1

 莫的早期和洞窟中的壁畫,可以說來的宗教藝術(shù)對于直接描寫生活的傳統(tǒng)繪畫的影響。

  莫高窟現(xiàn)存洞窟中時(shí)代最早的是十六國和北魏時(shí)期的二六七——二七一、二七二、二七五、二五一、二五四、二五七、二五九等窟。

  二七二窟、二七五窟和二六七——二七一窟特別值得注意。二六七——二七一窟以二六八窟為主室,其他各窟為附室的毗訶羅式(或稱僧房式,僧徒修養(yǎng)用功之處)的洞窟。其中十六國壁畫已被隋代壁畫覆蓋。這一組洞的建筑形制和二七二、二七五兩窟的窟形與壁畫,以及三者的關(guān)系都是獨(dú)具特色的,而被認(rèn)為有可能是已知最早的洞窟之一。

  二七二窟、二七五窟的十六國時(shí)期的壁畫有特殊風(fēng)格:土紅色的背景上布滿散花,人物半裸體,有極其夸張的動作,人體用暈染法表現(xiàn)體積感及肌膚的色調(diào)(但因年代久,顏料變色,我們只看見一些粗黑線條,而根據(jù)某些保存了原來面貌的壁畫片段,可知那黑色原來都是鮮麗的肉紅色)。具有這樣風(fēng)格的二七二窟菩薩像,和二七五窟的《尸毗王本生故事圖》,都是有代表性的作品。

  菩薩像,身體重量放在右腳上,姿態(tài)從容嫵媚,說明此一時(shí)期處理佛像形象的新的方式,是根據(jù)現(xiàn)實(shí)生活選擇了被認(rèn)為美麗的姿勢來加以表現(xiàn)的。這一菩薩像和其他菩薩一樣,都是從生活中進(jìn)行攝取并進(jìn)而加以提煉的美的形象。

  《尸毗王本生故事圖》畫面上尸毗王垂了一條腿坐著,有人用刀在他腿上割肉。另有人手持天平,在天平的一端伏了安靜的鴿子。這樣雖也說明了故事內(nèi)容的一部分,然而還不能比較概括地說明下述全部情節(jié)。如:佛的前身的尸毗王為了從鷹的口中救出鴿子的性命,愿意以和鴿子同重量的一塊自己的肉為贖。但割盡兩股、兩臂、兩脅、全身的肉,都仍然輕于鴿子,最后決心自己站在秤盤上去。結(jié)果天地震動,尸毗王得到完全平復(fù),且超過以往。尸毗王本生是北魏佛教壁畫和一部分浮雕中流行的許多本生故事之一。這些本生故事都是說佛的前生如何為救助旁人而犧牲自己的故事,借以宣傳佛教教義。

  北魏洞窟一般形式是有前室及正室兩部分。前室作橫長方形,具向前向后兩面坡的屋頂,椽與椽之間有成排的忍冬花紋裝飾(稱為“人字坡圖案”)。正室方形,中央有一中心方柱。中心柱上有佛龕及塑像。四壁都有壁畫?唔斞b繪著劃分為方格的平基圖案。如二五四、二五七兩窟就都是這種形式的。這種形式是北朝后期最流行的一種“制底窟”的形式(“制底窟”是印度名稱,即禮拜殿,是毗訶羅式以外的另一種重要的石窟形式)。也有的洞窟沒有中心柱,則后壁有龕及塑像,窟頂作“斗四藻井”(正方形中按照對角線方向?qū)訉忧度胫饾u縮小的正方形)。

  二五四窟和二五七窟的壁畫比較豐富。其中二五四窟的《尸毗王本生故事圖》、《薩埵那太子本生故事圖》和二五七窟的《鹿王本生故事圖》是有名的北魏代表作。

  薩埵那太子本生是另一勸人舍己救人的故事。古代一個(gè)國王的三個(gè)太子到山林中游獵,看見母虎生了七只小虎,方才七天,饑餓不堪。最小的太子薩埵那是佛的前身,大發(fā)慈悲的心腸,勸走了他的兩個(gè)哥哥,就脫了衣服跳下山去,打算犧牲自己的身體救助餓虎。但餓虎已沒有力氣接近他。他又攀上山頭,用干竹刺頸出血,再跳下去,餓虎舐了血,然后啖其肉。他的兩個(gè)哥哥回來見了,悲痛地收拾了他的骸骨,告訴了他們的父母,為他修了一座塔。此一題材在莫高窟、庫車附近的洞窟壁畫和洛陽龍門賓陽洞以及造像碑上的浮雕,有多種不同的處理方法。二五四窟的《薩埵那太子本生圖》是把主要情節(jié)連續(xù)地布置在一幅構(gòu)圖之中。因年久色調(diào)變?yōu)榘岛珠g以未變的青綠,倒表現(xiàn)出一種陰暗凄厲的氣氛。

  二五七窟的《鹿王本生故事圖》是用一長條橫幅展開了連續(xù)的情節(jié):古代有一美麗的九色鹿王(也說是佛的前身)在江邊游戲時(shí)救起一個(gè)將要溺死的人。被救的溺人叩頭拜謝,要給鹿王作奴。鹿王拒絕了,告訴他說:“將來有人要捕我時(shí),不要說見到過我!边@時(shí)正好有一國王,他是善良正直的,但他的王后很貪心。王后夢見了鹿王,毛有九色,角勝似犀角。她醒后就向國王要求這個(gè)鹿的皮為衣,角作耳環(huán),并說:如果得不到,她就因之而死。于是國王懸賞求鹿。那一個(gè)被救的溺人,貪圖賞格的金銀和土地,前去告密。但他的忘恩負(fù)義的行為立刻得了報(bào)應(yīng):身上生癩,口中惡臭。國王帶人來捉鹿時(shí),鹿王正在睡著,為它的好友烏鴉所驚醒。鹿王就在國王前訴說了拯救溺人的經(jīng)過,深深感動了他。國王放棄了捕捉他的計(jì)劃,更下令全國,可以允許鹿王任意行走,不得捕捉。王后聽說放了鹿王,果然心碎而死。這個(gè)故事雖然把公平歸功于國王的正直,但故事內(nèi)容體現(xiàn)了對于負(fù)義與貪心的譴責(zé)(圖102)。

