在油畫藝術(shù)中，“女人”已成為藝術(shù)家永恒的創(chuàng)作題材，同一個(gè)女人，可以有不同的形象特征，因?yàn)橛彤嬘卸喾N不同的流派風(fēng)格，有些畫作中的女人美輪美奐，有些畫作中的女人奇丑無(wú)比……，問(wèn)題來(lái)了：作為藝術(shù)愛(ài)好者，你如何評(píng)價(jià)巴黎畫派畫家夏加爾畫作中的女人形象？

巴黎畫派畫家夏加爾畫作中的女人形象

1887年夏加爾出生在白俄羅斯的維臺(tái)普斯克猶太小鎮(zhèn)上，1910年夏加爾來(lái)到巴黎，隨身帶來(lái)對(duì)自己猶太童年的回憶和民間傳說(shuō)中的想象人物，當(dāng)然了，除了夏加爾之外，還有許多從別的地方來(lái)到巴黎的畫家，他們到巴黎來(lái)，是因?yàn)榘屠枋撬囆g(shù)的中心，自然而然，他們被稱為“巴黎畫派”的畫家，

要注意的是，剛開(kāi)始，夏加爾的作品總是色彩暗淡而且畫面充滿著陰郁的氣氛，直到夏加爾在猶太人麥辛的資助下前往巴黎，開(kāi)始了他的藝術(shù)之旅之后，他的畫風(fēng)才隨之改變，變得使人深受感動(dòng)，深感歡快，作品裝飾性強(qiáng)，容易看懂，略帶些夢(mèng)幻，

之所以夏加爾的畫風(fēng)會(huì)改變，那是因?yàn)樵诎屠�，他受到野獸派色彩的影響，還多多少少受立體派對(duì)空間處理的影響，但他依然有自己的畫風(fēng)，他畫出寫實(shí)的形體，讓人一眼就能認(rèn)出來(lái)，不過(guò)，他把這些東西按不真實(shí)的順序排列起來(lái)，人物常常頭腳倒置，或者在天空飄浮，

比如，其作品《生日》的畫面上，夏加爾的身體飛了起來(lái)，簡(jiǎn)直就是“飄飄欲仙”，畫家用生動(dòng)具象的視覺(jué)語(yǔ)言說(shuō)，這就是愛(ài)情帶來(lái)的幸福，如同他在自傳中所說(shuō)的：“我只要打開(kāi)窗外，藍(lán)天和愛(ài)、她和花就會(huì)飛進(jìn)來(lái)。不管她穿黑的或白的，她都縈繞在我的畫中。”夏加爾筆下的女人形象經(jīng)常在日常用品上一再出現(xiàn)，比如日歷、生日賀卡等，所以，夏加爾筆下的女人很“卡通”的樣子。

夏加爾作品《生日》

如果說(shuō)，達(dá)利是超現(xiàn)實(shí)主義繪畫的杰出代表和集大成者，那么夏加爾可以說(shuō)是超現(xiàn)實(shí)主義繪畫的先驅(qū)，他是更早探索和運(yùn)用超現(xiàn)實(shí)主義繪畫表現(xiàn)手法的畫家，對(duì)超現(xiàn)實(shí)主義油畫的形成和發(fā)展有著重要影響。而且夏加爾的油畫大都有著濃郁的生活氣息，更容易引起人們的共鳴，因而具有較強(qiáng)的社會(huì)實(shí)用效果。

夏加爾的很多作品是以繪畫的形式和語(yǔ)言來(lái)表達(dá)他和愛(ài)妻貝拉的真誠(chéng)甜蜜如詩(shī)如夢(mèng)的情感生活，加之以夢(mèng)幻般的超現(xiàn)實(shí)表現(xiàn)手法，這使他的作品充滿了溫馨浪漫富有激情的情調(diào)，頗能打動(dòng)很多的年輕人。

從夏加爾的作品中，我們可以真切感受到他和妻子貝拉的真摯愛(ài)情，感受到夏加爾的專注和執(zhí)著，感受到真愛(ài)的美好。但是月有陰晴圓缺人有悲歡離合，當(dāng)夏加爾的妻子去世后，夏加爾難以平撫心中悲傷和思念，這些也通過(guò)他的作品毫無(wú)掩飾的流露了出來(lái)。

夏加爾作品

你好親，很開(kāi)心回答你的問(wèn)題

西方美術(shù)史上，如果說(shuō)，畫家馬奈，是印象派畫風(fēng)的先驅(qū)

