非常慶幸能為您回答該問題。

首先，香港那時期有大量爛片，是因為看到了影視圈的利益，而真用心在拍的，無非就那幾個

上世紀(jì)80年代，90年代，香港電影，一時之間，差點火爆全球，內(nèi)地更是為人瘋狂，有讓我爸爸媽媽崇拜的周潤發(fā)，成龍，李連杰，周星馳等等。

不是爸爸媽媽輩崇拜的，我們也非常的崇拜。

知名的香港影視制造業(yè)有那么幾個：

1.嘉禾影視

這個圖標(biāo)相信大家都見過，一般看成龍的片子，洪金寶的片子，還有林正英的片子，片頭都會是這一個。

2.邵氏集團影視

這個大部分拍的片子都比較老，也是關(guān)于武俠劇的多一些，李小龍的電影就是他贊助的。

這年代一看就久遠了。

3.中國星，也就是永盛電影。

我們的大佬，向華強的，可能這樣說你不太清楚，看完logo ，你就知道了。

一般出現(xiàn)在周星馳的電影中，比如《唐伯虎點秋香》。

除了這些制造業(yè)，還有一些知名的導(dǎo)演

比如：王晶，嘿嘿，你個大胖紙，是跑不出我的五指山的

為啥要說他呢，因為，他拍的爛片最多，經(jīng)典也最多，讓人著實比較尷尬。

乍一看還比較清秀，因為受家庭影響，他的老先生也是之前一位著名的大導(dǎo)演。

現(xiàn)在分析一下，為什么爛片那么多。

利益

我們在成龍大哥的口中得知，當(dāng)時，黑社會一類的那種人，就是看著影視業(yè)賺錢，沒有什么專業(yè)的人，一頭扎進來，威脅各個演員給他們拍戲，稿子也是爛的稀里糊涂。

就那樣，他能拍出好戲嗎？一定要知道，只要是那年代的爛片，都是為了票房上的。

那為什么能有那么多經(jīng)典

現(xiàn)在回過頭來看那些經(jīng)典，《A計劃》《逃學(xué)威龍》《大話西游》《賭神》一類。

他為什么能成經(jīng)典，現(xiàn)在看來這幾部里面的主演也是風(fēng)聲水起。

為什么？因為他們真的是用生命在拍戲，和那些只為賺錢的影視業(yè)還不一樣，這些受我們尊敬的演員明星，他在接戲之前一定是看看這些片子能不能拍，能帶給觀眾什么價值。

為什么現(xiàn)在爛片那么多，缺還是香港那時代的好

我想，因為演員，因為導(dǎo)演，因為種種現(xiàn)在的現(xiàn)實原因。

雖然社會變得越來越富裕，設(shè)備越來越完善，今天看來，還沒有李小龍時期任何特效都沒有來的要實惠。

導(dǎo)演，不是好導(dǎo)演，一個個的潛規(guī)則，演員不是好演員，一個個的吸毒，逃稅。

這不可能有好作品的。

現(xiàn)在還能找的出來這種跳樓的嗎？如果找出來，相信，那一定是一部佳片。

還能找的出來一個片段拍一整天，NG1000多次的鏡頭嗎？如果有，那也是一部佳片。

所有的壞東西，都是有各自的原因。

在以上的分享關(guān)于這個問題的解答都是個人的意見與建議，在這里我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。

我同時也希望大家能夠喜歡我的分享，同時我希望大家如果有更好的關(guān)于這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。

我在這里，我祝愿大家在新的一年有一個美好的開始，美好的生活，還有每天開開心心的生活，還有快快樂樂成長，謝謝！

八九十年代，可以說是香港電影的黃金年代，每年都有大量的電影拍攝。其中，不乏口碑票房俱佳的經(jīng)典，但更多的是充斥著大量的爛片。

爛片基本都有一個共同的目的，圈錢。但同樣是爛片，為何現(xiàn)在看起來那時候的爛片要比現(xiàn)在的爛片好，我認(rèn)為有以下幾個原因。

1.演技

香港很多明星拍過爛片，比如劉德華、梁家輝、任達華……等。香港演員的職業(yè)精神一直都是有口皆碑的，雖然拍的是爛片，但大家還是認(rèn)認(rèn)真真演戲。盡管有時候片子極盡夸張，但一眾演員的演技還是在線的。比今天的流量明星強太多了。