  這兩幅本生圖在風(fēng)格上,特別是人物形象,具有和二七二窟和二七五窟壁畫同樣的強(qiáng)烈的獨(dú)特風(fēng)格。但也明顯地承襲了漢代繪畫的傳統(tǒng)。如樹木、動物(老虎、鹿)、山林、建筑物(塔、闕、樓閣),及《鹿王本生圖》的橫卷式構(gòu)圖,以及每一段落的附有文字榜題(今已漫漶不清),都說明傳統(tǒng)繪畫在新形成的佛教美術(shù)中的重要作用。佛教的本生故事都是以無止境地、不擇對象地舍己救人,絕對地慷慨犧牲自己為主題。這些故事都是利用了人民的口頭傳說加以渲染而成。所以,不僅在文學(xué)的描寫上有充滿真實(shí)的情感和片段,而且在一定程度上反映了人民的善惡判斷和在痛苦的生活中產(chǎn)生的幻想和要求。因而人民群眾也有可能對之進(jìn)行自己的解釋,以至在一定條件下成為動員起義的口號。北魏時(shí)代多起農(nóng)民暴動,都是在“彌勒下降”建立新的社會秩序的口號下發(fā)動起來的。所以,對于薩埵那太子等人的強(qiáng)烈的同情心的想象,宣傳舍己救人的美德,在一方面就是反對著任何剝削階級所共有的自私自利,損人肥己的行為;但既然夸張到了不合情理的地步,敵我不分的地步,其主要的方面仍是利用勞動人民的善良心理,發(fā)揮麻醉、欺騙作用,忍受剝削和痛苦的作用。本生故事的思想內(nèi)容是比較復(fù)雜的,所以在不同的場合能起不同的作用。北魏時(shí)代洞窟中表現(xiàn)這些本生故事的壁畫,一般是比較簡單的。除了在內(nèi)容上曲折地反映了深受痛苦的人民生活以外,便是一些傳統(tǒng)繪畫的形象(特別是動物、人馬等),一些新創(chuàng)造的人物在動作體態(tài)上具有生活的真實(shí)感。而在構(gòu)圖上,充分展開情節(jié)的能力不高,但形象之間已具有了一定的內(nèi)容上的聯(lián)系。而不是單純的排列。三、莫高窟的西魏二八五窟及隋代各窟壁畫

  二八五窟是莫高窟若干最重要的洞窟之一。

  二八五窟有年代確切的題識,并且表現(xiàn)出傳統(tǒng)風(fēng)格的進(jìn)一步的發(fā)展和莫高窟與中原地區(qū)石窟造像的聯(lián)系。

  二八五窟有大統(tǒng)四年、五年(公元五三七、五三八年)的題記,是時(shí)北魏已分裂為東、西魏。西魏的瓜州(即敦煌)刺史東陽王元榮,大力提倡佛教和佛教造像,元榮曾組織人抄寫佛經(jīng),以一百卷為一批,傳播過數(shù)批佛經(jīng),他對于莫高窟的發(fā)展起了一定的作用。二八五窟窟頂中央是一“斗四藻井”,四面坡面上畫的是日天(伏羲)、月天(女蝸)、雷神、飛廉、飛天,還有成排的巖穴間的苦修者。苦修者的巖穴外面,有各種動物游憩于林下溪濱?唔?shù)倪@些動物描寫得真實(shí)自然而又富于感情?叩乃谋冢蠖嗍浅山M的一佛與二脅侍菩薩。但窟壁最上方,往往有飛天乘風(fēng)飄蕩,最下方有勇猛健壯的力士。南壁中部是《五百強(qiáng)盜故事圖》。

  二八五窟的這一部分壁畫和北魏末年即六世紀(jì)中葉,中原一帶流行的佛教美術(shù),有共同的風(fēng)格特點(diǎn)。例如菩薩和供養(yǎng)人的清癯瘦削的臉型,厚重多褶紋的漢族的長袍,在氣流中飄動的衣帶、花枝。建筑物的欹斜狀態(tài),樹木如唐代張彥遠(yuǎn)所說的“刷脈鏤葉,多棲梧菀柳”。二八五窟是可以和同時(shí)代其他各地的石窟及造像碑作比較的。

  同時(shí),二八五窟的后壁的佛像,畫風(fēng)也不很相同,其中有密宗的尊神,無疑是二七二等窟畫法的最后的殘余。除了這一部分以外,二八五窟的壁畫可以代表在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的宗教美術(shù)的新形式。

  莫高窟的北朝后期的洞窟中還有完全承繼漢代畫風(fēng)者,例如二四九窟窟頂?shù)尼鳙C圖。此狩獵圖中除描繪了活潑的奔馳著的動物、人馬,和山巒樹木的騎射圖像外,并有青龍、白虎、十二首虺龍等異獸和非佛教神話中的東王公、西王母。四二八窟的《薩埵那太子本生故事圖》及《須達(dá)那太子本生故事圖》中都大量地描繪了山林和騎馬的景象,更可以說明民間的畫師在處理新的故事和新的題材時(shí),盡量利用了自己熟悉的、傳統(tǒng)的形象與表現(xiàn)形式,作為取得新的形式的基礎(chǔ)。

  《須達(dá)那太子本生》也是流行的本生故事:一個(gè)國王有一只六牙白象,力大善于戰(zhàn)斗,敵國來攻時(shí),常因象取勝。敵國的國王們知道了這個(gè)國王的兒子須達(dá)那樂善好施,有求必應(yīng),于是派了八個(gè)婆羅門前來找他求象,須達(dá)那果然把象牽出來施舍給他們了。他們八人騎象歡喜而去,之后,這一國的國王和大臣都大為驚駭。國王就把須達(dá)那和他的妻子兒女一齊驅(qū)逐出國。須達(dá)那沿路行去,仍不斷的施舍,把財(cái)寶舍盡之后,又繼續(xù)舍掉馬車和衣服。最后把兒女也反縛了舍給人賣為奴婢,而更要舍掉妻子和自己。故事的結(jié)尾是孩子們被賣的時(shí)候,為他們的祖父發(fā)現(xiàn)了,贖了出來,才把須達(dá)那夫婦也接了回來。

  隋代統(tǒng)治年代不長,但曾大量修筑石窟,開皇年間也曾遣人前來敦煌。在有隋代壁畫的九十六個(gè)洞窟中,三○二窟(開皇四年,公元五八四年)、三○五窟(開皇五年,公元五八五年)、四二○窟、二七六窟、四一九窟,都是比較重要者。隋代和北朝晚期的一部分壁畫時(shí)代界限,不易劃分清楚。

  這些洞窟的建筑形制和壁畫題材,多與北魏時(shí)代的相似。窟形是當(dāng)時(shí)流行的制底窟。壁畫的布置,則故事畫多居于窟頂,四壁常畫賢劫千佛或說法圖。但佛教故事畫的表現(xiàn)豐富,出現(xiàn)很多生活景象的具體描寫,如:戰(zhàn)斗、角抵、射箭、牛車、馬車、騎隊(duì)、飲駝、取水、舟渡、修塔、捕魚、耕作、火葬等,都是簡單而有真實(shí)感。構(gòu)圖也比較復(fù)雜并多變化?梢哉f,隋代壁畫是佛教美術(shù)的進(jìn)一步的成熟。

-

下面是更多關(guān)于莫高窟壁畫的問答

最佳貢獻(xiàn)者
2

莫高窟壁畫介紹

石窟包括敦煌莫高窟、西千佛安西榆林窟石窟552個(gè),有歷代壁畫五萬多平,是我國也是世界壁畫最多的石窟群,內(nèi)容非常豐富。 敦煌壁畫是敦煌藝術(shù)的主要組成部分,規(guī)模巨大,內(nèi)容豐富,技藝精湛。五萬多平方米的壁畫大體可分為下列幾類:

一、佛像畫。作為宗教藝術(shù)來說,它是壁畫的主要部分,其中包括

各種佛像------三世佛、七世佛、釋迦、多寶佛、賢劫千佛等;

各種菩薩------文殊、普賢、觀音、勢至等;

