色色一区二区三区,一本大道道久久九九AV综合,国产香蕉97碰碰视频va碰碰看,综合亚洲国产2020

    <legend id="mljv4"><u id="mljv4"><blockquote id="mljv4"></blockquote></u></legend>

    <sub id="mljv4"><ol id="mljv4"><abbr id="mljv4"></abbr></ol></sub>
      <mark id="mljv4"></mark>

      您現(xiàn)在的位置是:電影

      30次電影,戲劇文學的各種不同的分類

      2020-11-14 07:05電影

      簡介 戲劇文學的各種不同的分類...

      -

      下面是更多關于30次電影的問答

      30次的相關電影和戲劇作品

      舞》(La Ronde 1900),它是奧地作家阿圖爾·施尼茨名帶頌劇,劇中每一個角色和某一個人性關系后,都轉(zhuǎn)向另一個,所以每一個男演員都有兩場激情戲。故事從軍人與妓女開始,牽涉勾連一整串的愛戀糾葛,包括女仆、有錢人、夫妻、詩人、年輕女孩、已婚男子、女演員和公爵;10個場景,以5男5女在華爾茲舞蹈交換舞伴為比喻。每段故事蠢陵鄭在接力的情況下,將各式欲望和情感不斷遷移下去,就像場景中的旋轉(zhuǎn)木馬,回轉(zhuǎn)一圈后再繞回原點。

      《輪舞》在1950年,改編成了一部法國拍攝的好萊塢經(jīng)典影視作品,導演是Max_Ophüls。故事從軍人和妓女開始,牽涉勾連一整串的愛戀糾葛,包括女樸、有錢人、夫妻、詩人、年輕女孩、已婚男子、女演員和公爵;10個場景,以5男5女在華爾滋舞蹈交換舞伴為比喻。影片對性愛的描述在當時十分大膽,并以諷刺的方式對愛情的真誠個虛偽作出了探討。

      輪舞Circle of Love(1964),中譯名為《愛的循環(huán)》(又譯《活色生香》,是導演Roger Vadim(羅杰.瓦迪姆)把《輪舞》第二次搬上大熒幕。講述的是幾對戀人互相交換伴侶,在連場不斷的的風流韻事中享受真正的情欲快感。1964的演員陣容特別是女主演們,美得像個幻覺,強力展示了愛情的虛妄。獲:1966年金球獎最佳外語片提名。

      1992年又重拍此劇,命名為《欲之鎖鏈》(Chain of Desire,美國片,法國導演Roger Vadim執(zhí)導,Jane Fonda主演)。影片在描述性愛方面在當時是十分大膽的,并以諷刺方式對愛情的真誠和虛偽做出探討。

      1998年9月10日舞臺版《輪舞》在汪伍倫敦上演,由尼可·基德曼主演,命名為The Blue Room,引起轟動。當年12月13日又搬到了百老匯的Cort劇院,妮可的全裸出鏡和激情表演使大眾對該劇的關注推到了頂端。

      2003年香港演過中文版舞臺劇,焦媛主演。改編的名字為《赤之禁室》,因大膽出位的表演引起戲劇界一片嘩然。

      2008年改編為舞臺劇《誰愛誰 愛誰誰》女主角是楊萌。戲中她與女兒愛上同一個有婦之夫,看似荒誕的情節(jié)卻突顯出母女深情;面臨不倫之戀的危險,用理智戰(zhàn)勝情感。對于演員而言,舞臺版更過癮,因為所有角色只需要一男一女兩位演員,有充分發(fā)揮演技的機會。

      戲劇文學有那些

      有滴、、戳我的簡介看下~~

      戲劇文學的戲劇分類

      根據(jù)戲?qū)W所反映的矛盾沖性質(zhì)和所運用的表現(xiàn)手法,以及對讀者的感染作用可分為:悲劇、喜劇和正劇。

      悲劇、喜劇和正劇是戲劇評論中經(jīng)常運用的概念,而且也作為美學范疇運用于對其他藝術(shù)作品的分析。

      悲劇 悲劇大都展示重大的或有深刻社會意義的矛盾沖突,表現(xiàn)在善惡兩種勢力的激烈斗爭中,邪惡勢力對善的勢力的暫時勝利。悲劇所反映的是不能解決的或不能緩和的矛盾,在斗爭中常因力量懸殊而以正面主人公的失敗或毀滅而告終。