2.劇情

八九十年代的拍攝技術(shù)和特效比不上今天，正因為如此，即使是爛片，在特效不夠的情況下，也盡量用劇情和演技來湊。而不像今天，各種廣告植入，各種五毛特效，甚至連綜藝節(jié)目也被拍成了電影，堂而皇之的登上院線，來賺取票房，簡直就是不要臉。

3.觀眾的品味

相對于現(xiàn)在，八九十年代的信息沒有今天發(fā)達，那時候的人可看的內(nèi)容并不豐富，很多人是在錄像廳里了解的香港電影，所以，觀影的口味沒有今天挑剔。隨著院線的發(fā)達，越來越多的國外的優(yōu)秀電影被引進，人們的觀影品味不斷的提高，鑒別爛片的能力越來越強。就連號稱“爛片之王”的王晶也被逼得不得不認(rèn)真拍攝電影《追龍》，就可想而知，當(dāng)好看的電影看得多了，爛片就顯得更爛。

4.情懷

當(dāng)我們再看八九十年代的爛片的時候，不得不說有一份情懷在里面。當(dāng)年很多處于顏值巔峰的香港明星，總會讓你想起過去。有時候，哪怕只是小小感懷一下，爛片也就沒有看上去的那么爛了。

真心希望，中國的導(dǎo)演們認(rèn)真拍電影，少出爛片，站著把錢掙了。

那時候的片子并不爛，只是制作工藝差，投入低，但都特別會講故事，代入感強，敘事節(jié)奏把握好，對白生動簡練。反觀現(xiàn)在的電影，雖然布景華麗，但是裝逼過度，天馬行空，對白不痛不癢或啰哩啰嗦，沒有代入感，一句話，都是現(xiàn)在導(dǎo)演不太怎么讀書造成的。

首先，關(guān)于，“香港爛片”

很多東西加上“時間”當(dāng)佐料味道就會變的不一樣。

1.當(dāng)時看不懂的東西，時間長了慢慢看慢慢琢磨才看到他的內(nèi)核，就像梵高的畫也是他死后才讓人們覺得好。

八九十年代香港的“爛片”，只是當(dāng)時被稱作爛片，很大一部分我們現(xiàn)在會把他們稱作經(jīng)典。

就比方說《大話西游》系列，當(dāng)時兩部電影在北京的票房均只有20萬左右，有的電影公司剛放映沒幾天就用國產(chǎn)電影替換掉了；在香港的票房也并不是很好，最后以虧本收場。有媒體將其評為“十大爛片之一”。

歸其原因就是這部電影的想法太新了，觸碰了當(dāng)時已經(jīng)印在人們心里的“美猴王”。在劉鎮(zhèn)偉給周星馳提出這個《大話西游》想法的時候，周星馳也是被嚇到的。

后來，這兩部電影就沉寂了。

但是某一時刻突然人們就突然看懂了，看不懂不理解這部電影的人反而成了異類一樣的存在，最后瘟疫一樣蔓延，這兩部電影也就被推向了神壇。

2.一些電影，我們到現(xiàn)在也覺得并不是很好看，還是會覺得“爛”，但是還是會覺得很有感覺。

情懷；演員附加光環(huán)。

一些“香港爛片”即使劇情爛臺詞爛，也是具有原汁原味的港式風(fēng)味。在當(dāng)下，八九十年代的電影已經(jīng)成為了一種文化標(biāo)志，成為了一種情懷，單看畫面不細(xì)細(xì)品味，也會覺得親切有感覺。

