我最喜歡的藝術(shù)家是話劇表演藝術(shù)家、“話劇終身榮譽獎”獲得者――李默然先生。

一.李默然先生是勤奮的藝術(shù)家。李默

然先生只有小學三年級的文化程度，但他從事演藝工作以后，克服常人難以克服的困難，如饑似渴地學習斯坦尼斯拉夫斯基的表演理論，并在舞臺實踐中嚴格要求自己，刻苦進行實踐。功夫不負有心人，他通過理論與實踐的完美結(jié)合，終于使自己的演藝水平達到了爐火純青的高度，成為一代話劇大師。

二.李默然先生是多產(chǎn)的藝術(shù)家。李先

生自1946年演出首部話劇《風雪之夜》之后，一發(fā)而不可收拾。他18歲登臺演出，在此后的60余年間，共參演話劇60余部，參演電影8部，是一位作品頗豐的藝術(shù)大師。

三.李默然先生是精益求精的藝術(shù)家。

李默然先生在大部分劇目中都擔任主角，他對自己嚴格要求，精益求精，所飾演的主角，個個形象逼真，感情真摯，各具特色。1960年他參演的首部電影《甲午風云》，刻劃了一個愛國英雄的壯志豪情。從此，鄧世昌便成為銀幕上一個不朽的形象。1964年，他參演首部現(xiàn)代戰(zhàn)爭題材電影《兵臨城下》，他飾演的姜部長，一舉手、一投足，其分寸把握得恰到好處。1981年他主演劇情電影《檢察官》中的市檢察院檢察長徐力，在法與理面前，不以私循法，敢于大義滅親，彰顯了共產(chǎn)黨人剛正不阿的高貴品質(zhì)。

總之，李默然先生在六十余年的演出生涯中，視藝術(shù)為生命，為觀眾塑造了一個又一個形象逼真的英雄模范人物。為豐富話劇藝術(shù)做出了重要貢獻，為觀眾奉獻了充滿正能量的精神食糧。受到了億萬觀眾的喜歡、尊敬和愛戴。

最喜歡的藝術(shù)家

藝術(shù)的種類很多，自然藝術(shù)家也就很多，古今中外的藝術(shù)家至少“成百上千”，當然了，不能用“數(shù)以萬計”來形容，畢竟真正有藝術(shù)天賦和才華的人是極少數(shù)的，我們應(yīng)該以文化修養(yǎng)及審美能力的角度去評定藝術(shù)家，就如當代畫家吳冠中說的那樣，“藝術(shù)家不是一種職業(yè)，是要靠作品養(yǎng)活自己的�！彼�以說，那些在藝校任教的畫家教授之類的幾乎都不是藝術(shù)家。

每個人喜歡的藝術(shù)都有所不同，最喜歡的藝術(shù)家肯定也不同。我最喜歡的藝術(shù)家是意大利文藝復(fù)興時期的米開朗基羅，因為他是唯一一個走上藝術(shù)巔峰的人，他可以說是雕塑家，也可以說是畫家，無論在雕塑還是在繪畫方面，幾乎沒人可以和他相媲美，雖然，達芬奇、拉斐爾和米開朗基羅并稱之為“歐洲文藝復(fù)興三杰”，但這只是以繪畫來考核的，在雕塑方面，達芬奇、拉斐爾遠遠不如米開朗基羅，

達芬奇的藝術(shù)創(chuàng)作是充滿科學探索精神，這顯然不夠“人情味”，畢竟科學側(cè)重點在于技術(shù)，然而，米開朗基羅筆下的作品情感強烈，充滿了悲劇性的激情，彰顯出強大的力量和氣勢，有一種雄渾的英雄精神，值得注意的是，“悲劇性的激情”形象的說明了在苦難的環(huán)境下才能誕生杰出的藝術(shù)家，藝術(shù)和人性息息相關(guān)，通人性，知世俗，才是一個有“人情味”的藝術(shù)家，其作品更能與人產(chǎn)生震撼的共鳴，引人深思。

米開朗基羅作品

如果單從技術(shù)層面來講，完成一件雕塑作品的難度遠比繪畫作品更大，雕塑和繪畫同樣是追求線條感、空間對稱感，可想而知，將堅硬的石頭變成活靈活現(xiàn)、有生命力情感的藝術(shù)品，是有多難了。雖然在藝術(shù)史上，也有很多雕塑家，比如，貝爾尼尼、羅丹，但是他們的雕塑作品遠不如米開朗基羅的作品，米開朗基羅的雕塑作品《大衛(wèi)》氣勢磅礴，令人生畏，同時也具有古典風范，還有那件《摩西像》整件作品完全彰顯出米開朗基羅對英雄的崇拜，作品人物目光堅毅威嚴，展現(xiàn)出巨大的力量，