      喜劇 喜劇同悲劇恰好相反。一般來說,它是以諷刺或嘲笑丑惡落后現(xiàn)象,從而肯定美好、進步的現(xiàn)實或理想為主要內(nèi)容的。喜劇最重要的是要創(chuàng)造喜劇性格,通過巧妙的結(jié)構(gòu)和詼諧的臺詞,運用夸張的手法和滑稽的形式,產(chǎn)生引人發(fā)笑的藝術(shù)效果。中國戲曲也有悠久的喜劇傳統(tǒng)。隨著社會的發(fā)展,喜劇的內(nèi)容也有所變化。它一方面要批評、嘲笑生活中落后和垂死的東西,另一方面則又要肯定與支持新的事物和先進人物。

      正劇 正劇兼有悲、喜劇的因素,又介于悲劇和喜劇之間,所以又稱為悲喜劇。它在反映生活方面超越了悲劇和喜劇的范圍。悲劇中無法解決的矛盾,在正劇中可以得到解決。社會生活在大多數(shù)情況下,并不單純呈現(xiàn)為悲劇性的或喜劇性的,而是有悲有喜,悲喜交織。因此,混合著悲喜成分代表正義的一方取得勝利為結(jié)局的正劇,在戲劇舞臺上占據(jù)了突出的地位。 根據(jù)表現(xiàn)形式的不同可以分為:話劇、歌劇和舞劇

      話劇 話劇是通過演員的對白來揭示全劇內(nèi)容的戲劇。我國的話劇起始于五四運動以后。它受歐洲話劇的影響,也繼承和發(fā)展了我國傳統(tǒng)戲劇中的有益成分。

      歌劇歌劇是以歌唱、音樂為主的戲劇,所以也稱歌劇為樂劇。有的歌劇只有歌唱,沒有獨白和對話,有的則是歌唱、獨白和對話三者兼而有之。西洋古典歌劇只有唱歌,沒有對話和獨白,中國古代的戲曲,是歌舞劇或歌劇。歌劇的唱詞像詩歌一樣,有韻律,有濃厚的感情色彩,比較宜于表現(xiàn)人物的心理活動。

      舞劇 舞劇是一種把舞蹈、音樂、戲劇三者結(jié)合在一起的戲劇藝術(shù)。

      歌舞劇 歌舞劇是一種將詩歌、音樂、舞蹈、戲劇等因素綜合在一起,載歌載舞,亦唱亦白的戲劇藝術(shù)。它不僅是我國最早的戲劇形式,而且也是我國最有民族特色的藝術(shù)形式。 根據(jù)容量的大小可以分作:獨幕劇和多幕劇

      獨幕劇 獨幕劇是獨成一幕的短劇。它的容量較小,把全劇情節(jié)集中在一幕中來表現(xiàn),類似于小說中的短篇。它的人物較少,情節(jié)也比較簡單,往往通過一個集中的生活片斷,反映具有重大意義的主題,表現(xiàn)尖銳的矛盾沖突。

      多幕劇 多幕劇是大型的戲劇。它的容量較大,劇情較復雜,同長篇小說一樣,篇幅長,可以容納更多的人物,可以有比較復雜的故事情節(jié)。它分幕分場,能夠通過換幕來表現(xiàn)時間的間隔和空間的轉(zhuǎn)移。因此,多幕劇能夠反映更廣闊的社會生活。

      除上述三個主要分類標準以外,還能以題材的時代為依據(jù),分為歷史劇和現(xiàn)代;或者以地域特色為標準,分為越劇、川劇、京劇、粵劇等。

      近幾年來,隨著中外文化交流的日益頻繁,不少劇作者立足本國,面向世界,努力吸取民族戲曲的精華,大膽借鑒外來形式,創(chuàng)作了一批形式新穎的劇本,改變了我國話劇藝術(shù)的單一狀態(tài),呈現(xiàn)出多樣化的可喜面貌。

      戲劇文學的各種不同的分類

      知識

      一、戲劇定義:

      “花開兩朵,各表一枝”。我們把中國的戲劇按“現(xiàn)當代戲劇”和“古典戲劇”兩種來講。

      戲劇是與詩歌、散文、小說并列的文學體裁,是一種綜合性的舞臺藝術(shù),她借助文學、音樂、舞蹈、美術(shù)等藝術(shù)手段塑造舞臺藝術(shù)形象,揭示社會矛盾,反映現(xiàn)實生活。

