首先你得看他們?yōu)槭裁磸椙伲�為名利~為了愛~為希望~為自由~為生命，還是單純的為了音樂？抱著不同的目的彈琴，就決定了這個樂曲有沒有靈魂，不用再比了吧？

1900和郎朗都是傳奇的存在。這部電影的1900是一個虛構(gòu)的傳奇，我們應(yīng)該讓傳奇留在傳奇里，才是傳奇存在意義。1900要用琴鍵創(chuàng)造屬于他的人生，把愛情友情都留在了陸地，縱使外界有著千萬般的誘惑，也不放棄自己在追求的東西，他以澄澈之心觀看人生，為藝術(shù)而殉道。

而郎朗是世界級的藝術(shù)家，是人類最不可或缺的存在。為什么是世界級的呢？郎朗是世界上第一位和維也納、美國五大交響樂等一流團(tuán)隊(duì)合作時間最長的音樂家，而且他突破了鋼琴演奏的聽覺藝術(shù)，他完全將聽覺和視覺完美的結(jié)合在一起，這種精湛的彈奏技巧讓觀眾有一種真正的視覺沖擊力。想想我們與一位可以和李斯特、莫扎特相媲美的音樂家同時代，我們還有機(jī)會去聽他的演奏會，聆聽他的音樂，這是多么幸運(yùn)的事情。我們感嘆電影中1900精湛的琴技，但如果大家有幸去現(xiàn)場感受郎朗演奏李斯特炫技神曲《鐘》，你會深深地被他折服，在舞臺上他就是王者！

分享一張和郎朗老師的合影。

《海上鋼琴師》中主人公1900的鋼琴水平不是常人能及，可以說達(dá)到了出神入化的境界，他的鋼琴水平不僅僅只是在彈奏的技巧上，而是整個音樂水平，他可以根據(jù)自己的情感即興譜曲，行云流水，他是個天才作曲家，所以朗朗絕對不是他的對手！可以說他不僅在彈奏上超過朗朗，在作曲上更是朗朗不能企及的。這是一個虛構(gòu)的人物，在他身上有著天才的音樂細(xì)胞，其實(shí)拿這樣一個神話般的人物和朗朗比，對朗朗有點(diǎn)不公平。

不過我們可以大膽的猜想，如果離開夾板的1900，來到陸地上，他能適應(yīng)那種紋絲不動的地面嗎？離開從小就生活的水面，在陸地上是否也能正常的發(fā)揮他的鋼琴水平，到那時他戰(zhàn)勝世界上最強(qiáng)的鋼琴師嗎？不過小編覺得他鋼琴水平一定沒問題，只是心理上不一定能戰(zhàn)勝！

一個是大師，一個是神。

沒有可比性 1900相當(dāng)于兩雙手在彈奏

首先，他們兩人所處的領(lǐng)域不同，一個是古典，一個爵士，這兩個流派可能本就不應(yīng)該拿來作對比，就像紅酒與白酒。其次是作曲，爵士鋼琴難度與爵士樂隊(duì)也不在一個量級，因?yàn)樗�的即興性和它的和弦使得它可以持續(xù)很久不斷，它的節(jié)奏特點(diǎn)應(yīng)該是更本關(guān)注的，旋律性可能就并不重要，所以酒吧大都是爵士鋼琴，還是主人物的作曲，有人拿這個為吹噓的點(diǎn)，其實(shí)作曲水平有高有低，在古典更是這樣，流行歌能把一條旋律搞定就行了，因?yàn)槿藗円仓挥浀眯�律，如果換一個人重新編曲，一樣不遜色原作，所以主人公的作曲水平是可以通過理論的學(xué)習(xí)達(dá)到的。最后是鋼琴的演奏技巧，毫無疑問，流行爵士完敗，我看了一下那段讓人“燃爆”的片段，如果你們可以細(xì)心一點(diǎn)就發(fā)現(xiàn)，他的和聲幾乎不出現(xiàn)大跳進(jìn)，都是很小跳動，這就在降低難度了，因?yàn)槟悴惶�，僅僅通過稍微的伸手指，就減少了錯音的出現(xiàn)，再細(xì)心點(diǎn)，你還能發(fā)現(xiàn)，他都是在幾個音重復(fù)彈幾秒然后卡農(nóng)式進(jìn)行到下面幾個音再彈幾秒，我們暫且不討論它好不好聽，就這從技巧難度來看，應(yīng)該是沒有的

總結(jié)，由于爵士的即興性，演奏者在演奏時更多的是“隨意”，演奏者自己可能都沒辦法再一樣的彈一遍，技巧來說爵士完敗，可能又有人說，古典炫技了，這里我只想說，有多少能耐做多少事，印度的那個造軍艦水平就不要更中國美國比了，自己有多少東西，心里清楚，別一天天的秒天秒地，馬克西姆的粉也是，你們可以拿他帥氣吹噓，但作曲，曲真不是他作的，還有他的手速秒天秒地，爵士鋼琴的水平跟流行鋼琴差不多的，客觀一點(diǎn)啊，他的粉

首先非常感謝問答助手邀請，很高興也很榮幸能回答這個問題。

“朗朗和1900斗琴誰會勝出？”

沒有可比性，他們兩個人所處的時代不同，他們倆都很偉大，他們從小到大成長經(jīng)歷，成為天才的過程也不一樣。如果他們兩個人斗琴，只會讓裁判沉迷于琴聲中，絞盡腦汁無法判斷誰強(qiáng)！

