我是小樓客，我來回答。這個(gè)問題提的就很高級(jí)。有宋繼于盛唐卻是大一統(tǒng)王朝中版圖最小武力最弱的時(shí)代，因其重文輕武，反到成就了文人的黃金時(shí)代，文化藝術(shù)極致精巧，達(dá)到中國社會(huì)的最高峰。

“與盛唐相比，（宋）時(shí)代精神已不在馬上，而在閨房；不在世間，而在心境……心靈的安逸享受占據(jù)首位。不是對(duì)人世的征服進(jìn)取，而是從人世的逃遁退避；不是人物或人格，更不是人的活動(dòng)、事業(yè)，而是人的心情意緒成了藝術(shù)和美學(xué)的主題�！崩顫珊裨凇睹赖臍v程》中如是說。

宋代藝術(shù)的美學(xué)特質(zhì)是世俗化生活化的，有著深厚的創(chuàng)作基礎(chǔ)和民見養(yǎng)料，富有靈氣而少奢靡，追求極簡之美。藝術(shù)創(chuàng)作更關(guān)心內(nèi)的感受，不太注重形式束縛。

一、文人的黃金時(shí)代

陸游《避暑漫抄》記載，建隆三年宋太祖趙匡胤立下誓約，其中兩條“不得殺士大夫及上書言事人”“子孫有違此誓者，天必殛之”后代皇帝一直延續(xù)著此誓約。所以有宋一代對(duì)文人是最開明最仁慈的時(shí)代，也是文人最大膽最自由最敢于表達(dá)其想法的時(shí)代。下截取一例。

北宋仁宗嘉佑六年，二十三歲的蘇轍參加制科考試，所做策論矛頭直指宋仁宗“陛下近歲以來，宮中貴妃以至千數(shù)，歌舞飲酒，歡樂失節(jié)，坐朝不聞咨議，便殿無所顧問”

“陛下?lián)窭舨痪�，百姓受害于下，無所告訴”“然臣以為陛下惑于虛名，未知為政之綱也”你聲色犬馬不理政事，用人不會(huì)用，選的官員胡作非為，你這只是圖個(gè)虛名，根本不懂為政之道。

一個(gè)初出茅廬的考生如此言辭激烈評(píng)價(jià)皇帝，何止激烈，就是直接罵人啊。換個(gè)暴君估計(jì)就直接埋了，對(duì)比一下，明朝官員上朝寫遺書。司馬光還勸呢，雖言辭激烈，卻一針

見血，人才難得。宋仁宗道：“吾以直言求士，士以直言告我“。最終蘇轍四等及第。

二、宋代的富裕

宋代雖然國土面積不大，卻是中國歷史上最富裕的封建王朝。最高一年財(cái)政收入據(jù)說達(dá)到1億6千萬貫。宋代手工業(yè)和民間商業(yè)發(fā)達(dá)，沿海商業(yè)尤為發(fā)達(dá)，財(cái)政收入的70%來自于二三產(chǎn)業(yè)，應(yīng)該是已經(jīng)出現(xiàn)了資本主義萌芽。據(jù)說宋代一年的GDP占世界的80%。無論這些數(shù)據(jù)是否絕對(duì)真實(shí)可信，但宋代民間繁華，百姓生活較富裕還是沒有疑問的，可參見《清明上河圖》。

以上兩點(diǎn)為宋代文學(xué)藝術(shù)的繁盛提供了人力物力的基礎(chǔ)，創(chuàng)造了一個(gè)文化最繁華的時(shí)代。

三、宋代詩詞

山園小梅

林逋

眾芳搖落獨(dú)暄妍，占盡風(fēng)情向小園。

疏影橫斜水清淺，暗香浮動(dòng)月黃昏。

霜禽欲下先偷眼，粉蝶如知合斷魂。

幸有微吟可相狎，不須檀板共金尊。

錢鐘書先生論宋詩談到，在題材上向日常生活范疇進(jìn)一步拓展，整體風(fēng)格上追求平淡，而在詩歌技巧上則進(jìn)一步精致工整，講究用典、句式音調(diào)以奇拗為主。