      定義要點:

      1、我們說的“戲劇”實指劇本(戲劇文學)

      2、在西方,戲劇,即指話劇。在中國,戲劇是戲曲、話劇、歌劇等的總稱,也常專指話劇。

      二、戲劇分類:

      (1)、表現(xiàn)形式的不同:話劇、歌劇(《白毛女》、《蝴蝶夫人》)、舞。ā都t色娘子軍》、《天鵝湖》《睡美人》)、詩劇、歌舞劇

      (2)、劇情的繁簡和結(jié)構(gòu)不同:多幕劇、獨幕劇

      劇本中通常用“幕”和“場”來表示段落和情節(jié)!澳弧敝盖楣(jié)發(fā)展的一個大段落!耙荒弧笨煞譃閹讏,“一場”指一幕中發(fā)生空間變換或時間隔開的情節(jié)。劇本一般要求篇幅不能太長,人物不能太多,場景也不能過多地轉(zhuǎn)換。初學改編短小的課本劇,最好是寫成精短的獨幕劇。

      (3)、題材反映的時代不同:歷史劇、現(xiàn)代劇

      (4)、從情節(jié)主題的不同;悲劇、喜劇、正劇(悲喜。

      (5)、地域色彩不同:京劇(北京)、滬。ㄉ虾#⒃。ê幽希、呂。ㄉ綎|江蘇)、川劇、漢。ê保、楚。ê苯鳎、晉劇(山西)、黃梅戲(浙江)等

      (6)、演出場合的不同:舞臺劇、廣播劇、電視劇等

      三、戲劇特點:

      (1)、劇本必須適合舞臺演出。戲劇本身不會受到時間和空間的限制(一幕到另一幕,一場到另一場,也許一晃就是十年二十載,一個演員在舞臺上轉(zhuǎn)一圈,就可以表示他從福州來到了北京,他在舞臺上把劍一揮,也可以表示他指揮了千軍萬馬,盡管我們觀看的時候什么也沒有。)所以演出會受到時間空間的限制。把發(fā)生在不同地點和較長時間里大事情集中在有限的舞臺和兩三個小時內(nèi)的演出中表現(xiàn)出來。

      (2)、必須有集中尖銳的矛盾沖突(戲劇沖突)。

      戲劇是反映現(xiàn)實生活中的矛盾沖突的,“沒有矛盾沖突就沒有戲劇”。矛盾沖突它有一定的發(fā)展過程,這個過程就構(gòu)成了劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu),因此,劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)可分為:(序幕)開端——發(fā)展——高潮——結(jié)局(尾聲)

      A、什么是戲劇沖突?

      劇本中所展示的人物之間、人物自身以及人與環(huán)境之間的矛盾沖突,其中主要體現(xiàn)為劇中人物的思想性格沖突。(讓學生從學過的劇本中舉出各種例子)

      性格沖突又因為人物個性、身份、地位、文化修養(yǎng)的不同,對社會的認識和采取的態(tài)度不同而有所不同,形成各種各樣的矛盾沖突。

      B、戲劇沖突與社會矛盾的聯(lián)系和區(qū)別

      戲劇沖突反映社會矛盾,又比社會矛盾更集中、更尖銳、更激烈。它們都有一個發(fā)生、發(fā)展、激化和解決的過程。

      鑒賞劇本,首先要了解劇本所展示的矛盾沖突,看看沖突是怎樣造成的沖突的性質(zhì)是什么,進而弄清沖突發(fā)展的過程,從而完整把握劇本的情節(jié).

      (3)、戲劇語言包括人物語言(鮮明生動的人物對話。人物的語言和動作必須合乎各自的身份和特征)和舞臺說明。

      “沒有聲音,再好的戲也出不來”

      (1)、舞臺說明:包括人物表、舞臺美術(shù)、環(huán)境、音響、人物上下場、人物對話的姿態(tài)、動作、表情等。這些說明對刻畫人物性格和推動、展開戲劇情節(jié)發(fā)展有一定的作用。這部分語言要求寫得簡練、扼要、明確。這部分內(nèi)容一般出現(xiàn)在每一幕(場)的開端。結(jié)尾和對話中間,一般用括號(方招號或圓括號)括起來。

      (2)、人物語言:包括獨白、旁白、對白(獨白是劇中人物獨自抒發(fā)個人情感和愿望時說的話;旁白是劇中某個角色背著臺上其他劇中人從旁側(cè)對觀眾說的話。劇本主要是通過臺詞推動情節(jié)發(fā)展,表現(xiàn)人物性格)是劇本的主要組成部分,其任務是展開情節(jié)、提示人物性格、表現(xiàn)主題思想。

      戲劇和戲劇文學有什么區(qū)別嗎?