天龍八部------天王、龍王、夜叉、飛天、阿修羅、迦樓羅(金翅鳥王)、緊那羅(樂天)、大蟒神等等。

這些佛像大都畫在說法圖中。僅莫高窟壁畫中的說法圖就有933幅,各種神態(tài)各異的佛像12208身。

二、經(jīng)變畫 利用繪畫、文學(xué)等藝術(shù)形式,通俗易懂地表現(xiàn)深奧的佛教經(jīng)典稱之為“經(jīng)變“。用繪畫的手法表現(xiàn)經(jīng)典內(nèi)容者叫“變相“,即經(jīng)變畫;用文字、講唱手法表現(xiàn)者叫“變文“。

三、民族傳統(tǒng)神話題材。在北魏晚期的洞窟里,出現(xiàn)了具有道家思想的神話題材。西魏249窟頂部,除中心畫蓮花藻井外,東西兩面畫阿修羅與摩尼珠,南北兩面畫東王公、西王母駕龍車、鳳車出行。車上重蓋高懸,車后旌旗飄揚(yáng),前有持節(jié)揚(yáng)幡的方士開路,后有人首龍身的開明神獸隨行。朱雀、玄武、青龍、白虎分布各壁。飛廉振翅而風(fēng)動,雷公揮臂轉(zhuǎn)連鼓,霹電以鐵鉆砸石閃光,雨師噴霧而致雨。

四、供養(yǎng)人畫像  供養(yǎng)人,就是信仰佛教出資建造石窟的人。他們?yōu)榱吮硎掘\信佛,留名后世,在開窟造像時(shí),在窟內(nèi)畫上自己和家族、親眷和奴婢等人的肖像,這些肖像,稱之為供養(yǎng)人畫像。

五、裝飾圖案畫 豐富多彩的裝飾圖案畫主要是用于石窟建筑裝飾,也有桌圍、冠服和器物裝飾等。裝飾花紋隨時(shí)代而異,千變?nèi)f化,具有高超的繪畫技巧和豐富的想象力。圖案畫主要有藻井圖案、椽間圖案、邊飾圖案等。

六、故事畫 為了廣泛吸引群眾,大力宣傳佛經(jīng)佛法,必須把抽象、深奧的佛教經(jīng)典史跡用通俗的簡潔的、形象的形式灌輸給群眾,感召他們,使之篤信朝拜。于是,在洞窟內(nèi)繪制了大量的故事畫,讓群眾在看的過程中,受到潛移默化的教育。故事畫內(nèi)容豐富,情節(jié)動人,生活氣息濃郁,具有誘人的魅力。

1.佛傳故事 主要宣揚(yáng)釋迦牟尼的生平事跡。其中許多是古印度的神話故事和民間傳說,佛教徒經(jīng)過若干世紀(jì)的加工修飾,附會在釋迦身上。一般畫“乘象人胎”、“夜半逾城”的場面較多。第290窟(北周)的佛傳故事 作橫卷式六條并列,用順序式結(jié)構(gòu)繪制,共87個(gè)畫面,描繪了釋迦牟尼從出生到出家之間的全部情節(jié)。這樣的長篇巨制連環(huán)畫,在我國佛教故事畫中是罕見的。

2.本生故事畫 是指描繪釋迦牟尼生前的各種善行,宣傳“因果報(bào)應(yīng)”“苦修行善”的生動故事。也是敦煌早期壁畫中廣泛流行的題材,如“薩捶那舍身飼虎”、“尸毗王割肉救鴿”、“九色鹿舍己救人”、“須閣提割肉奉親”等。雖然都打上了宗教的烙印,但仍保持著神話、童話、民間故事的本色。

3.因緣故事畫 這是佛門弟子、善男信女和釋迦牟尼度化眾生的故事。與本生故事的區(qū)別是:本生只講釋迦牟尼生前故事;而因緣則講佛門弟子、善男信女前世或今世之事。壁畫中主要故事有“五百強(qiáng)盜成佛”、“沙彌守戒自殺”、“善友太子入海取寶”等。故事內(nèi)容離奇,情節(jié)曲折,頗有戲劇性。

4、佛教史跡故事畫 是指根據(jù)史籍記載畫成的故事,包括佛教圣跡、感應(yīng)故事、高僧事跡、瑞像圖、戒律畫等。包含著歷史人物、歷史事件,是形象的佛教史資料。這類畫多繪于洞窟龕內(nèi)四披、甬道頂部和角落處次要地方。但有的也繪于正面墻壁,如第323窟的“張騫出使西域圖”、“佛圖澄”和第72窟的“劉薩訶”等。

5、比喻故事畫 這是釋迦牟尼深入淺出、通俗易懂地給佛門弟子、善男信女講解佛教教義所列舉的故事。這些故事大都是古印度和東南亞地區(qū)的寓言、童話,被佛教徒收集記錄在佛經(jīng)里,保存至今。敦煌壁畫中的比喻故事有“象護(hù)與金象”,“金毛獅子”等。

七、山水畫 敦煌壁畫中的山水畫遍布石窟,內(nèi)容豐富,形式多種多樣。大多與經(jīng)變畫、故事畫融為一體,起陪襯作用。有的是按照佛典中的山水,參照現(xiàn)實(shí)景物加上高超的想象力,描繪出“極樂世界”青山綠水、鳥語花香的美麗自然風(fēng)光;有的是以山水為主體的獨(dú)立畫幅,如第61窟的,“五臺山圖”。

壁畫內(nèi)容除以上七類外,還有建筑畫、器物畫、花鳥畫、動物畫等。敦煌壁畫的藝術(shù)價(jià)值彌足珍貴,在結(jié)構(gòu)布局、人物造型、線描勾勒、賦彩設(shè)色等方面系統(tǒng)地反映了各個(gè)時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格及其傳承演變、中西藝術(shù)交流融匯的歷史面貌。

上述七類壁畫,除裝飾圖案而外,一般有情節(jié)的壁畫,特別是經(jīng)變畫和故事畫,都反映了大量的現(xiàn)實(shí)社會生活,如:統(tǒng)治階級的出行、宴會、審訊、游獵、剃度、禮佛等;勞動人民的農(nóng)耕、狩獵、捕魚、制陶、冶鐵、屠宰、炊事、營建、行乞等;還有嫁娶、上學(xué)、練武、歌舞百戲、商旅往來、少數(shù)民族、外國使者等等各種社會活動。因此,敦煌石窟,不僅是藝術(shù),也是歷史。

敦煌壁畫的內(nèi)容豐富多彩,它和另的宗教藝術(shù)一樣,是描寫神的形象、神的活動、神與神的關(guān)系、神與人的關(guān)系以寄托人們善良的愿望,安撫人們心靈的藝術(shù)。因此,壁畫的風(fēng)格,具有與世俗繪畫不同的特征。但是,任何藝術(shù)都源于現(xiàn)實(shí)生活,任何藝術(shù)都有它的民族傳統(tǒng);因而它們的形式多出于共同的藝術(shù)語言和表現(xiàn)技巧,具有共同的民族風(fēng)格,也間接表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的人們精神面貌和現(xiàn)實(shí)生活。

一、佛像畫。作為宗教藝術(shù)來說,它是壁畫的主要部分,其中包括

各種佛像------三世佛、七世佛、釋迦、多寶佛、賢劫千佛等;