題西林壁

蘇軾

橫看成嶺側(cè)成峰，遠(yuǎn)近高低各不同。

不識(shí)廬山真面目，只緣身在此山中。

宋詩講究以文為詩，以議論為詩。講求理趣，詩中加入更多的哲學(xué)思考和人生體驗(yàn)，將生活中的事物發(fā)而為理。

關(guān)于詞，應(yīng)該是讀者對(duì)宋代文學(xué)藝術(shù)最熟悉的部分，名家輩出，豪放婉約各成體系。因其流傳廣泛，篇秩浩繁，就不加以引申了。宋代，詞這種歌唱形式的繁榮，正是廟堂文化和民間文化結(jié)合的很好體現(xiàn)。

四、宋代書畫

蘇軾《歸安丘園貼》

米芾《公議帖》

黃庭堅(jiān)《多寶貼》

蔡襄《持書帖》

米蘇黃蔡四大家，追求的是以詩詞文章為根基的個(gè)體心性的自然流露，有意識(shí)地將自身的各種心靈感受傾注于書法作品之中，寫出閑情逸致，寫出率性真情，放下了唐朝以來以書寫法度為要義的圭臬。 他們的作品無不包含著鮮活豐滿的藝術(shù)個(gè)性和意緒情思。

宋徽宗趙佶獨(dú)創(chuàng)“瘦金體”，瘦勁俊逸，屈鐵斷金，后代習(xí)其書者甚多。其他如米友仁、文同、蔡京、宋高宗趙構(gòu)、吳琚、張即之、陸游、范成大、朱熹、文天祥等人的書法也都各具特色。 宋代書法成就最高的當(dāng)推行書，這與行書善于抒發(fā)性靈、揮灑個(gè)性、表達(dá)書家意趣有關(guān)。

粱楷《潑墨山人圖》

蘇軾《木石圖》

馬遠(yuǎn)《踏歌圖》

趙佶《柳鴨蘆雁圖》

趙伯駒《六馬圖》

宋代是中國繪畫藝術(shù)的鼎盛時(shí)期，這一時(shí)期出現(xiàn)了山水畫、花鳥畫、士大夫文人畫等各種形式異彩紛呈，又各自形成體系，構(gòu)成宋代繪畫繁榮的面貌。宋人的畫題材廣泛，在題材選擇、形象處理及審美情趣上，都有自己的獨(dú)特要求。題材多以歷史上的隱士、漁夫?yàn)橹�，以及城鄉(xiāng)市井平民生活的各方面，這些都顯示了畫家關(guān)注視野的擴(kuò)大和對(duì)現(xiàn)實(shí)生活的深入。

這里提一下徽宗皇帝趙佶，詩詞歌賦，琴棋書畫是無所不會(huì)無所不精，尤其“瘦金體”

開創(chuàng)，可謂別具一格開一時(shí)之書體。繪畫方面善工筆花鳥，可以說是宋代花鳥畫成就最高。有才情、有趣味、好收藏，懂審美，除了不會(huì)當(dāng)皇帝什么都會(huì)，算是歷史開了個(gè)玩笑。

五、宋代瓷器

宋代汝、官、哥、鈞、定五大名窯，以及景德鎮(zhèn)窯、耀州窯、磁州窯、龍泉窯皆是后世追捧收藏的名品。因手工業(yè)的發(fā)達(dá)，宋代瓷窯幾乎遍布全國。

宋瓷講究細(xì)潔凈潤、色調(diào)單純、趣味高雅，表現(xiàn)出對(duì)神、趣、韻、味的追求成為一代美學(xué)典范。將簡單大氣做到了極致，這也是宋代尊崇道教清凈、自然無為的哲學(xué)觀念的表達(dá)。

汝窯葵口筆洗

汝窯釉色青而潤澤，通體有極細(xì)的紋片，宛如冰裂，蟹爪，但也有裂紋的。

《格古要論》說：“官窯器，宋修內(nèi)司燒者，土脈細(xì)潤，色青帶粉紅，濃淡不一，有蟹爪紋，紫口，鐵足，好者與汝窯相類。

鈞窯器皿的釉色比較豐富，五彩繽紛，艷麗絕倫。有玫瑰紫，海棠紅，茄皮紫，蔥翠青以及天藍(lán)，米色，月白，窯變等等。其中，以紅，紫最為名貴，稱為“鈞紅”，“鈞紫”。