      戲劇文學劇本。與文學的其裁相比,戲劇文學自己明顯的。(1)閱讀劇本首先要到它的體晌歲裁性。這一方面是指戲劇文學主要由作 品人物以各自的語言和行動來塑造形象,表達思想感情。另一方面,是指戲劇 文學還要受到舞臺時空的限制,它要注意場面的集中,必須把不同時間、不同 地點的眾多場面,集中在一個舞臺上表現(xiàn)出來。

      也正因為戲劇文學舞臺性的局 限,劇本的容量是個重要的問題。一些人物很多、情節(jié)蕪雜、場次過多的劇 本,常常檔皮不易產(chǎn)生強烈的戲劇效果。戲劇文學的這個特點,我們在閱讀時應予 以充分注意。(2)劇本要有宴蠢睜自己獨特的一套戲劇語言。劇本中很少有環(huán)境描寫、風景描 寫,又不能大段地描述主人公的思想活動,那么靠什么來表現(xiàn)人物形象呢? 一個 極重要的手段就是對話、獨白等戲劇語言。

      戲劇和戲劇文學的概念是什么

      戲劇,指言、動作、舞蹈、音樂、木偶式達到敘事目的的舞演藝術(shù)稱。

      戲劇文學指供戲劇舞臺演出的劇本,即文學上的戲劇概頃簡大念。戲劇文學——劇本,是“一劇之本”,它是一種與小說、散文、詩歌并列的文學體裁。

      戲劇文學必知的常識有哪些

      戲劇文學是與小說、詩歌、散文并列的文學體裁。

      舞臺性是戲劇文學最顯著的特征。劇本的寫作完全受虛配到舞臺藝術(shù)規(guī)律的制約。由于舞臺只有幾十平方米,演出的時間一般不能超過三個小時,因此要示劇本中的人物、場面、時間必須高度集中。像老舍的《茶館》,盡管它的時間跨度很大,從1898年戊戌變法寫到1948年,但全劇只有三幕一景,一個地點。全部演出時間只有兩個半小時,很好地體現(xiàn)了戲劇舞臺性的要求。

      戲劇文學的另一個特點,是要求有強烈的戲劇性。“沒有沖突,就沒有戲劇!彼^戲劇性,就是矛盾和沖突。它要求在有限的舞臺空間和時間內(nèi),通過人物與人物之間的各種矛盾和沖突,來展開情節(jié)、刻劃人物,推動劇情的性情,揭示社會生活的本質(zhì)。著名劇作家曹禺的《雷雨》,所以有著強烈的戲劇性,就是由于全劇交織著周樸園、魯貴兩家七個人物之間的緊張激烈、復雜深刻的矛盾沖突,才取得了如此震撼人心的藝術(shù)效果。

      為了適應舞臺演出的需要,戲劇文學不能有作者直接敘述的語言,而只能有劇中人物的語言,如獨白、對話、唱詞等。劇本的情節(jié)、人物性格,也都要靠人物的對話和行動來交代和表現(xiàn),所以戲劇語言的特點,就比小說等其他文學體裁的語言更具口語化、性格化和動作化。

      戲劇文學的分類是多種多樣的。根劇所表現(xiàn)的戲劇沖突的性質(zhì),可分為悲劇、喜劇和正劇三種;按照藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法的不同,又可以分為話劇、詩劇和歌劇三種。

      一、概述:戲劇

      1、 定義:見課本162頁第一段

      2、 特點:

      (1)、劇本必須適合舞臺演出。演出要受到時間和空間的限制,把發(fā)生在不同地點和較長時間里大事情集中在有限的舞臺和兩三個小時內(nèi)的演出中表現(xiàn)出來。