各種菩薩------文殊、普賢、觀音、勢至等;

天龍八部------天王、龍王、夜叉、飛天、阿修羅、迦樓羅(金翅鳥王)、緊那羅(樂天)、大蟒神等等。

這些佛像大都畫在說法圖中。僅莫高窟壁畫中的說法圖就有933幅,各種神態(tài)各異的佛像12208身。

二、經(jīng)變畫 利用繪畫、文學(xué)等藝術(shù)形式,通俗易懂地表現(xiàn)深奧的佛教經(jīng)典稱之為“經(jīng)變“。用繪畫的手法表現(xiàn)經(jīng)典內(nèi)容者叫“變相“,即經(jīng)變畫;用文字、講唱手法表現(xiàn)者叫“變文“。

三、民族傳統(tǒng)神話題材。在北魏晚期的洞窟里,出現(xiàn)了具有道家思想的神話題材。西魏249窟頂部,除中心畫蓮花藻井外,東西兩面畫阿修羅與摩尼珠,南北兩面畫東王公、西王母駕龍車、鳳車出行。車上重蓋高懸,車后旌旗飄揚(yáng),前有持節(jié)揚(yáng)幡的方士開路,后有人首龍身的開明神獸隨行。朱雀、玄武、青龍、白虎分布各壁。飛廉振翅而風(fēng)動,雷公揮臂轉(zhuǎn)連鼓,霹電以鐵鉆砸石閃光,雨師噴霧而致雨。

四、供養(yǎng)人畫像  供養(yǎng)人,就是信仰佛教出資建造石窟的人。他們?yōu)榱吮硎掘\信佛,留名后世,在開窟造像時(shí),在窟內(nèi)畫上自己和家族、親眷和奴婢等人的肖像,這些肖像,稱之為供養(yǎng)人畫像。

五、裝飾圖案畫 豐富多彩的裝飾圖案畫主要是用于石窟建筑裝飾,也有桌圍、冠服和器物裝飾等。裝飾花紋隨時(shí)代而異,千變?nèi)f化,具有高超的繪畫技巧和豐富的想象力。圖案畫主要有藻井圖案、椽間圖案、邊飾圖案等。

六、故事畫 為了廣泛吸引群眾,大力宣傳佛經(jīng)佛法,必須把抽象、深奧的佛教經(jīng)典史跡用通俗的簡潔的、形象的形式灌輸給群眾,感召他們,使之篤信朝拜。于是,在洞窟內(nèi)繪制了大量的故事畫,讓群眾在看的過程中,受到潛移默化的教育。故事畫內(nèi)容豐富,情節(jié)動人,生活氣息濃郁,具有誘人的魅力。

1.佛傳故事 主要宣揚(yáng)釋迦牟尼的生平事跡。其中許多是古印度的神話故事和民間傳說,佛教徒經(jīng)過若干世紀(jì)的加工修飾,附會在釋迦身上。一般畫“乘象人胎”、“夜半逾城”的場面較多。第290窟(北周)的佛傳故事 作橫卷式六條并列,用順序式結(jié)構(gòu)繪制,共87個(gè)畫面,描繪了釋迦牟尼從出生到出家之間的全部情節(jié)。這樣的長篇巨制連環(huán)畫,在我國佛教故事畫中是罕見的。

2.本生故事畫 是指描繪釋迦牟尼生前的各種善行,宣傳“因果報(bào)應(yīng)”“苦修行善”的生動故事。也是敦煌早期壁畫中廣泛流行的題材,如“薩捶那舍身飼虎”、“尸毗王割肉救鴿”、“九色鹿舍己救人”、“須閣提割肉奉親”等。雖然都打上了宗教的烙印,但仍保持著神話、童話、民間故事的本色。

3.因緣故事畫 這是佛門弟子、善男信女和釋迦牟尼度化眾生的故事。與本生故事的區(qū)別是:本生只講釋迦牟尼生前故事;而因緣則講佛門弟子、善男信女前世或今世之事。壁畫中主要故事有“五百強(qiáng)盜成佛”、“沙彌守戒自殺”、“善友太子入海取寶”等。故事內(nèi)容離奇,情節(jié)曲折,頗有戲劇性。

4、佛教史跡故事畫 是指根據(jù)史籍記載畫成的故事,包括佛教圣跡、感應(yīng)故事、高僧事跡、瑞像圖、戒律畫等。包含著歷史人物、歷史事件,是形象的佛教史資料。這類畫多繪于洞窟龕內(nèi)四披、甬道頂部和角落處次要地方。但有的也繪于正面墻壁,如第323窟的“張騫出使西域圖”、“佛圖澄”和第72窟的“劉薩訶”等。

5、比喻故事畫 這是釋迦牟尼深入淺出、通俗易懂地給佛門弟子、善男信女講解佛教教義所列舉的故事。這些故事大都是古印度和東南亞地區(qū)的寓言、童話,被佛教徒收集記錄在佛經(jīng)里,保存至今。敦煌壁畫中的比喻故事有“象護(hù)與金象”,“金毛獅子”等。

七、山水畫 敦煌壁畫中的山水畫遍布石窟,內(nèi)容豐富,形式多種多樣。大多與經(jīng)變畫、故事畫融為一體,起陪襯作用。有的是按照佛典中的山水,參照現(xiàn)實(shí)景物加上高超的想象力,描繪出“極樂世界”青山綠水、鳥語花香的美麗自然風(fēng)光;有的是以山水為主體的獨(dú)立畫幅,如第61窟的,“五臺山圖”。

壁畫內(nèi)容除以上七類外,還有建筑畫、器物畫、花鳥畫、動物畫等。敦煌壁畫的藝術(shù)價(jià)值彌足珍貴,在結(jié)構(gòu)布局、人物造型、線描勾勒、賦彩設(shè)色等方面系統(tǒng)地反映了各個(gè)時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格及其傳承演變、中西藝術(shù)交流融匯的歷史面貌。

上述七類壁畫,除裝飾圖案而外,一般有情節(jié)的壁畫,特別是經(jīng)變畫和故事畫,都反映了大量的現(xiàn)實(shí)社會生活,如:統(tǒng)治階級的出行、宴會、審訊、游獵、剃度、禮佛等;勞動人民的農(nóng)耕、狩獵、捕魚、制陶、冶鐵、屠宰、炊事、營建、行乞等;還有嫁娶、上學(xué)、練武、歌舞百戲、商旅往來、少數(shù)民族、外國使者等等各種社會活動。因此,敦煌石窟,不僅是藝術(shù),也是歷史。

敦煌壁畫的內(nèi)容豐富多彩,它和另的宗教藝術(shù)一樣,是描寫神的形象、神的活動、神與神的關(guān)系、神與人的關(guān)系以寄托人們善良的愿望,安撫人們心靈的藝術(shù)。因此,壁畫的風(fēng)格,具有與世俗繪畫不同的特征。但是,任何藝術(shù)都源于現(xiàn)實(shí)生活,任何藝術(shù)都有它的民族傳統(tǒng);因而它們的形式多出于共同的藝術(shù)語言和表現(xiàn)技巧,具有共同的民族風(fēng)格,也間接表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的人們精神面貌和現(xiàn)實(shí)生活。 本回答被提問者和網(wǎng)友采納