定窯是五大名窯中唯一的民窯，定窯瓷器的胎骨較薄而且精細(xì)，顏色潔凈，瓷化程度很高。釉色多為白色，釉質(zhì)堅(jiān)密光潤。定窯瓷器的白釉多閃黃，故有“粉定”之稱，釉面偶爾還有垂釉的現(xiàn)象，由此又有了“淚釉”的別稱。宋代定窯瓷器常見的器型以碗、盤、瓶、碟、盒和枕為多，罐、爐等器形則比較少。定窯瓷器的裝飾技法以白釉印花、白釉刻花和白釉劃花為主。北宋早期的定窯刻花，構(gòu)圖、紋樣都比較簡單，以重蓮瓣紋居多，裝飾具有淺浮雕的美感。北宋中晚期，定窯的刻花裝飾精美絕倫，獨(dú)具一格。

宋代的美學(xué)大氣簡潔，是道法自然的體現(xiàn)。是極富理趣的，世間一切皆可入詩人畫。是士大夫文化和市民文化的結(jié)合，充滿靈動(dòng)之氣。

古代美學(xué)，

到宋代達(dá)到最高，

要求絕對(duì)單純，

就是圓、方、素色、質(zhì)感的單純。

宋朝人用墨畫畫、燒單色釉瓷器。

現(xiàn)在講極簡，

宋朝就是最早的極簡。

1

越簡單，越難

宋是一個(gè)文明高峰。

宋汝窯，是一千年了不起的大名牌！

唐三彩都是花花綠綠的，

但宋敢在花花綠綠中提出素樸風(fēng)格。

汝窯天青無紋水仙盆

像水仙盆

（汝窯天青無紋水仙盆，上圖）

做到那么素，霧面、亮都不亮，

卻很美，沒有一點(diǎn)花邊、沒一點(diǎn)火氣，

完全不表現(xiàn)，這是很難的。

就像我畫畫，還是希望別人看到后，

覺得我的技巧很好，

就做不到「不表現(xiàn)」。

宋瓷冰裂紋

全世界至今還在仿宋瓷。

冰裂紋，本來是燒壞了，

但宋人覺得里面有種滄桑美，

經(jīng)歷時(shí)間后，叫開片，

他們用不同火溫去燒出開片。

本來是敗筆、損壞卻變成美，

這是很特別的宋代美學(xué)。

宋的版書-南宋張即之書金剛經(jīng)

宋的版書，

是全世界最珍貴的文化，

我覺得它的排版印刷方式，

是世界上最美的。

在拍賣市場(chǎng)，

宋版書是一頁頁賣的。

十一世紀(jì)宋朝的活字排版印刷術(shù)，

讓當(dāng)時(shí)的知識(shí)、教育普及，

造就庶民文化。

還影響到十五世紀(jì)德國古騰堡圣經(jīng)

（第一部用活字印刷術(shù)印刷的圣經(jīng)）的印刷。

2

越困頓，越美

宋的書法我會(huì)選蘇東坡的寒食帖。

他四十三歲因?yàn)跖_(tái)詩獄被抓，

寫了一首絕命詩，請(qǐng)獄卒帶給弟弟，

經(jīng)歐陽修等極力搶救，才下放黃州。

黃州時(shí)期

是蘇東坡寫赤壁賦、寒食帖的年代，

唯一留下的手稿是寒食帖。

寒食帖

我二十幾歲看到這作品時(shí)，

覺得字顛顛倒倒的，有什么好？

那時(shí)我的老師說：「你將來就懂！」

蘇東坡年輕時(shí)，字寫得很漂亮，

寒食帖是在人生摔一大跤后出來的，

此時(shí)的他就不在意美，而是寫得很自然。

別人說這字好丑，

蘇東坡自嘲這是「石壓蛤蟆體」。

這是人生最高境界，別人笑有何關(guān)系？

因?yàn)槲抑�道自己存在的意義和價(jià)值。

很多東西必須在生命不同階段去領(lǐng)悟，

我四十幾歲時(shí)看懂了寒食帖。

現(xiàn)在我?guī)�學(xué)生去看寒食帖，

他們和我當(dāng)年一樣，也說丑死了。

3

越溫柔，越強(qiáng)