米開朗基羅作品

可見米開朗基羅的精湛技法和豐富復(fù)雜的情感，人們難免會猜想米開朗基羅到底經(jīng)歷了什么樣的人生。除此之外，米開朗基羅筆下的巨幅天頂壁畫《舊約·創(chuàng)世紀》共9個場景，可想而知，創(chuàng)作過程中的艱難，還有繪制于西斯廷禮拜堂的《最后的審判》畫面上的眾多人物或升起或墜落，明暗交織，形成一種陰沉恐怖的末日不安氛圍，將人性的“善惡美丑”寓意的入木三分。整幅畫面空間立體感強烈。這樣的難度是難以想象的。綜上所述，這就是最喜歡的藝術(shù)家是米開朗基羅的原因。

米開朗基羅作品

大家好，我是畫酷哥，其實說起最喜歡的藝術(shù)家，畫酷哥當然是選擇靳尚誼老先生了，因為靳尚誼老先生畫人物肖像畫了一輩子，像靳尚誼老先生這樣一輩子堅持畫一種畫的人，真的太少了。

靳尚誼老先生是1934年生，今年已經(jīng)83歲高齡了，靳尚誼老先生是河南焦作人，前中央美院院長，中國油畫代表人物，靳尚誼老先生19歲時候畢業(yè)于：中央美術(shù)學院繪畫系，隨后繼續(xù)攻讀研究生，緊接著再21歲的時候，進了前蘇聯(lián)專家馬克西莫夫油畫訓練班學習再23年的時候，以優(yōu)異的成績完成油畫專業(yè)研究生學習，并留校在版畫系教授素描課，后在28歲的時候調(diào)入油畫系第一畫室任教。

（圖：靳尚誼老先生本人）

如果說靳尚誼老先生是個學霸的話，我覺得還是畫畫天才這個稱號比較適合他，因為靳尚誼老先生從24歲開始，他的作品就不斷的參加各種全國的美術(shù)展，很多的歷史畫被中國革命歷史博物館收藏。

（圖：坐著的老人-作者：靳尚誼）

上圖《坐著的老人》這幅畫，是靳尚誼老先生42歲時的創(chuàng)作，靳尚誼老先生在46歲的時候，作為中央美術(shù)學院油畫系的教授，用自己多年的創(chuàng)作經(jīng)驗培育出了許多的人才，并且以超寫實的人物肖像畫寧人折服，還被許多的評論家成為當代中國油畫的代表畫家。

（圖：魯迅-作者：靳尚誼）

上圖《魯迅》畫，是靳尚誼老先生47歲時的創(chuàng)作，并被中國美術(shù)館收藏，早在80年代初期的時候，40來歲的靳尚誼老先生便去，美國和歐洲各大藝術(shù)博物考察，隨后采用傳統(tǒng)美學和歐洲古典進行相結(jié)合，形成了自己獨特的個人風格。

（圖：青年女歌手-作者：靳尚誼）

上圖《青年女歌手》畫，是靳尚誼老先生50歲時的創(chuàng)作，并現(xiàn)代中國油畫展收藏，當時創(chuàng)作出這幅作品前一年，靳尚誼老先生擔任中央美術(shù)學院副院長。

（圖：藍衣少女-作者：靳尚誼）

上圖《藍衣少女》畫，是靳尚誼老先生50歲時的創(chuàng)作，并現(xiàn)代中國油畫展收藏，靳尚誼老先生的人物肖像畫中，體現(xiàn)出了一種濃濃傳統(tǒng)氣，也許這就是他的獨特之處吧。

（圖：塔吉克少女-作者：靳尚誼）

上圖《塔吉克少女》畫，是靳尚誼老先生51歲時的創(chuàng)作，并中國當代油畫展收藏，在靳尚誼老先生的筆下，有了油畫的寫實特質(zhì)，同時還又充滿了生命的生機。

（圖：高原情-作者：靳尚誼）

上圖《高原情》畫，是靳尚誼老先生52歲時的創(chuàng)作，并中國當代油畫展收藏，在80年代中期，當時的油畫風格大多數(shù)都是屬于蘇俄樣式的，而靳尚誼老先生卻自己走了一條路，他專研歐洲文藝復(fù)興的經(jīng)典作品，然后將其結(jié)合在中國傳統(tǒng)油畫中，從而創(chuàng)造了屬于中國風格的傳統(tǒng)油畫。