3

唐朝敦煌莫高窟壁畫有什么特點(diǎn)

1、展現(xiàn)姿優(yōu)美

隋唐之尤其是初唐至盛唐的一百余年,是中樂舞蹈史上最為的時(shí)代,那種兼容并蓄的宏偉氣魄,龐大的樂舞機(jī)構(gòu),盛大的演出場面以及精湛的樂舞技藝,都鮮明的呈現(xiàn)出繁榮的局面和恢弘的氣勢。

唐代樂舞的豐富多彩與精彩紛呈在今存大量的唐代詩畫,樂舞陶俑中,仍然可以看到那宏大的場面與優(yōu)美的舞姿,而唐代壁畫中千姿百態(tài)的樂舞圖也同樣展示著那美不勝收的輝煌。特別是在敦煌莫高窟壁畫中的唐代樂舞是人們了解樂舞藝術(shù)最真實(shí)、最形象的樂舞資料,更是屬于全人類的藝術(shù)精品。

2、美在材質(zhì)。

那個(gè)年代沒有化工顏料,更不像現(xiàn)在到處都有賣書畫顏料的,那時(shí)的顏料幾乎全是彩色礦石,人工研成粉狀后才能使用。而這種材質(zhì)顏料也一直被書畫家青睞,沿用至今;

公元前138年,漢武帝派張騫出使西域,開通了內(nèi)地與中西亞之間舉世聞名的“絲綢之路”。絲路帶去了中國的絲綢,帶回了西亞的苜蓿和葡萄;帶去了我們的造紙、印刷技術(shù),帶回了國外的音樂、舞蹈、飲食。

發(fā)源于印度的佛教也隨絲路傳入我國。那時(shí)的敦煌,地處絲路南北三路的分合點(diǎn),是一座繁華的都會,貿(mào)易興盛,寺院遍布,融合了東西方藝術(shù)的佛教石窟也在敦煌生根、發(fā)芽。

本回答被網(wǎng)友采納

4

敦煌莫高窟壁畫中最著名的是什么?

敦煌飛天壁畫
5

《莫高窟》這篇短文中,作者介紹壁畫內(nèi)容時(shí),先概述了_,再重點(diǎn)描寫了_

課文《莫高窟》重點(diǎn)介紹了莫高窟的地理環(huán)境和形態(tài)規(guī)模。
6

為了把莫高窟壁畫內(nèi)容的豐富多彩寫清楚作者先羅列了什么什么什么什么四種壁畫?

佛教故事、神佛形象、民間生活、自然風(fēng)光
7

莫高窟共有幾幅壁畫

莫高窟共有七二窟、二七五窟和二八六隋唐時(shí)期的經(jīng)變畫還有如隋代四二0窟的《法華經(jīng)變》、三二一窟的《寶雨經(jīng)變》,初唐三二九窟的《彌勒經(jīng)變》等等100多幅。

它們均拋棄了早期陰森悲慘的情調(diào),而以明亮、歡快的氣氛代替。那飛揚(yáng)的舞蹈、滿是金銀珍珠的寶山、輕盈皎潔的池水無不流露出人們對喜慶升平的佛國世界的美好幻想。壁畫中的人物造型時(shí)代特點(diǎn)鮮明:男子寬衣博帶,氣象雍容;女子體態(tài)豐肥,艷麗多姿。

尤其是菩薩像,端莊文靜,窈窕可愛,溫柔親切,尤添了幾許現(xiàn)實(shí)生活里的女性之美。熾熱的色彩,飛動的線條,在這些西北的畫師對理想天國熱烈和動情的描繪里,我們似乎感受到了他們在大漠荒原上縱騎狂奔的不竭激情,或許正是這種激情,才孕育出壁畫中那樣張揚(yáng)的想象力量吧!