我常說，故宮第一任院長是宋徽宗。

一千年前他就有文物收藏的專業(yè)。

他編了《宣和書譜》和《宣和畫譜》，

完整整理收藏的書法和繪畫。

宋徽宗的詩帖

（穠芳依翠萼，煥爛一庭中，

零露霑如醉，殘霞照似融。

丹青難下筆，造化獨(dú)留功，

舞蝶迷香徑，翩翩逐晚風(fēng)），

會(huì)讓你驚訝，

一個(gè)帝王可以愛美到這種程度！

宋徽宗的書法

宋徽宗輸了帝國，卻贏了美，

他建立統(tǒng)治者的另一種品格，

從不會(huì)蠻橫粗暴，不炫耀權(quán)力和財(cái)富。

宋有一種「柔的文化」，

當(dāng)時(shí)西夏遼金都比宋強(qiáng)，

但宋比他們晚滅亡，

南北宋三百多年，

比唐朝的260年還長。

畫方面，范寬「谿山行旅圖」、

郭熙「早春圖」、李唐「萬壑松風(fēng)」，

以前我隨故宮的老師讀書時(shí)，

很「奢侈」的把這三張畫掛在一起看，

現(xiàn)在是不可能的，因?yàn)樘�珍貴。

「谿山行旅圖」里一座大山，

人只是走在大山大水里一個(gè)小小的存在，

這是很了不起的天人合一觀點(diǎn)，

也是后來歐洲人談的環(huán)保觀念。

宋朝人知道，

人不能自大到認(rèn)為可以征服宇宙，

我們只是宇宙的過客，所以，

用「行旅」，不是「旅行」。

人要尊敬自然，要留下謙卑。

范寬的大山中峰鼎立，

是穩(wěn)定、不動(dòng)的。

到神宗時(shí)想變法，就特別喜歡郭熙的畫。

因?yàn)楣�熙畫早春，代表變化、解凍�?/p>

線條是流動(dòng)輕松空靈的，構(gòu)圖出現(xiàn)S型，

抓住剎那間光的變化，

在云煙蒙蒙、有與無之間的美。

早春圖

到李唐的「萬壑松風(fēng)」

山卻像毛筆、手指一樣細(xì)

萬壑松風(fēng)（局部）

那山峰像夢(mèng)境，是非寫實(shí)的山水，

他從范寬的寫實(shí)主義，轉(zhuǎn)成浪漫主義，

也是北宋跨越南宋的重要橋梁，

他帶動(dòng)南宋畫的留白、文人詩意。

「萬壑松風(fēng)」是他總結(jié)北宋的一幅畫。

萬壑松風(fēng)

馬遠(yuǎn)

（1190－1279）

南宋著名畫家

在當(dāng)時(shí)影響極大，有獨(dú)步畫院之譽(yù)

與李唐、劉松年、夏圭并稱南宋四家

他的山水畫成就最大，獨(dú)樹一幟

與夏圭齊名，并稱“馬夏”