（圖：醫(yī)生-作者：靳尚誼）1987

上圖《醫(yī)生》作品，是靳尚誼老先生53歲時的創(chuàng)作，并在首屆中國油畫展上展出，同年靳尚誼老先生還被任：中央美術(shù)學院院長

（圖：藏女-作者：靳尚誼）

上圖《臧女》作品，是靳尚誼老先生57歲時的創(chuàng)作，當時靳尚誼老先生的傳統(tǒng)油畫風格，并不是很受歡迎，但這并沒有讓他放棄，相反靳尚誼老先生更加努力的專研。

（圖：膽小的農(nóng)民-作者：靳尚誼）

上圖《膽小的農(nóng)民》作品，是靳尚誼老先生58歲時的創(chuàng)作，當我們看這些人物肖像畫的時候，各位可以注意一下人物的眼睛，是不是感覺每個人物肖像畫都在講述自己的故事一般。

（圖：塔吉克青年-作者：靳尚誼）

上圖《塔吉克青年》作品，是靳尚誼老先生59歲時的創(chuàng)作，靳尚誼老先生結(jié)合西方藝術(shù)，將傳統(tǒng)油畫的美感體現(xiàn)的淋漓盡致

（圖：行走的老人-作者：靳尚誼）

上圖《行走的老人》作品，是靳尚誼老先生61歲時的創(chuàng)作，畫酷哥覺得，靳尚誼老先生的油畫的特點在于：是油畫而不像油畫，像照片卻又是油畫，也許正正是靳尚誼老先生結(jié)合西方藝術(shù)，誕生出來的傳統(tǒng)油畫的美感吧。

（圖：一個朋友的肖像-作者：靳尚誼）

上圖《一個朋友的肖像》作品，是靳尚誼老先生69歲時的創(chuàng)作，在靳尚誼老先生62歲的時候，便兼任中國文學藝術(shù)界聯(lián)合會副主席，隨后在64歲的時候，任中國美術(shù)家協(xié)會主席，第五任、第六任中國美術(shù)家協(xié)會主席。

（圖：陳曦-作者：靳尚誼）

上圖《陳曦》肖像作品，是靳尚誼老先生72歲時的創(chuàng)作，從靳尚誼老先生70歲開始，便慢慢的轉(zhuǎn)變畫風，將死板的人物肖像轉(zhuǎn)型到俏皮類型，更加添加的人物的生命力。

（圖：醉-作者：靳尚誼）

上圖《醉》肖像作品，是靳尚誼老先生73歲時的創(chuàng)作，似醉非醉的人物，在畫中體現(xiàn)的酣暢淋漓，仿佛讓人看上去，畫中的人物出現(xiàn)在我們眼前一般。

（圖：白衣女孩-作者：靳尚誼）

上圖《白衣女孩》肖像作品，是靳尚誼老先生74歲時的創(chuàng)作，不管是造型還是穿衣打扮，更顯得更加的現(xiàn)實，如同一張真實的生活寫照一般。

（圖：靳尚誼老先生本人）

從19歲到82歲，從傳統(tǒng)油畫到中西結(jié)合，這位老先生用在藝術(shù)道路上，傾盡了他一生的才華，努力的追求著更好的藝術(shù)，靳尚誼老先生用他的態(tài)度，像我們展現(xiàn)了不一樣的藝術(shù)，這樣的畫家，難道各位不喜歡嗎？

1、很多人可能都以為演毛澤東的特型演員就是古月、唐國強、王英這幾個人；其實呀，在中國第一個毛澤東的扮演者是老藝術(shù)家、北京人藝當年的臺柱子之一的于是之先生，早在1978年，于是之就在影片《大河奔流》中飾演過毛澤東了；是的，我最喜歡的藝術(shù)家，就是已逝的話劇大師于是之先生；

2、自我們這代人接觸文藝作品的熏陶以來吧，印象最深、觸動最大的應(yīng)該分為兩個階段，初期的就是樣板戲了，而后期看到的真正的精品力作，感覺到一個不一樣的歷史、不一樣的中國的，就是茅盾、巴金、曹禺、老舍這些大師們的作品了，而演繹老舍作品最為成功的，于是之應(yīng)該就是扛大梁的、留下了《龍須溝》、《茶館》這樣的扛鼎之作、不朽的典范；