      關于“三一律”的知識見162頁第四段

      (2)、必須有集中尖銳的矛盾沖突。

      戲劇是反映現(xiàn)實生活中的矛盾沖突的,沒有矛盾沖突就沒有戲劇。這中沖突是社會矛盾的反映,它有一定的發(fā)展過程,這個過程就構(gòu)成了劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)。

      劇本的情節(jié)結(jié)構(gòu)可分為:開端——發(fā)展——高潮——結(jié)局

      開端:介紹人物關系和揭示矛盾沖突

      發(fā)展:描寫情節(jié)的波瀾起伏,一波未平一波又起,一步步把矛盾沖突推向高潮。

      高潮:矛盾沖突發(fā)展到頂點并表現(xiàn)出急劇轉(zhuǎn)化的局面

      結(jié)局:結(jié)局是情節(jié)發(fā)展的必然結(jié)果,也是矛盾沖突的解決。

      尾聲:與序呼應,對劇本的思想內(nèi)容作些啟示,引起人們的聯(lián)想和展望。

      (3)、人物的語言和動作必須合乎各自的身份和特征

      3、劇本刻畫人物推進劇情和表達思想的手段有:

      (1)、舞臺說明:包括人物表、舞臺美術(shù)、環(huán)境、音響、人物上下場、人物對話的姿態(tài)、動作、表情、心理活動等。

      (2)、人物的對白和唱詞:包括獨白、旁白、對白。是劇本的主要組成部分,其任務是展開情節(jié)、提示桐咐人物性格、表現(xiàn)主題思想。

      (3)、結(jié)構(gòu)形式:分幕分場。墓是大單位,場是小單位

      4、戲劇分類:

      (1)、藝術(shù)形式和表現(xiàn)手法不同:話劇、歌劇、舞劇、詩劇、歌舞劇、相聲劇。

      (2)、劇情的繁簡和結(jié)構(gòu)不同:多幕劇、獨幕劇

      (3)、題材反映的時代不同:歷史劇、現(xiàn)代劇

      (4)、矛盾沖突的性質(zhì)和表現(xiàn)手法不同;悲劇、喜劇、正。ū矂。。

      (5)地域色彩不同:京劇(北京)、滬。ㄉ虾#、豫。ê幽希蝿。ㄉ綎|江蘇)、川劇、漢。ê保⒊⻊。ê苯鳎、晉劇(山西)、黃梅戲(浙江)等

      (6)、演出不同:舞臺劇、廣播劇、電影、電視劇等

      作者和《雷雨》

      作者曹禺,原名萬家寶,1910年生于天津一個沒落的封建家庭, 1933年在清華大學四年級時,完成了他的處女作多幕話劇《雷雨》,以其深刻的思想內(nèi)容和卓越的藝術(shù)技巧第一次顯示了他的藝術(shù)才華,引起了戲劇界的震動!独子辍肥俏业牡谝宦暽胍,或許是一聲呼喊”。

      繼《雷雨》之后,曹禺又寫了《日出》《北京人》《原野》等劇本!独子辍贰度粘觥肥撬拇碜,局譽純成就最高。解放后,曹禺有《明朗的天》《膽劍篇》《王昭君》等劇作。

      標題的象征意義

      《雷雨》的標題既點明戲劇情節(jié)發(fā)生的自然氣候:“;天氣更陰沉,更郁熱。低沉潮濕的空氣,使人異常煩躁。”這樣的天氣終于導致夜間雷電交加,風雨大作。與這種惡劣天氣并行發(fā)展的是這個封建大家庭內(nèi)部也醞釀著而且終于爆發(fā)了一場毀滅性的“雷雨”:四風、周沖觸電而死,周萍開槍自殺……自然界和家庭內(nèi)部的“雷雨”其實正象征了社會矛盾的日趨尖銳。作者用“雷雨”為題形象地告訴人們:20年代半封建半殖民地的中國,一場天翻地覆的社會大變革不可避免地即將發(fā)生。