成為繪畫史上富有獨(dú)創(chuàng)性的大畫家

夏圭 水村圖　

他繼承并發(fā)展了李唐的畫風(fēng)，

下筆嚴(yán)正，用雄奇簡淡的筆法，

水墨蒼勁的大斧劈皴，

以堅(jiān)實(shí)、爽朗有力的淺染

來描寫江南雄偉壯麗的山川。

善作平視或仰視的構(gòu)圖，

用焦墨作樹石，

石皆方硬，危崖峭壁，水色交融。

他風(fēng)格獨(dú)特，富有詩意：

在構(gòu)圖方面，善于將復(fù)雜的景色

進(jìn)行高度的集中和概括，大膽取舍剪裁，

描繪山之一角水之一涯的局部，

畫面上留出大幅空白以突出景觀。

對(duì)他簡潔有力的構(gòu)圖，

稱為“邊角之景”，也叫“馬半邊”。

畫樹石，

用鄭虔的淡彩法，

又頗類似于巨然。

畫樹干瘦硬為屈鐵，但剛健中有柔和。

筆法豪放而謹(jǐn)嚴(yán)，變化多而融和；

夏圭 雪堂客話圖 北京故宮博物院藏　

畫水，多描繪不同氣候環(huán)境下

江河湖海的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)，

用各種輕重不同的筆法，

把平遠(yuǎn)、迂回、盤旋、洶涌、激撞、跳躍，

以及微風(fēng)吹起的微波，

月光反映的滟蕩等水的動(dòng)態(tài)，

畫得十分動(dòng)人，奇幻多姿。

至今宋的書法山水畫

仍是世界公認(rèn)最高的品格和風(fēng)格，

美學(xué)影響力都沒有消失。

唐朝的美是大紅大綠，

到宋朝竟敢用墨來畫畫，

但墨分五彩，墨比彩色還要高，

淡雅反而更形成高貴。

宋工筆小品

宋朝歌頌梅花、枯木，

他們含蓄內(nèi)斂包容，

尊重每個(gè)生命存在的意義價(jià)值，

把缺陷變美，花很美，枯木也美，

裂紋也可以構(gòu)成美，

鷓鴣斑、兔毫、窯變都是缺陷之美，

美無所不在，

就看你如何去發(fā)現(xiàn)！

4

宋朝

中國文化“造極于趙宋之世”

宋朝的歷史地位，

在很多教科書中給人的印象就是“積貧積弱”，

彷彿這就是宋朝歷史的全部。

事實(shí)并非如此，陳寅恪先生曾言：

中國文化“造極于趙宋之世”。

其實(shí)，綜觀中國古代，

沒有一個(gè)朝代可以和宋代比民富、民樂。

早在真宗朝宰相王旦就指出：

“京城資產(chǎn)百萬者至多，十萬而上，比比皆是”。

簡單來講：

宋朝是一個(gè)馬力強(qiáng)大的發(fā)動(dòng)機(jī)，

所謂的“積貧積弱”的印象，

只是輸出轉(zhuǎn)化出了問題，

而文化輸出這一面卻是歷史最好的。

5

宋朝

比當(dāng)代更知道什麼是美，什麼是生活

在唐代的貧眼所驚之華麗器物，

在宋代已經(jīng)百姓尋常之物。

沈括在《夢(mèng)溪筆談》中說道：

“唐人做富貴詩，多記其奉養(yǎng)器服之盛，

內(nèi)貧眼所驚耳。

如貫休《富貴曲》云：

‘刻成箏柱雁相挨�！�

此下里鬻彈者皆有之，何足道在？”。

宋人嘲笑唐人貧眼沒有見過世面，

那是因?yàn)樗未�民間財(cái)富

比前代所取得的飛躍性進(jìn)步。

南宋《觀燈圖》局部

宋朝的文人除了讀書、是學(xué)者之外，

他還可以很悠閒，可以很瀟灑，

最重要的是他們有一種生活品味。

圖為劉松年《攆茶圖》局部

海豐有一個(gè)愛收藏的朋友，

經(jīng)常會(huì)收集一些南宋的茶器和香器，

海豐也見過一些，非常驚訝器皿的型和韻，

感嘆即使當(dāng)代大師也難望其項(xiàng)背。

6

宋朝

文人，心中有山水

宋代的文人不僅擅長詩詞歌賦，

還精通繪畫、音樂、書法，

成就斐然，世所公認(rèn)。

宋朝的文人非常多，

范仲淹、歐陽修、王安石、司馬光、蘇東坡??，

可以念出一大串，為什麼會(huì)有這麼多文人？

他們?yōu)槭颤N在面對(duì)權(quán)利和財(cái)富時(shí)，可以不貪婪？

因?yàn)樗麄冃闹杏猩剿��?/p>

有一片屬于自己的山水，

他們很自信，他們知道

自己的生命比權(quán)力和財(cái)富更高的價(jià)值所在。

就連宋徽宗這樣的皇帝，

也認(rèn)為心中的山水比權(quán)力更重要。

7

宋朝

文人，追求生命的意義

宋朝的文人很喜歡喝茶。

茶就很簡單，就是水加上植物的嫩芽，

再加上最精美的瓷器，這些就夠了，

這就是他們生活的品味，

他們不追求權(quán)力和財(cái)富，

他們知道生命的意義在哪里。

而那時(shí)候的雅集，

是一個(gè)人展示自己品性和品行最好的場(chǎng)合。

宋朝文人的品行和喜好，

造就中國文化的頂峰之態(tài)，

也為中國的美學(xué)貢獻(xiàn)多多。

宋代雖然不太強(qiáng)大，但是確是幸福感最強(qiáng)的時(shí)代。安定，平和。沒有這個(gè)朝代更比宋代更懂得生活，更懂得美。

宋朝的美學(xué)可以說是中國美學(xué)的巔峰，宋代的美，美于文人畫骨，美在人心世間。

宋代把美發(fā)揮到極致，不管是人文地理，還是醫(yī)學(xué)，還是制瓷。包括有一些的生活細(xì)節(jié)，建筑特色，還有服裝配飾等等。無一不體現(xiàn)美的存在。