本回答被網(wǎng)友采納
8

敦煌飛天壁畫介紹

敦煌飛天是敦煌莫高窟的名是敦煌藝術(shù)的標(biāo)志。只到優(yōu)美的,人們就到敦煌莫高窟藝術(shù)。 敦煌莫高窟492個(gè)洞窟中,幾乎窟窟畫有飛天。據(jù)常書鴻先生在《敦煌飛天》大型藝術(shù)畫冊序言中說,“總計(jì) 4500余身”。其數(shù)量之多,可以說是全世界和中國佛教石窟寺廟中,保存飛天最多的石窟煌壁畫中的飛天,懷洞窟創(chuàng)建同時(shí)出現(xiàn),從十六國開始,歷經(jīng)十個(gè)朝代,歷時(shí)千余年,直到元代末期,隨著敦煌石窟的建而消逝。在這千余年的歷史長河中,由于朝代的更替,政權(quán)的轉(zhuǎn)移,經(jīng)濟(jì)的發(fā)展繁榮,中西文化的頻繁交流等歷史情況的變化,飛天的藝術(shù)形象,姿態(tài)和意境,風(fēng)格和情趣,都在不斷地變化,不同的時(shí)代、不同的藝術(shù)家,為我們留下了不同風(fēng)格特點(diǎn)的飛天。一千余年間的敦煌飛天形成了具有特色的演變發(fā)展的歷史。其演變史同整個(gè)敦煌藝術(shù)發(fā)展史大體一致,分為四個(gè)階段: 興起時(shí)期   從十六國北涼到北魏(公元366--535年),大約170余年,此時(shí)期的敦煌飛天深受印度和西域飛天的影響,大體上是西域式飛天。但這一時(shí)期兩個(gè)朝代的飛天特點(diǎn)也略有不同。 莫高窟北涼時(shí)的飛天多畫在窟頂平棋岔角,窟頂藻井裝飾中,佛龕上沿和本生故事畫主體人的頭上。其造型和藝術(shù)特點(diǎn)是:頭有圓光、臉型橢圓,直鼻大眼,大嘴大耳、耳飾環(huán)孬,頭束圓髻,或戴或蔓,或戴印度五珠寶冠,身材粗短,上體半裸,腰纏長裙,肩披大巾,由于暈染技法變色,成為白鼻梁、白眼珠,與西域龜茲等石窟中的飛天,在造型、面容、姿態(tài)、色彩、繪畫技藝上都十分相似。由于莫高窟初建時(shí),敦煌地區(qū)的畫師畫工尚不熟悉佛教題材和外來藝術(shù),處于摹仿階段,運(yùn)筆豪放,大膽著色,顯得粗獷樸拙。 莫高窟現(xiàn)存北涼石窟只有三個(gè)。最具有北涼風(fēng)格特點(diǎn)的飛天,是第275窟北壁本微故事畫主體人物上方的幾身飛天災(zāi)幾身飛天,頭有圓光,戴印度五珠寶冠,或頭束圓髻,上體半裸,身體呈“U”字形,雙腳上翹,或分手,或合手,有凌空飛行的姿勢,但這種飛行的姿勢顯得十分笨拙,有下落之感!癠”字型的身軀也顯得直硬,尚不圓潤,微彎,還有印度石雕飛天姿態(tài)的遺跡。 莫高窟北魏時(shí)期的飛天所畫的范圍擴(kuò)大了。不僅畫在窟頂平棋、窟頂藻井、故事畫、佛龕上面,還畫在說法圖、佛龕內(nèi)兩側(cè)。北魏的飛天形象,有的洞窟大體上還保留著西域式飛天的特點(diǎn),但有一些洞窟里的飛天形象,已發(fā)生了明顯的變化,逐步向中國化轉(zhuǎn)變。飛天的臉形已由豐圓變得修長,眉清目艉,鼻豐嘴小,五官勻稱諧調(diào)。頭有圓光,或戴五珠寶冠,或束圓髻。身材比例逐漸修長,有的腿部相當(dāng)于腰身的兩倍。飛翔姿態(tài)也多種多樣了。有的橫游太空,有的振臂騰飛,有的合手下飛,氣度豪邁大方。勢如翔云飛鶴。飛天落處,朵朵香花飄落,頗有“天花亂墜滿虛空”的詩意。 最具有北魏風(fēng)格的飛天,是畫在第254窟北壁的《尸屁王本生》故事畫上方的兩身飛天和第260窟北壁后部說法圖上方的兩身飛天。這四身飛天的突出特點(diǎn)是:頭有圓光,戴印度式五珠寶冠,臉型修長,因變色原因,成為白鼻梁,白眼圈,為小字臉。上體半裸,腿部修長,成大開口“U”字形。衣裙飄曳,巾帶飛舞,橫空而飛,四周天花飛落。雖然飛天的肉體與飄帶已變色,但衣裙飄帶的暈染和線條十分清晰,飛天的飛勢動態(tài)有力,姿勢自如優(yōu)美。 創(chuàng)新時(shí)期   從西魏到隋代(公元535--618年),大約80余年。此時(shí)期的敦煌飛天,處在佛教天人與道教羽人,西域飛天與中原飛仙相交流,相融合,創(chuàng)新變化的階段,是中西合璧的飛天。莫高窟西魏時(shí)期的飛天,所畫的位置大體上與北魏時(shí)期相同。只是西魏時(shí)期出現(xiàn)了兩種不同風(fēng)格特點(diǎn)的飛天,一種是西域式飛天,一種是中原式飛天。 西域式飛天繼承北魏飛天的造型和繪畫風(fēng)格。其中最大的變化是:作為香間神的乾闥婆,散花飛天抱起了各種樂器在空中飛翔;作為歌舞神的緊那羅,天宮伎樂,沖出了天空圍欄,亦飛翔于天空。兩位天神合為一體,成了后來的飛天,亦叫散花飛天和伎樂飛天。其代表作品如第249窟西壁佛龕內(nèi)上方的四身伎樂飛天。 中原式飛天,是東陽王榮出任瓜州(古敦煌)刺史期間,從洛陽帶來的中原藝術(shù)畫風(fēng)在莫高窟里新創(chuàng)的一種飛天。這種飛天是中國道教飛仙和印度教飛天相融合的飛天:中國的道教飛仙失去了羽翅,裸露上體,脖飾項(xiàng)鏈,腰系長裙,肩披彩帶;印度的佛教失去了頭上的圓光和印度寶冠,束起了發(fā)髻,戴上了道冠。人物形象宣傳是中原“秀骨清像”形,身材修長,面瘦頸長,額寬頤窄,直鼻秀眼,眉細(xì)疏朗,嘴角上翹,微含笑意。其最具代表性的是第282窟南壁上層的十二身飛天。這十二身飛天,頭束雙髻,上體裸露,腰系長裙 ,肩披彩帶,身材修長,成大開口橫弓字形,逆風(fēng)飛翔,分別演奏腰鼓、拍板、長笛、橫簫、蘆笙、琵琶、阮弦、箜篌等樂器。四周天花旋轉(zhuǎn) ,云氣飄流,襯托著飛天迎風(fēng)而飛翔,身輕如燕,互相照應(yīng),自由歡樂,漫游太空。   北周是鮮卑族在大西北建立的一個(gè)少數(shù)民族政權(quán),雖然統(tǒng)治時(shí)期較短(公元557--581年),但在莫高窟營建了許多洞窟。鮮卑族統(tǒng)治者崇信佛教,且通好西域,因而莫高窟再度出現(xiàn)了西域式飛天,這種新出的飛天具有龜茲、克孜爾等石窟飛天的風(fēng)格,臉圓、體壯、腿短,頭圓光,戴印度寶冠,上體裸露,豐乳圓臍,腰系長裙,肩繞巾帶。最突出的是面部和軀體采用凹凸暈染法,現(xiàn)因變色,出現(xiàn)了五白:白棱、白鼻梁、白眼眶、白下巴。飛行姿態(tài)成敞口“U”字型,身軀短壯,動態(tài)樸拙,幾乎又回到了莫高窟北涼時(shí)期飛天的繪畫風(fēng)格特點(diǎn)。但形象卻比北涼時(shí)期豐富得多,出現(xiàn)了不少伎樂飛天。 最具有北周風(fēng)格的飛天,是第290窟和第428窟中的飛天。這兩個(gè)窟中的飛天。