      老舍

      老舍,原名舒慶春,字舍予,滿族人。1899年2月3日生在北京一個貧民家庭里。老舍7歲進私塾, “五四”運動后,用白話文試作了第一篇短篇小說《小鈴兒》。1924年赴英國,在倫敦大學東方學院任中文講師。陸續(xù)寫出了《老張的哲學》《趙子曰》《二馬》等3部具有諷刺、幽默、滑稽特色的長篇小說,提供了現(xiàn)代小說史上最早的諷刺性的長篇體制。1930年春回國后任濟南齊魯大學和青島山東大學教授。1936年夏,老舍辭去教職,從事專業(yè)寫作,完成了著名的小說《駱駝樣子》,贏得了巨大的聲譽!捌咂撸,事變后,他離別妻子兒女,只身輾轉(zhuǎn)去武漢、重慶,勇敢地投身于抗日救亡運動的洪流,主持中華全國文藝界抗敵協(xié)會的工作。

      他特別重視話劇創(chuàng)作,1939年至1943年間,獨立完成或與人合著的劇本就有《殘霧》《張自忠》《歸去來兮》等九部。1946年與曹禺赴美講學,寫完了100萬字的巨著《四世同堂》的最后一部及其他作品。1949年回國。曾任中國文聯(lián)副主席,中國作協(xié)副主席等職。1951年獲得北京市人民政府授予的“人民藝術(shù)家”的稱號。 “文革”開始后,受到殘酷迫害,于1966年8月24日含恨自盡。

      老舍是我國“五·四”以來新文學的開拓者之一,現(xiàn)代杰出的語言藝術(shù)家,享有世界聲譽的愛國主義作家,人民藝術(shù)家。他以小說、劇作和曲藝著稱于世,在散文、詩歌、雜文方面也取得了卓越成就;一生寫下10多部長篇小說,70多部(篇)中短篇小說,30多部劇作,一部4000行的長詩和近300首短詩,近20部譯著等,共800多萬字。他的作品豐富了世界進步文學的寶庫。

      作家作品簡介

      威廉·莎士比亞(1564—1616),文藝復興時期英國杰出的戲劇家,詩人。1564年出生于一個富商家庭。他曾經(jīng)在“文法學校,,讀書,后因父親破產(chǎn),中途輟學。21歲時到倫敦劇院工作,很快就登臺演戲,并開始創(chuàng)作劇本和詩歌。他創(chuàng)作的大部分是詩劇,主要作品有《李爾王》《哈姆雷特》《奧賽羅>>《羅密歐與朱麗葉>><<威尼斯商人》等。他的作品是人文主義文學的杰出代表,在世界文學史上占有極重要的地位。

      他的創(chuàng)作生涯分為三個時期。

      第一個時期是1590—1600年,包括10部喜劇(如《仲夏夜之夢》《威尼斯商人》等),9部歷史劇(如《理查三世》等),3部悲劇(《羅密歐與朱麗葉》作于此時)等;

      第二個時期是1601一1608年,包括7部悲劇(四大悲劇《哈姆雷特》《奧?賽羅>》《李爾王》《麥克白》作于這個時期),4部喜劇和一些十四行詩;

      第三個時期是1609—1613年,包括3部喜劇(主要是傳奇劇)和一部歷史劇。

      人文主義:(四大悲。骸豆防滋亍贰独顮柾酢贰秺W賽羅》《 麥克佩斯》)

      人文主義是文藝復興時期資產(chǎn)階級反封建斗爭的思想武器,也是這一時期資產(chǎn)階級進步文學的中心思想。它的斗爭鋒芒是針對中世紀封建主義世界觀,特別是天主教會的宗教世界觀的。教會提出以神為宇宙的中心,人文主義者則提出人是宇宙的中心以此來和它對抗。對“人”的肯定,成了資產(chǎn)階級思想的核心。這一時期的人文主義思想主要有以下幾方面內(nèi)容:

      ①用人性反對神權(quán)。②用個性解放反對禁欲主義。③用理性反對蒙昧主義。④擁護中央集權(quán),反對封建割據(jù)。

      莎士比亞就是這樣一位具有人文主義思想的進步作家是文藝復興時期英國文學的杰出代表。

      丁西林

      丁西林(1893—1974),原名丁燮林,字巽甫,江蘇太興人,F(xiàn)代著名劇作家,物理學家。1914年赴英國伯明翰大學讀理科,其間閱讀了大量外國文學作品。1920年回國,任北京大學物理系教授,業(yè)余從事劇本創(chuàng)作。主要作品有《一只馬蜂》《壓迫》等,多為獨幕劇。抗戰(zhàn)期間創(chuàng)作的多幕劇《等太太回來的時候》《妙峰山》以及獨幕劇<<三塊錢國幣》等,表現(xiàn)了強烈的愛國心和正義感。它的劇作,構(gòu)思巧妙,含蓄幽默,妙趣橫生,具有獨特的藝術(shù)風格。新中國成立后,曾任國務院文化教育委員會委員,文化部副部長等。