大多數(shù)人對(duì)于美，最直觀的感受就是服飾妝容。一個(gè)時(shí)代離不開人，離不開衣食住行。所以關(guān)于美，第一印象就是衣著。宋朝的服飾雍容大方，得體簡約而不失華貴。

宋代在經(jīng)濟(jì)文化鼎盛發(fā)展的基礎(chǔ)上，人人溫飽，所以人們才有更多的精力去追求審美。

宋代的織染技術(shù)也發(fā)展到鼎盛，可以制造出飽和度低的布料。所以，粉紅，粉紫，蔥白，銀灰，成了那個(gè)時(shí)代的主流。這個(gè)很貼合我們現(xiàn)在所就行的簡約美。簡約而不失大方。落落大方，雍容儒雅。

宋代女子的服飾更能襯托人的身形，更加的婉約，內(nèi)斂，而不失美感。也更加貼合那個(gè)宋詞鼎盛的時(shí)代背景。

最近幾年古風(fēng)的流行。大多也喜歡采用宋代服裝的元素�？磥砦幕�的發(fā)展，還是最后又回到了那個(gè)朝代的復(fù)興。這也許就是宋代美的高大上的原因。

關(guān)于發(fā)飾，宋朝女子特別愛戴冠，是非常流行的頭部裝飾。然而，和現(xiàn)代人佩戴的漁夫帽、貝雷帽等遮蓋頭發(fā)、修飾臉型的布制帽子不同。

宋朝女子佩戴的“冠”的材質(zhì)五花八門，有珠冠、花冠、角冠、團(tuán)冠、山口冠、垂肩冠等多種冠飾，最廣為人知的還要數(shù)珠冠和花冠。

如珠冠太奢侈、花冠太繁復(fù)，不適合普通老百姓，那么“釵、勝、梳”這三種裝飾則可堪稱貴賤咸宜的頭飾了。

宋朝的建筑結(jié)構(gòu)和建筑裝飾有很高的藝術(shù)價(jià)值，直到現(xiàn)在仍被人稱頌。

宋代的建筑師、木匠、技工、工程師、斗栱體系、建筑構(gòu)造與造型技術(shù)達(dá)到了很高的水平。

建筑方式也日漸趨向系統(tǒng)化與模塊化，建筑物慢慢出現(xiàn)了自由多變的組合，并且綻放出成熟的風(fēng)格并且擁有更專業(yè)的外型。

為了增強(qiáng)室內(nèi)的空間與采光度，采用了減柱法和移柱法，梁柱上碩大雄厚的斗拱鋪?zhàn)鲗訑?shù)增多，更出現(xiàn)了不規(guī)整形的梁柱鋪排形式，跳出了唐朝梁柱鋪排的工整模式。

現(xiàn)在日本還有韓國等地的建筑，也或多或少的吸收了宋代的建筑特色和構(gòu)造。

河北正定隆興寺其布局和結(jié)構(gòu)是典型的宋代建筑，整個(gè)寺院縱深展開，殿宇重重，高潮迭起。院落空間時(shí)寬時(shí)窄，隨建筑錯(cuò)落而變幻。

關(guān)于整個(gè)寺院的建筑，著名古建筑學(xué)家梁思成先生說的也許最具有權(quán)威性：

“這種的布局，我們平時(shí)除去北平故宮紫禁城角樓外，只在宋畫里見過；那種畫意的溉灑、古勁的莊嚴(yán)，的確令人起一種不可言喻的感覺，尤其是在立體布局的觀點(diǎn)上，這摩尼殿重疊雄偉，可以算是藝臻極品，而在中國建筑物里也是別開生面�！�

宋朝美學(xué)的高級(jí)感，最重要的是體現(xiàn)在文學(xué)方面的造詣，文學(xué)展現(xiàn)了整個(gè)朝代的背景。也是整個(gè)朝代經(jīng)濟(jì)富足所烘托出來的人文景觀和精神造詣。