3、除了老舍的作品被生動演繹過，于是之還憑借出演電影《秋瑾》獲得過金雞獎男配角獎；還出演過電影《周恩來》、《丹心譜》、《以革命的名義》，還有曹禺的名作《雷雨》、楊沐的名著《青春之歌》；其實，我最早對于是之有印象，正是從《青春之歌》的余永澤開始的；這個所謂于是之最不滿意的余永澤，還真的被他演活了；

4、連小說作者楊沫都評價說：“于是之演的余永澤雖然有點兒過火，不完全像我想象中那種埋頭讀書，不問政治，個人主義的知識分子典型，但是他創(chuàng)造的余永澤卻獲得了廣大觀眾的滿意，因為這個人在銀幕上還是有性格，有血有肉的。”我記得我當時大觀感就是這種可真是個書呆子、雞腸小肚子的男人，跟謝芳、于洋這類陽光的形象比起來，他演的余永澤就是是個今天的猥瑣男了；

5、再看《龍須溝》，也是老舍話劇改編成電影的，于是之在劇里飾演的程瘋子，一舉手一投足，一個眼神一個動作，都不露痕跡的表現(xiàn)出了窮酸沒落知識分子的內(nèi)心世界，讓人看了，在心里都流淚了；有了程瘋子的出演，于是之被譽為“話劇界的梅蘭芳”的稱號了；《龍須溝》的演員陣容放在現(xiàn)在，那叫極其豪華的，比如演程娘子的于藍、演二嘎子的牛犇、飾四哥的張伐，還有鄭容、葛存壯等等，幾近就是一個當時演藝界最出色的都匯聚起來了，那時的牛犇，還是個孩子；

6、當然，于是之傳世最深、口碑最盛的還是《茶館》中飾演的王利發(fā)了，王利發(fā)是于是之藝術(shù)生涯中最重要的角色。這個角色給他帶來了全國性的乃至世界性的聲譽。當我們確認《茶館》是最能體現(xiàn)北京人藝藝術(shù)精神的代表之作。在我們的意識里,主演王掌柜的于是之，便和寫這出戲的老舍，導這出戲的焦菊隱組成的三駕馬車幻化成了一個偉大的整體了； 《茶館》里面那么多的角色出出進進的，每一塊戲不是王利發(fā)為主的，但他把戲串起來了，戲都是別人的，但是觀眾忘不了他，觀眾的眼睛離不開他。他的幫襯，幫得那么服帖、那么和諧；

7、《茶館》里面，每個人都是不可替代的，于是之的精彩之處就在于既不擾別人的戲，同時又在托別人的戲，他的進入和陪襯，分寸拿捏的恰如其分、嚴絲合縫；很多時候，觀眾感覺這幾個老頭，就能把假的演真了；而且，于是之的學生濮存昕也說：“真實”是于是之表演藝術(shù)的基石。他就是這樣追求真實的，如果角色演得不真實，他一定難受極了。他一直認為：演員在臺上不玩真的，不是丟臉的事嗎？所以他在藝術(shù)上能夠達到一種典范。他一輩子對每個角色，哪怕是不成功作品的角色，都是這樣去做的。

8、于是之的表演，始終在藝術(shù)創(chuàng)造中始終尊重生活，嚴格遵循從生活出發(fā)的創(chuàng)作原則。于是之才創(chuàng)作人物時，總是調(diào)動起自己全部生活經(jīng)驗、社會知識和形象的積累，在自己的思想和感情的深處引發(fā)創(chuàng)造的熱力。這就使他扮演的人物不是文學形象的舞臺演繹而能通過出色的演員的二度創(chuàng)造，加深和風格文學形象的思想和性格。他對生活、對人物的深刻理解，常常使他的表演具有一種思想豐富，意境悠遠，回味不盡的藝術(shù)魅力！

這幾位日本藝術(shù)家大家關(guān)注一下。

問題太大了，還真是不好回答。干脆選個米芾吧。米芾那個時代比較尊敬文化人。他自己愛收藏，愛寫字，還愛石頭，算是有愛好，有才華。他的又是比較痛快淋漓的，寫起來有快感，不辛苦。所以他應(yīng)該很快樂。

現(xiàn)在藝術(shù)里面，像畫畫，其實是挺苦的。門檻也高，真好假好，還頗多爭議。太像了說你是相機，太不像又很蒙圈。想起今天這些畫畫的，你會感覺很復(fù)雜。不知道如何評價這群人。

一定要說的話 真的沒有最喜歡的

穆夏 德彪西 都很中意。

誰是藝術(shù)家？

希望你們喜歡我的作品，別喜歡人！

特朗普，一個地地道道的小丑！