件感和生活感，使小說中的人物更加活靈活現(xiàn)，使小說中描述的?景更增加了色彩，使受眾看后接受快，記憶深，更能起到宣傳人，記錄人，教育人的詐用。

另外，小說翻拍成影視劇，受眾廣；幼，少，青，中，老。都能看，而且都能看懂，小說的閱讀范圍是有一定的局限性的，有文化認(rèn)識字的人才能看懂小說，因此小說的受眾范閨遠(yuǎn)遠(yuǎn)小于影視作品，這樣使受教育的范圍遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于影視作品。因此，小說翻拍成影視作品是種好途經(jīng)，好形式，不但我們過去做了，而且收到了良好效果，今后我們還應(yīng)堅持下去，多出好小說，多翻拍一些更優(yōu)質(zhì)的翻板影視作品。來適應(yīng)不同年令段，不同口味的觀眾。