體態(tài)健壯,臉形豐圓,頭有圓光,戴印度寶冠,五官具有五白特點(diǎn),上體裸露,腰系長裙,肩繞巾帶,軀體用濃厚有凹凸暈染,現(xiàn)因變色豐乳圓臍更為突出。第428窟中的伎樂天飛,造型豐富,或彈琵琶,或彈箜篌,或吹橫笛,或擊腰鼓,形象生動,姿態(tài)優(yōu)美。尤其是南壁西側(cè)的一身飛天,雙手持豎笛,雙腳倒踢紫金冠,長帶從身下飄飛,四周天花飄落,其飛行姿態(tài),像一只輕捷的燕子俯沖而下。 隋代是莫高窟繪畫飛天最多的一個(gè)時(shí)代,也是莫高窟飛天種類最多,姿態(tài)最豐富的一個(gè)時(shí)代。隋代的飛天除了畫在北朝時(shí)期飛天的位置,主要畫在窟頂藻井四周、窟內(nèi)上層四周和西壁佛龕內(nèi)外兩側(cè),多以群體出現(xiàn),隋代飛天的風(fēng)格,可以總結(jié)為四個(gè)不一樣。 區(qū)域特點(diǎn)不一樣。在隋代洞窟里,既有西域式飛天,也有中原式飛天,更锪 是中西合璧式的今天。   臉型身材不一樣,臉型有豐圓型,也有清秀型;身材有健壯型,也有修長型。但大多數(shù)身材修長,比例適度,腰肢柔細(xì),綽約多姿。 衣冠服飾不一樣,有上身半裸的,也有著像章支的;有穿無袖短裙的,也有穿寬袖長裙的;有頭戴寶冠的,也有頭束發(fā)髻的,還有禿發(fā)僧人式的飛天。 飛行姿態(tài)不一樣,有上飛的,也有下飛的,有順風(fēng)橫飛的,也有逆風(fēng)橫飛的,有單飛的,也有群飛的,但飛行的姿態(tài)已不呈“U”字型,身體比較自由舒展。 從總體上說,隋代飛天是處在交流、融合、探索、創(chuàng)新的時(shí)期?傏厔菔窍蛑袊姆较虬l(fā)展,為唐代飛天完全中國化奠定了基礎(chǔ)。   最具有隋代風(fēng)格的飛天,是第427窟和第404窟的飛天。 第427窟是隋代的大型洞窟之一。亦是隋代畫飛天最多的洞窟,此窟四壁上沿天宮欄墻之上飛天繞窟一周,共計(jì)108身。這108身飛天,皆頭戴寶冠,上體半裸,項(xiàng)飾瓔珞,手帶環(huán)鐲,腰系長裙,肩繞彩帶,多有西域飛天的形旬、服飾的遺風(fēng)。膚色雖已變黑,形象仍十分清晰,有的雙手合十,有的手持蓮花,有的手捧花盤,有的揚(yáng)手散花,有的手持箜篌、琵琶、橫笛、豎琴等樂器,朝著一個(gè)方向繞窟飛翔。其姿態(tài)多樣,體態(tài)輕盈,飄曳的長裙,飛舞的彩帶,迎風(fēng)舒卷。飛天四周,流云飄飛,落花飛旋,動感強(qiáng)烈,富有生氣。 第404窟是隋代中后期的一個(gè)中型洞窟,窟內(nèi)四壁上沿畫天宮欄墻,欄墻上飛天繞窟一周。如同第427窟的飛天一樣,姿態(tài)各異,有的手持蓮花,有的手托花盤,有的揚(yáng)手散花,有的手持各種樂器,朝著一個(gè)方向逆風(fēng)飛翔,體態(tài)輕盈,姿勢優(yōu)美。但在首飾服飾上有了很大的變化:頭無圓光,不戴寶冠,有的束桃型仙人髻,有的束雙環(huán)仙人髻,有的束仙童髻,臉為蛋形,眉清目稻,身材修長,衣裙輕軟,巾帶寬長。衣飾、面容、身態(tài)如同唐代初期的飛天,已經(jīng)安全中國化 鼎盛時(shí)期   從初到晚唐(公元618--970年),貫穿整個(gè)唐代,大約300年。 敦煌飛天是在本民族傳文化藝術(shù)的基礎(chǔ)上,不斷吸收印度飛天的成分,融合西域、中原飛天的成就,發(fā)展創(chuàng)作出來的。從十六國起,歷經(jīng)北涼、北魏、西魏、北周、隋代五個(gè)朝代,百年的時(shí)間,完成了敦煌飛天中外、東西、南北的互相交流、吸收、融合、完成了中國化歷程。到了唐代,敦煌飛天進(jìn)入成熟時(shí)期,藝術(shù)形象達(dá)到了最完美的階段。這時(shí)期的敦煌飛天已少有印度、西域飛天的風(fēng)貌,是完全中國化的飛天。 唐代是莫高窟大型經(jīng)變畫最多的朝代,窟內(nèi)的四壁幾乎都被大型經(jīng)變畫占領(lǐng)。飛天亦主要畫在大型經(jīng)變畫之中。在題材上,一方面表現(xiàn)大型經(jīng)變畫中的佛陀說法場面,散花、歌舞、禮贊作供養(yǎng);另一方面表現(xiàn)大型經(jīng)變一中佛國天界---“西方凈土”、“東方凈土”等極樂世界的歡樂。飛天飛繞在佛陀的頭頂,或飛翔在極樂世界的上空,有的腳踏彩云,徐徐降落;有的昂首振臂、騰空而上;有的手捧鮮花,直沖云霄;有的手托花盤,橫空飄游。飄曳的衣裙 ,飛卷的舞帶,真如唐代大詩人李白詠贊仙女詩:“素手把芙蓉,虛步躡太。霓裳曳廣帶,飄浮升天行”描寫的詩情畫意。 敦煌研究院的墳家們把敦煌石窟的唐代藝術(shù),劃分為初唐、盛唐、中唐、晚唐四個(gè)階段。把這四個(gè)階段又劃分為前后兩個(gè)時(shí)期:初、盛唐為前期,即唐王朝直接統(tǒng)治敦煌地區(qū)埋藏(公元618--781年);中、晚唐為后期,即吐蕃族占敦煌地區(qū),和河西歸義軍節(jié)度使張議潮管轄敦煌地區(qū)時(shí)期(公元781--907年)。 藝術(shù)風(fēng)格最能體現(xiàn)時(shí)代的政治、經(jīng)濟(jì)、社會形態(tài)。唐代前期的飛天具有奮發(fā)進(jìn)取、豪邁有力、自由奔放、奇姿異態(tài)。變化無窮的飛動之美。這與唐王朝前期開明的政治,強(qiáng)大的國力,繁榮的經(jīng)濟(jì),豐富的文化,開放的國奮發(fā)進(jìn)取的時(shí)代精神是一致的。 最具有唐代前期風(fēng)格中特點(diǎn)的飛天,是畫在初唐第321窟的雙飛天,和盛唐第320窟中的四飛天。   第321窟西壁佛龕兩側(cè)各畫兩身雙飛天。這兩身悄天,飛翔姿態(tài)十分優(yōu)美,盡管飛天的面容、肉體雖已變成降黑色,但眉目*廓、肉體姿態(tài)、衣裙彩帶的線條十分清晰:身材修,昂首挺胸,雙腿上揚(yáng),雙手散花,衣裙巾帶隨風(fēng)舒展,由上而下,徐徐飄落,像兩只空中飛游的燕子,表現(xiàn)出了瀟灑輕盈的飛行之美。 第320窟的四飛天畫在南壁《西方凈土變》中阿彌陀佛頭頂華蓋的上方。每側(cè)兩身,以對稱的形式,圍繞華蓋,互相追逐:一個(gè)在前,揚(yáng)手散花,反身回顧,舉臂緊追。前呼后應(yīng),表現(xiàn)出一種既奮發(fā)進(jìn)取,又又表現(xiàn)出自由輕松的精神境力量和飛行之美。飛天的四周,彩云飄浮,香花紛落,既表現(xiàn)飛天向佛陀作供養(yǎng),又表現(xiàn)佛國天堂的自由歡樂。飛天的肉體雖已變黑,面容不清,但整體形象清晰,身材修長,姿態(tài)輕盈,人體比例準(zhǔn)確,線描流暢有力,色彩艷麗豐富,是唐代飛天代表作之一。 