唐宋時(shí)期的文化的鼎盛，包括我們現(xiàn)在讀的，還有小學(xué)生課堂上學(xué)習(xí)的最多的也是唐詩宋詞。

王安石，蘇東坡，歐陽修，李清照，辛棄疾，范仲淹，等等都在那個(gè)時(shí)代閃著文學(xué)的光芒。

而我覺得對(duì)于宋詞的熱愛完全勝于唐詩。唐詩似乎很膾炙人口。而宋詞的情感更加的充沛，更加的能把人帶去當(dāng)時(shí)的那個(gè)情境之中，或者詩人營造的那個(gè)情境之中。

大江東去，浪淘盡，千古風(fēng)流人物。

故壘西邊，人道是，三國周郎赤壁。

亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪。

江山如畫，一時(shí)多少豪杰。

遙想公瑾當(dāng)年，小喬初嫁了，雄姿英發(fā)。

羽扇綸巾，談笑間，檣櫓灰飛煙滅。

故國神游，多情應(yīng)笑我，早生華發(fā)。

人生如夢(mèng)，一尊還酹江月。

———蘇軾《念奴嬌?赤壁懷古》

有豪放派，例如蘇東坡這首《念奴嬌?赤壁懷古》

薄霧濃云愁永晝，瑞腦銷金獸。佳節(jié)又重陽，玉枕紗廚，半夜涼初透。

東籬把酒黃昏后，有暗香盈袖。莫道不銷魂，簾卷西風(fēng)，人比黃花瘦。

————李清照

有婉約派，李清照的詩，讓人讀來仿佛情景就在眼前，還朗朗上口。

寒蟬凄切，對(duì)長亭晚，驟雨初歇。

都門帳飲無緒，留戀處，蘭舟催發(fā)。

執(zhí)手相看淚眼，竟無語凝噎。

念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。

多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節(jié)！

今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風(fēng)殘?jiān)隆?/p>

此去經(jīng)年，應(yīng)是良辰好景虛設(shè)。

便縱有千種風(fēng)情，更與何人說？

————《雨霖鈴?寒蟬凄切》柳永。

柳永的這首寒蟬凄切寫的也很婉約帶著一些悲戚。給人有一種悵然若失的感受。

總得來說，宋代是一個(gè)安定的時(shí)代，是人民富足的時(shí)代，在這個(gè)時(shí)代背景下，人們可以衍生出很多的生活情調(diào)。

即使是普通的老百姓人家也可以生活的很有情調(diào)。一個(gè)時(shí)代的高級(jí)感，體現(xiàn)的不是宮廷貴族的生活，而是體現(xiàn)在老百姓生活的情調(diào)。

所以宋代的生活也許是很多現(xiàn)代人都羨慕的生活。生活中的美感讓人心生幸福，幸福感才是最高級(jí)的美感。

宋朝是我個(gè)人非常喜歡的一個(gè)朝代，題主的問題出得非常有趣，我試著從歷史和文化的角度來說說我的看法。

第一，改朝換代后，從宋太祖趙匡胤開始便建立起了一套簡樸的宮廷生活制度。

所謂上行下效，宋太祖這一簡樸的生活習(xí)慣，不僅為他日后幾代的繼任者做出了垂范，同時(shí)也直接影響到了朝廷內(nèi)的各級(jí)官員，為宋朝的“極簡審美”打下了基礎(chǔ)。

第二，宋朝的科舉制度也為大宋美學(xué)的建立起到了推波助瀾的作用。

據(jù)統(tǒng)計(jì)，在兩宋300年間，出身科舉的士大夫人數(shù)超過10萬人。如此龐大的文化人充斥在國家的各個(gè)領(lǐng)域和層面，他們本身自帶的“文人雅趣”成為精英文化的一部分，并將其魅力廣泛傳播到民間。