      丁西林的喜劇風格

      丁西林是中國現(xiàn)代文學史上著名的喜劇作家,作品以獨幕劇為主。代表作有《一只馬蜂》《壓迫》等。丁西林的獨幕喜劇比較注意在“趣味”上下功夫,故他的作品多為帶有詼諧意味的趣劇。作品簡潔集中,渾然一體,能在較為輕松平淡的戲劇沖突中反映社會現(xiàn)實,寓莊于諧。

      古代戲曲常識

      1、 定義:見課本182頁第一段

      2、 戲曲的有關常識

      (1) 雜劇結(jié)構(gòu):

      元雜劇是用北曲(北方的曲調(diào))演唱的一種戲曲形式。它有其自身的特點和嚴格的體制,形成了歌唱、說白、舞蹈等有機結(jié)合的戲曲藝術(shù)形式,并且產(chǎn)生了韻文和散文結(jié)合

      的、結(jié)構(gòu)完整的文學劇本。

      在結(jié)構(gòu)上,元雜劇一般是一本四折,只有個別的是五折或六折。折,是音樂組織的單元,每一折只能用一宮調(diào)的一套曲子,形成故事情節(jié)發(fā)展的自然段落,相當于現(xiàn)代戲

      中的“幕”。元雜劇中還有“楔子”,為結(jié)構(gòu)短小的小戲,一般在第一折的前面演出,對

      故事的由來作簡單的介紹.,相當于“序幕”,也有在折與折之間演出的楔子,相當于過

      場戲:

      (2) 扮演角色

      雜劇的角色分為四個行當:

      男角稱末行,分正末,副末;

      女角稱旦行,分正旦,副旦:

      凈行,以扮演剛猛兇惡的人為主,有男有女,分正凈,副凈

      雜行,包括孤(官員),孛老(老年人), 卜兒(老婦)、徠兒(小孩)、細酸(窮秀才)等。正末、,正旦是兩種主唱角色,正末主唱的劇本叫末本,正旦主唱的劇本叫旦本。

      (3) 元雜劇的劇本構(gòu)成

      元雜劇的劇本一般由曲詞,賓白、科范三部分組成。

      曲詞以一人主唱的形式進行。

      賓白就是說白,包括對白和獨白。

      科范或叫“科”“介”,是關于動作、表情或其他方面的舞臺提示,如“笑科”“見科”“把盞科”“做掩淚科”“內(nèi)作起風科”等。此外,每本雜劇結(jié)尾處有兩句或四句詩句,用以概括全劇思想,提出本劇劇名。例如,“秉鑒持衡廉訪法,感天動地竇娥冤”。末句是戲的全名,“竇娥冤”則是簡名.

      元雜劇的唱詞按一定宮調(diào)寫成。共分五個宮(五個全音階):正宮、·中呂宮,南昌宮、仙呂宮,黃鐘宮,分別個當于現(xiàn)在的C,D、E、G、A五個樂調(diào)(譜號);曲牌,相當于現(xiàn)在的調(diào)號和板號(如二黃散板、西皮快板等),也即簡譜中的曲譜和節(jié)拍。元雜劇中一折限于一調(diào)一韻。古代戲曲,鑒賞重點是古代戲曲的語言和藝術(shù)手法。

      (4) 其他:

      元雜劇也稱元曲,在文學史上與唐詩宋詞并稱。當時著名的作家就有一百多人其中以馬志遠關漢卿鄭光祖白樸王實甫最著名。如關漢卿的《竇娥冤》馬志遠的〈漢宮秋〉鄭光祖的〈倩女離魂〉白樸的〈墻頭馬上〉王實甫的〈西廂記〉

      元雜劇四大愛情悲劇關〈拜月廳〉,王〈西廂記,〉白〈〈墻頭馬上〉,鄭〈倩女離魂〉南戲四大本〈荊釵記〉、〈白兔記〉、〈拜月廳〉

      Tags:30次電影,30次的相關電影和戲劇作品,戲劇文學的各種不同的