八九十年代出來的演員，絕大部分都是業(yè)務(wù)能力極強的那種，即使電影劇本不好，有了好演員的加持，也會讓這部電影散發(fā)光芒。

比如《黑金》，當(dāng)時沒有梁家輝、李立群這樣演員的演技撐起來，就憑著灑狗血的槍戰(zhàn)和動作戲，遷就市場為了公映的正義必勝劇情，一定是爛到骨子里的電影。

然后，關(guān)于，“現(xiàn)在爛片”

1.用上面第一部分提到的“時間”證述也是成立的，可能一些“爛片”因為我們身處其中離的太近了，所以就感覺不到他的味道了。

2.現(xiàn)在的電影越來越商業(yè)化、快餐化，為了拍而拍，沒有用心到電影里面。演員選用一些表皮化表演選手、流量大咖，劇本沒有經(jīng)過反復(fù)的大打磨了解，拍攝過程不走心。

3.很多電影以致敬經(jīng)典的名義，大搞情懷，這種電影真的很難超越已經(jīng)在心里的經(jīng)典，所以看到這種電影，如果沒有達到心里的期望值，就會很容易失望。

就比如星爺?shù)摹缎孪矂≈�王》�?/p>

以上就是個人的全部觀點，歡迎批評指正哦

現(xiàn)在的“爛片”跟八九十年代的“爛片”不能同日而語，現(xiàn)在的“爛片”很多都是劇本又爛演員又沒演技，而八九十年代香港的“爛片”雖然有的劇本爛但演員演技都還不錯。大部分爛片都有一個共同點就是商業(yè)最大化，劇情太爛隨便把幾個當(dāng)紅流量明星攏到一起拍一部電影，說白了就是圈粉絲影迷的錢。

八九十年代香港的爛片很多都出自黑勢力的操控，很多演員都身不由己。為什么現(xiàn)在看很多又成為經(jīng)典？主要得益于邵氏TVB的藝員訓(xùn)練班，當(dāng)時TVB的“流水線”模式培訓(xùn)出了很多優(yōu)秀的演員。由于當(dāng)時香港影視行業(yè)競爭激烈，所以很多演員只要有戲拍就會盡力去拍哪怕劇本很爛，首先要保證自己能生存下去。

曾經(jīng)鄭則仕、林雪等很多演員都在訪談節(jié)目說過，雖然當(dāng)時黑社會很霸道不管你有沒有檔期，只要他們拍戲你就要推掉其他的合約去他們那里拍戲，但有一點黑社會給的片酬很高也從不拖欠片酬，雖然有時候劇本很爛他們還是會認(rèn)真去演戲。

說白了當(dāng)時的演員為了“生存”，現(xiàn)在的演員為了“生活”。

之前重溫了一遍《喋血雙雄》，一下就把自己看傷了。技術(shù)在進步，拍攝手法在進步，資金環(huán)境在進步，個人的欣賞水平也在進步，所以經(jīng)典就讓它留在記憶里，不要輕易去回味，否則有很大可能，你會發(fā)現(xiàn)原來所謂的經(jīng)典竟如此粗糙。

如果你覺得，八九十年代香港拍的爛片好看，那只是因為，過去的總是美好的，你對它們的容忍度比較高罷了。

對的這個問題，我們可以從原因的角度進行切入。隨著影視行業(yè)的不斷發(fā)展，熱錢也不短流向電影行業(yè)。八九十年代在香港，破千萬票房的電影已經(jīng)成為了家常便飯。

造成香港電影高票房的原因，除了文化的成功輸出之外、電影人的快速更新迭代和巨星輩出，也造就了香港電影盛況，比如《新龍門客�！贰多┭�雙雄》等等。

既然電影是一個人人投資盡可以賺錢的行業(yè)，那么同類電影也必然隨之增多。比如一部經(jīng)典出現(xiàn)之后，對同類電影的跟風(fēng)，造成了同類題材的泛濫。

比如《倩女幽魂》大賣之后，關(guān)于中國聊齋故事和女鬼的電影，也扎堆出現(xiàn)。而《黃飛鴻》系列的成功，也衍生出了10幾個黃飛鴻系列電影的出現(xiàn)，比如《黃飛鴻笑傳》《晚清風(fēng)云》三部曲等。