唐代后期的飛天,在動勢和姿態(tài)上已沒有前期時(shí)那種右發(fā)進(jìn)取的精神和自由歡樂的情緒了。有藝術(shù)造型上,衣飾已,由艷麗豐厚轉(zhuǎn)為淡雅輕薄,人體已由豐滿嬌美變?yōu)榍迨輼銓?shí),神態(tài)已由激奮歡樂變?yōu)槠届o憂思。其中,最有代表性的是畫在中唐第158窟西壁大型《涅磐經(jīng)變》圖上方的幾身飛天,這幾身飛天圍繞《涅磐經(jīng)變》圖上層的菩提樹寶蓋飛翔,有的捧著花盤,有的捧著瓔珞,有的手擎香爐,有的吹奏羌笛,有的揚(yáng)手散花,向佛陀供供養(yǎng)。但神情平靜,并無歡樂之感,在莊嚴(yán)穆的表情中透露出憂傷悲哀的神情,體現(xiàn)出了一種“天人共悲”的宗教境界,同時(shí),也反映出唐代后期國力衰敗、國人憂思和當(dāng)時(shí)吐蕃族統(tǒng)治敦煌地區(qū)時(shí)官司民向神佛乞愿回歸大唐的情緒。 這幾身悄天中,位于寶蓋北側(cè)一身,姿態(tài)神情表現(xiàn)最為傳神。其飛行姿態(tài),昂首挺胸,手捧瓔珞,雙腿后揚(yáng),圍繞寶蓋,由上而下,輕輕飄落,背上長帶飛舞,胸下彩去飄旋。衣飾淡雅,肉體僅用線描,眉目清秀,神情莊嚴(yán),略帶憂思。飛行姿態(tài)已無唐代前期那樣激奮輕盈,顯得有些沉重。   321窟初唐憑欄天女與飛天 莫高窟321窟初唐雙飛天   榆林窟15窟中唐伎樂飛天 衰落時(shí)期   從五代至元代,包括五代、宋代、西夏、元代四個(gè)朝代(公元907--1368年),大約460余年,這一時(shí)期的敦煌飛天繼承唐代余緒,圖形動態(tài)上無所創(chuàng)新,逐步走向公式化。已無隋代時(shí)創(chuàng)新多變,唐代時(shí)的進(jìn)取奮發(fā)精神。飛天的藝術(shù)水平和風(fēng)格特點(diǎn)雖有不同,但一代不如一代,逐漸推動了原有的藝術(shù)生命。現(xiàn)將這四個(gè)朝代的飛天風(fēng)格簡述如下: 五代和北宋是河西歸義軍曹氏政權(quán)管轄敦煌地區(qū)的時(shí)期。這一時(shí)期的飛天繼承唐代余風(fēng),但無創(chuàng)新之作,且飛動有虧,不復(fù)生氣,完全推動了唐代飛天生氣歡快的基調(diào)。但曹氏政權(quán)崇信佛教,在莫高窟、榆林窟新建和重修了大量洞窟,并且建有畫院,聘用了一些當(dāng)時(shí)著名的畫匠繼承仿仿唐代風(fēng)格特點(diǎn),在榆林窟和莫高窟也留下了一些上乘的飛天之作。其代表作品是榆林窟第16窟和莫高窟第327窟中的飛天。 榆林窟16窟是五代早期的一個(gè)洞窟,窟內(nèi)所畫的飛天,雖然沒有唐代飛天的生動活潑,俏麗輕參加者,有此匠氣,但裝飾性十分好。例如此窟中一身彈古箏和一身彈箜篌的飛天,畫得很完美,兩身飛天皆頭束發(fā)髻,彎眉大眼,直鼻小唇,臉形豐圓,耳垂環(huán)孬,半裸上體,胸飾瓔珞,臂飾鐲釧,腰系長裙,赤腳外露 ,雙手嫻熟悉地彈撥琴弦,姿態(tài)優(yōu)雅。其最大的特點(diǎn)是飛舞的巾帶經(jīng)身體長三倍,飛舞的巾帶中間有飄旋的在花朵,飛舞的巾帶下面有彩云流轉(zhuǎn) ,飛天好似逆風(fēng)翱翔在彩去上,整個(gè)畫面對稱均等,裝飾性很強(qiáng)。   第327窟是莫高窟宋代晚期的一個(gè)洞窟,窟頂四披下沿畫飛天一周,有的捧花,有的奏樂,為佛陀作供養(yǎng)。其東坡北側(cè)的兩身飛天,形象姿態(tài)較為完美。兩身飛天皆束發(fā)髻,戴珠冠,*上身,項(xiàng)飾瓔珞,臂飾寶釧,面容豐滿,眉目清秀。一身手捧花盤,一身手鳳首箜篌,在天宮欄墻上盛開字形,逆風(fēng)飛翔,衣裙飄曳,長帶飛舞,飛天身上,鮮花紛落,飛天身下,彩云飛旋,雖無唐代飛天的氣勢,但其飛行動態(tài)也很生動,可以說是宋代飛天的代表作品。 西夏是黨項(xiàng)言辭在大西北建立的一個(gè)少數(shù)世族政權(quán)。莫高窟西夏時(shí)期的飛天,一部分 洞襲宋代的風(fēng)格,一部分具有西夏獨(dú)特的風(fēng)格。最大的特點(diǎn)是把西夏黨項(xiàng)族人物風(fēng)貌和民俗特點(diǎn)融入了飛天的形象。臉形長圓,兩腮外鼓,深目尖鼻 ,身體健壯,身穿皮衣,多飾珠珠,世俗性很強(qiáng)。其中具有代表性的是第97窟中的童子飛天。此窟西壁佛龕內(nèi)側(cè),各畫一身童子散花飛天,形象、姿態(tài)、衣服相同:頭頂禿發(fā),兩側(cè)梳小辮,圓臉細(xì)眉,眼角上翹,厚唇鼓腮,赤膊光腿,肌肉豐滿,體格健壯。臂飾珠鐲寶釧,腰系獸皮肚圍,腳空短筒皮靴。一手持蓮花,一手持花盤,一腿彎曲,一腿上揚(yáng),由上而下飛行。背上彩帶飛舞,飛動氣勢不強(qiáng)。這兩身飛天已無早期無天----佛 國樂神和歌神的神態(tài),也無唐代飛天婀娜多姿的風(fēng)韻。如果抹去臂上的巾帶,有下的彩云,完全是一位黨項(xiàng)族打扮的男童。從人物形象、發(fā)式、衣飾上看,都表現(xiàn)出了西夏黨族的特點(diǎn)和生活風(fēng)格。 元代時(shí)蒙古族統(tǒng)治敦煌地區(qū),在莫高窟和榆林窟營建重修的洞窟都很少。元代流行密宗,分藏密和漢密。藏傳密宗藝術(shù)中無飛天,漢傳密宗藝術(shù)中現(xiàn)存的飛天也不多。其中具有代表性的是畫在第3窟南壁和北壁《千手千眼觀音經(jīng)變》圖上方兩角的四身飛天,北壁《觀音經(jīng)變》圖上方兩身飛天造型較為完美。這兩身飛天相向?qū)ΨQ,形象、姿態(tài)、衣飾基本相似,頭梳錐髻、戴珠冠,臉形豐圓,長眉秀眼,上體半裸,項(xiàng)飾瓔珞,臂飾寶釧,一手托蓮化,一手執(zhí)蓮枝負(fù)在戾上,乘黃色卷云從空而降,衣裙巾帶很短,身體沉重,飛動感不強(qiáng)。已無佛教飛天的姿態(tài)風(fēng)貌,而像是兩位乘云飛行的道教仙童。 敦煌飛天,經(jīng)歷了千余年的歲月,展示了不同的時(shí)代特色和民族風(fēng)格,許多優(yōu)美的形象,歡樂的境界,永恒的藝術(shù)生命力至今仍然吸引著人們,正如段文杰先生在《飛天在人間》一文中所說:“她們并未隨著時(shí)代的過去而滅亡,她們?nèi)匀换钪谛碌母栉柚,壁畫中,工藝文中(商?biāo)、廣告),到處都有飛天的形象。應(yīng)該說她們已從天國降落到人間,將永遠(yuǎn)活在人們心中,不斷地給人們以啟迪和美的享受!

你的回答

單擊“發(fā)布您的答案”,即表示您同意我們的服務(wù)條款