1900

1900年(英雄的名字)出生時被父母遺棄在船上。他從未與岸上的社會有過任何接觸。除了他的朋友馬克斯，這片土地上沒有人認(rèn)識他。他不存在于岸上的世界。他生活在一個獨(dú)立的世界里。1900年生活在一個特殊的環(huán)境中。他沒有父母，他的養(yǎng)父在他八歲時就去世了。它跟著船轉(zhuǎn)，但他沒有下船。他的生活僅限于船上的世界。這本身就是一個悲劇故事，但他創(chuàng)造了一個奇跡:他的鋼琴天賦得到了充分發(fā)展，他成為了一個被萬人敬仰的所謂“鋼琴家”。

1900一生都住在船上，他的精神生活是單身�？梢哉f鋼琴是他唯一的精神世界。當(dāng)然，他只有把自己的音樂天賦和幾十年的反復(fù)練習(xí)結(jié)合起來，才能擁有這樣的音樂天賦。

1900年來說，這艘船是一個他能很好感知和了解的小世界。任何其他地方對他來說都是陌生的。他害怕陌生和未知。這是我們每個人對未知的困惑和恐懼。1900年選擇逃離，死在這個熟悉的地方。給我印象最深的是，1900年最終決定下船，但仍停留在中途。他帶著一絲猶豫和不安仔細(xì)地看著，喧鬧的城市，繁忙的人群，無數(shù)看不到盡頭的道路。土地在他心中，另一個沒有聯(lián)系的世界。世界是無數(shù)的，浪潮洶涌澎湃，名利至上，他迷失了。他從未經(jīng)歷過，更不可能經(jīng)歷。他想聽到大海的聲音，但是能被淹沒的海浪與他想象中的叫喊聲大不相同。所以他用力扔掉了他的帽子。與其說是落在海上的帽子決定了他回到船上，不如說是帽子落在的地方正是他想要的。

朗朗

郎朗出生在遼寧省沈陽市沈河區(qū)一個充滿音樂氛圍的家庭，在家庭環(huán)境的影響下，郎朗很小就對音樂產(chǎn)生了濃厚興趣。3歲學(xué)鋼琴，5歲辦個人演奏會，15歲考取著名音樂學(xué)院。

郎朗為什么是世界級的？

生于1982的郎朗能有很高的音樂天賦，完全取決于父母的家庭氛圍熏陶。母親是一位能歌善舞的文藝骨干，爸爸在部隊(duì)是一位二胡文藝兵，在這樣的額家庭環(huán)境中，郎朗從小就對音樂有很深的興趣和愛好。當(dāng)然后期自己的刻苦訓(xùn)練是最主要的，正是在父母的教育下，培養(yǎng)了世界級的音樂鋼琴家郎朗。

在郎朗的社會評價(jià)中，很多是對他很高評價(jià)和贊賞。例如被譽(yù)為是世界最年輕的鋼琴大師、世界郎朗、一位改變世界的年輕人等，而郎朗為什么是世界級的呢？小編覺得首先郎朗是世界上第一位和維也納、美國五大交響樂等一流團(tuán)隊(duì)合作時間最長的鋼琴家，其次郎朗還是十二屆第一位代表中國在美國白宮表演獨(dú)奏的鋼琴家。最主要的是郎朗突破了鋼琴演奏的聽覺藝術(shù)，他完全將聽覺和視覺完美的結(jié)合在一起，這種精湛的彈奏技巧讓觀眾有一種真正的視覺沖擊力，在這點(diǎn)上，郎朗被認(rèn)為是世界最成功的鋼琴家。

外國人怎么評價(jià)朗朗的水平？

在外國人對郎朗的評價(jià)中，可以看出郎朗的演奏是很不錯的。例如法國人認(rèn)為郎朗是中國的莫扎特，美國總統(tǒng)認(rèn)為郎朗是世界最偉大的鋼琴天才，德國人認(rèn)為郎朗是最成功的鋼琴家，所以郎朗在外國人的眼中是一位充滿激情和致力于鋼琴藝術(shù)的世界級鋼琴家。

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首先申明，兩位都是我超級喜歡的大神。

回到我們的問題。

兩個人真的要相比，我個人感覺，1900會更厲害，估計(jì)能夠甩出朗朗幾條街。為什么這么肯定呢？（沒有詆毀朗朗的意識）

先說一個問題，大家有沒有發(fā)現(xiàn)，幾百年的貝多芬，巴赫，莫扎特等等，這些偉大的鋼琴家，一生寫了很多鋼琴曲。而作為現(xiàn)代鋼琴家代表的朗朗，也包括國內(nèi)外所有的知名鋼琴家，他們幾乎都是在演奏（翻唱）那些古典鋼琴家們的作品。而沒有任何屬于自己真正意義的曲目。

其次1900對于鋼琴的熱愛和執(zhí)著是常人不可超越的。所以，單純看這一點(diǎn)，商業(yè)化的朗朗也不是能比的。

以上都是個人觀點(diǎn)，并不是對朗朗或者其他鋼琴家有意見，我個人很喜歡朗朗，綜上所述，只是就事論事。

人生是沒有如果的，又不可能絕對的來比較，所以我覺得也沒有誰贏誰輸，尤其是在藝術(shù)上

沒有可比性，看評委更喜歡什么樣的。一個是用靈魂在彈奏，一個是承載了名利，家族期望，也有天賦和喜愛在演奏