我們可以把這樣的爛片現(xiàn)象，歸結(jié)于市場的盲目性以及投資的投機性。不過隨著用戶的關(guān)注度被耗完之后，這樣的爛片也隨之銷聲匿跡。

像題主說的有感覺主要是這些爛片依托的是經(jīng)電IP的再創(chuàng)在。在版權(quán)保護并沒有像今日如此嚴(yán)格的行業(yè)內(nèi)，模仿和致敬成為了常態(tài)。

當(dāng)然，即便是大量同類爛片的出現(xiàn)，但在電影質(zhì)感上對標(biāo)的依然是經(jīng)典電影，包括演員的選擇、故事的套路等等，這卻一定程度上維持了電影的質(zhì)感。

不過內(nèi)地的爛片套路卻不完全等同于香港。當(dāng)下內(nèi)地爛片基數(shù)很多，占據(jù)了一半以上的數(shù)量，但是原因也是千奇百怪、不一而足。

這其中除了內(nèi)地觀眾的電影鑒賞水平比較低，造成了大量低俗喜劇的泛濫之外；對情懷的過度消費，專業(yè)人才的匱乏，致使?fàn)�片出現(xiàn)幾率的增對。

比如《封神傳奇》《阿修羅》這樣的電影，完全是資本的游戲；像《天氣預(yù)爆》《煎餅俠》等電影，則完全利用了三四線城市觀眾對低俗喜劇較弱的判斷力。

或許電影行業(yè)也在不斷進化、觀眾審美也在不斷進化。隨著內(nèi)地觀眾的電影鑒賞水平的不斷提升，爛片也越來越?jīng)]有市場。

比如近兩年的喜劇片《新烏龍院》和《胖子行動隊》的持續(xù)撲街，讓投資方對低俗喜劇也越發(fā)謹(jǐn)慎。

包括近兩年觀眾對爛片的不買賬，電影公司也意識到了，持續(xù)拍爛片是沒有出路的。

最后，對于一部電影的好壞并沒有統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)。畢竟好和爛是一個極其主觀的概念，或許有些人覺得這是經(jīng)典，但有的人卻認(rèn)為它十分的爛。

在我們沒有客觀標(biāo)準(zhǔn)依據(jù)的情懷下，見仁見智反而成為了對待一部電影的最好標(biāo)準(zhǔn)。觀眾對電影的不同看法，讓一部電影增添了更多解讀的嘗試。

關(guān)注頭條號武俠小王子，我陪各位一起聊影視娛樂動態(tài)。

隨著時代的變遷和社會觀念的改變，我們的世界觀人生觀價值觀也會發(fā)生改變。所以，那些以前被我們奉為經(jīng)典的港臺電影在現(xiàn)在看來可能就沒那么圣神了，重溫八九十年代香港經(jīng)典，竟發(fā)現(xiàn)那些所謂的經(jīng)典竟然變成爛片了，其中有些劇情臺詞竟然還有些許俗不可耐。

可又好似陷入一個怪圈兒，羅羅就發(fā)現(xiàn)了一個怪狀，盡管八九十年代拍攝了大量的不堪入目的爛片，可是相比現(xiàn)在的爛片來講，以前的爛片竟在口碑和收視方面拔得頭籌，相比現(xiàn)在的爛片，大家更愿意去看以前的爛片，甚至還認(rèn)為八九十年代拍攝的爛片普遍看起來比現(xiàn)在的爛片更有feel。

出現(xiàn)此種狀況因素多多

其一，先入為主因素。很多人都有先入為主的心理，就像一部翻拍小說的電視劇一樣，如果你先看的書，作為原著黨的你肯定會對電視劇版有很多不滿足的地方從而引發(fā)一系列吐槽。相反你如果先看的電視劇就會對小說里的劇情不那么上心了。相比現(xiàn)在的爛片，在先入為主因素的調(diào)動下大家就自然傾向于親睞以前的爛片了。