無論是文人畫的出現(xiàn)，還是從艷俗小技轉(zhuǎn)為中國文學(xué)另一座高峰的宋詞，都是士大夫文化傳播流行的力證。

這種建立在深厚的文化基礎(chǔ)上的審美，當(dāng)然也是形成宋朝高級(jí)美學(xué)的一個(gè)重要基因。

第三，曾在大唐時(shí)期十分盛行的佛系文化漸漸式微，理學(xué)的出現(xiàn)、道學(xué)的發(fā)展，影響著宋朝的審美走向。

天人合一，淡泊清明的核心理念反映在宋人的審美上，便是摒棄繁復(fù)、用色清淡。這些特點(diǎn)在宋朝時(shí)期的繪畫、瓷器、服飾等各個(gè)方面都有所體現(xiàn)。

最后，當(dāng)然不能不提宋徽宗趙佶這個(gè)人。他雖然不是一個(gè)合格的皇帝，但在藝術(shù)上絕對(duì)是一個(gè)集大者。

在繪畫藝術(shù)上，他本人不僅有著高超的技藝，而且還親自主持成立了皇家畫院，并培養(yǎng)出王希孟（千里江山圖的作者）這樣的繪畫天才；瓷器的燒制在宋朝已經(jīng)達(dá)到非常繁榮的程度，據(jù)說，汝窯中的“雨過天青色”就是徽宗本人的發(fā)明。

有一個(gè)藝術(shù)品味如此之高的皇帝，惡俗的審美想要流行起來，怕也是很難的一件事吧。

總結(jié)宋人高級(jí)的審美情趣，就是兩個(gè)字“沖淡”，淡而有味、意蘊(yùn)悠遠(yuǎn)！

在宋朝，官方和民間都能進(jìn)行高度審美，貴族文化和大眾文化有機(jī)會(huì)交叉碰撞，理想與現(xiàn)實(shí)并重，兼?zhèn)浯笏着c大雅，生活在宋代，不“美”也難。

“燒香點(diǎn)茶，掛畫插花，四般閑事，不宜累家。”，茶酒花香之器在宋代各有專用，器物，便成了另一個(gè)流傳于世的宋代標(biāo)簽�！叭f貫家財(cái)，不及宋紙一張，宋瓷一片”。宋代“五大名窯”——汝官哥鈞定，無不體現(xiàn)著繁華盛世的清澈素雅。

撫琴、調(diào)香、賞花、觀畫、弈棋、烹茶、聽風(fēng)、飲酒、觀瀑、采菊、詩歌、繪畫......“美”是宋代文人生活中必不可少的平常事。

北宋文人相對(duì)安逸，又基于崇雅的觀念，追求日常生活的文人畫和精致化，更把詩酒相得、談文論畫、宴飲品茗的日常交誼視為生活基礎(chǔ)，文會(huì)雅集則是這種生活的集中體現(xiàn)。

勾欄瓦肆和百戲藝術(shù)的活躍，自然極大地刺激了市民文藝的發(fā)展，產(chǎn)生了一系列新的藝術(shù)形式，像鼓子詞、諸宮調(diào)、講史、說經(jīng)、雜劇、南戲、話本、風(fēng)俗畫等等。中國的通俗性審美意識(shí)和藝術(shù)形式幾乎都可以在宋代找到。

宋代的審美是雅與俗的兼?zhèn)�，其中人文風(fēng)氣和雅趣是值得當(dāng)下我們生活所學(xué)習(xí)借鑒的。

宋代是出了王安石、蘇軾、歐陽修、黃庭堅(jiān)、辛棄疾、陸游、文天祥、李清照等等大文豪的時(shí)代，是出了“世間無限丹青手，一片傷心畫不成”的皇帝藝術(shù)家的時(shí)代。宋代在中國美學(xué)史上可謂登峰造極。

宋代書法、宋代詩畫、宋人四雅都透露著極簡主義的美。

因?yàn)樗纬��?jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，當(dāng)時(shí)的政權(quán)輕武揚(yáng)文，所以，當(dāng)時(shí)的武將是很難高遷的，而文官是比武將好多了，所以，能歌善舞，對(duì)酒當(dāng)歌，對(duì)酒做詩，就成為了時(shí)尚，所以，美學(xué)更是如此。

統(tǒng)治階級(jí)開明寬仁，整個(gè)社會(huì)風(fēng)氣自由開放；另外經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)，人民安居樂業(yè)豐衣足食，有能力有時(shí)間追求美的事物。

一、文人地位空前的高，以致于后世至今仍未看齊。

二、審美角度遵循\"大道至簡\"。與乾隆時(shí)期形成簡繁的對(duì)比。