其二，走心因素。香港電影剛剛萌芽的階段，混娛樂圈是十分不易的，所以以前的演員更多的是為了“生存”，演起戲來絕逼的比現(xiàn)在的流量明星來得走心演技也是杠杠的，而現(xiàn)在的娛樂圈門檻簡直低到谷底，再加上當(dāng)今娛樂圈“只看顏值不看演技鮮肉當(dāng)?shù)馈钡默F(xiàn)狀，大多演員更多的就是為了“生活”了，所以演戲的走心程度就沒那么高了。

其三，真假因素。八九十年代雖然造就了大量的爛片，可是也是有點技術(shù)含量的爛片，至少它夠真實；相比現(xiàn)在的爛片，以前的爛片絕對是比價有味道的，因為少了現(xiàn)在的美顏磨皮加濾鏡瘦臉，以前的演員也都是實打?qū)嵉难菁迹瑢嵈驅(qū)嵉念�，那時爛片中的男女主看著是相當(dāng)?shù)恼鎸�。而現(xiàn)在演員拍戲都靠特技，高難度戲也都靠替身，演技更是讓人不敢恭維。

綜上所述，就不難理解為何八九十年代香港拍攝了大量的爛片可為何現(xiàn)在看起來這些片子比如今的爛片更有感覺了。

天地良心，港臺爛片絕對是沒保存的原因，能保存下來的都是不錯的。。當(dāng)年港臺爛片，直可與現(xiàn)在大陸恐怖片相比，爛到流膿流血�。。∈菚r間因素，你才沒看到那些垃圾片，如果想知道港臺爛片～爛到什么地步，你現(xiàn)在看大陸恐怖片就行了；別提抗日神劇，因為神劇比那些破爛，高了幾個檔次�。�

嚴(yán)格意義上來說，那個年代不是有大量的爛片，而是有大量的跟風(fēng)商業(yè)片。

1.

先看香港那個年代產(chǎn)出的片子。

很多人都知道，這里不再贅述，在那些年代香港的娛樂圈是有黑幫在插手的。

用黑錢投資電影，能賺更好，不能賺也當(dāng)洗錢了。

在大量的資本涌入之后，電影產(chǎn)業(yè)迅猛發(fā)展，一部電影從立項到最終上映的時間被極限壓縮。

王晶就曾說過，最極限時，電影開拍了編劇還在國外看下一部電影的取景，然后片場一大批人等著傳真發(fā)劇本過來，發(fā)來一張拍一張。

甚至還有把編劇鎖到房間里，寫不出劇本不讓出來的事情發(fā)生。

在這種情況下，電影的數(shù)量變得非常多，同時，也有一個很重要的特性需要我們注意，那就是這個時期的香港電影，比任何國家在任何時期拍的電影都要注重票房。

以至于，一旦出現(xiàn)有票房大賣的片子，投資人立馬跟風(fēng)，續(xù)集、跟風(fēng)作輪番上映，我們現(xiàn)在看到的僵尸片、賭片、鬼片、警匪片、動作片、無厘頭喜劇片都是這么來的。

這么做有一個好處，那就是能緊密貼合市場，生產(chǎn)的片子永遠是觀眾最喜歡的那一掛，拍的東西也永遠是觀眾最能接受的。

所以哪怕到現(xiàn)在，我們對這些電影還是很喜聞樂見，就是因為它從根本上是遵循市場規(guī)律的商業(yè)片，原本就是討好觀眾的片子，再加上從香港傳到內(nèi)地?zé)o形之中的篩選，所以我們看到的基本都是當(dāng)年票房大賣過的片子，自然在我們的印象里是比較好的。

2.

情懷。

不可否認(rèn)的是，很多東西都是有情懷濾鏡在的。

就比如我本人，在看周星馳的電影的時候，就會百看不厭，哪怕笑了很多次，還是會接著笑，笑過之后還忍不住在想，那時的星爺真年輕、那時的時光真好。

這就是情懷。

以上，就是我對這個問題的解讀，你覺得呢？

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