卡拉瓦喬，是現(xiàn)實(shí)主義畫派的先驅(qū)畫家

那么畫家夏加爾，是超現(xiàn)實(shí)主義畫派的先驅(qū)，為什么？

西方美術(shù)史上，許多畫家的繪畫創(chuàng)作，其畫家的妻子，貫穿了畫家一生的創(chuàng)作主題，創(chuàng)作風(fēng)格

如印象派畫家莫奈，妻子卡米爾貫穿了他一生的創(chuàng)作主題

還有畫家達(dá)利，其創(chuàng)作中無(wú)時(shí)無(wú)刻都在呈現(xiàn)妻子卡拉的身影。

畫家夏加爾，其妻子貝拉貫穿了畫家一生的創(chuàng)作主題，畫家畫筆下的女性形象是妻子貝拉，道盡畫家一生的癡情和執(zhí)著。

畫家夏加爾的作品，一生都在描繪自己和貝拉濃情蜜意的愛(ài)情，如作品《生日》

夏加爾生日那天，貝拉拿著鮮花，步履輕盈地走進(jìn)畫室，夏加爾立刻幸福地騰空躍起，飛到半空，轉(zhuǎn)過(guò)頭吻貝拉，人物飄飄欲仙的輕盈狀態(tài)，夸張?bào)w現(xiàn)了畫家沉醉愛(ài)情的幸福心境。

也許你會(huì)說(shuō)，夏加爾的畫作，是充滿幻想的

在貝拉離世之后，夏加爾依舊癡心不改，重振精神，依舊描繪自己與貝拉的愛(ài)情故事

畫中依然是夢(mèng)幻的色彩，夢(mèng)幻中的貝拉，此時(shí)是畫家心中記憶的貝拉的形象

畫中夢(mèng)幻朦朧的神秘色彩，一大抹陰郁的藍(lán)色調(diào)，是畫面憂傷迷惘的畫家的心緒，是畫家對(duì)亡妻深深的懷念，無(wú)盡的思念

也許親會(huì)說(shuō)，夏加爾的畫作是充滿幻想的

但是夏加爾自己所說(shuō)，自己的繪畫是寫實(shí)的，以空間第四維，導(dǎo)入了畫家自己的心理空間，不是空想，畫家的內(nèi)心世界是現(xiàn)實(shí)的

個(gè)人拙見(jiàn)，畫家畫中的妻子形象，是畫家沉浸在幸福中的濃情蜜意的心境，以象征性的手法表達(dá)自己的心境，哪怕晚年時(shí)期創(chuàng)作，妻子離世后，畫面充滿夢(mèng)幻般的迷離色彩，給人夢(mèng)幻般幻想的視覺(jué)觀感，但是依然是畫家懷念亡妻的真實(shí)的內(nèi)心世界。

回答完畢

我是藝術(shù)狂人，從事少兒美術(shù)教育，如有美術(shù)，美術(shù)教育的疑問(wèn)，歡迎私信

夏加爾（1887～1985），他把愛(ài)和世界聯(lián)系在一起，愛(ài)就是全部，愛(ài)是一切的開(kāi)端。夏加爾始終把愛(ài)融入到作品中，他就是愛(ài)的魔術(shù)師。

夏加爾出生在白俄羅斯的猶太教家庭，后來(lái)到巴黎去學(xué)油畫。夏加爾所處的時(shí)代，是動(dòng)蕩時(shí)代，先后經(jīng)歷了十月革命和兩次世界大戰(zhàn)。在藝術(shù)形式上，他受到野獸派和立體主義的影響。在思想上，具有超現(xiàn)實(shí)主義和存在主義思想，作品中逐漸形成了自己歡樂(lè)和憂愁的獨(dú)特?cái)⑹嘛L(fēng)格。

在他的作品中，不同時(shí)代，具有不同的風(fēng)格。

（1987-1910）這一階段。在他的作品中，體現(xiàn)出對(duì)家鄉(xiāng)的愛(ài)和抹不去的鄉(xiāng)愁，描寫?yīng)q太人的苦難，同時(shí)對(duì)母親的眷戀和愛(ài)。

初到巴黎（1910-1914）階段。他受到立體主義的影像，在超現(xiàn)實(shí)主義思想影響下，把對(duì)愛(ài)的描寫進(jìn)行了升華，出現(xiàn)了愛(ài)的夢(mèng)幻，愛(ài)就是“夢(mèng)與醉”的世界。愛(ài)的潛意識(shí)，始終不自覺(jué)體現(xiàn)在作品中。

回國(guó)時(shí)期（1914-1922）。他和相戀多年的女友結(jié)婚，以后他的妻子就成為愛(ài)的靈感和愛(ài)的來(lái)源。在很多作品中，描述純真愛(ài)的浪漫時(shí)刻，溫暖歡樂(lè)的愛(ài)情童話。他像詩(shī)人一樣，一直對(duì)愛(ài)的進(jìn)行禮贊。

亡命法國(guó)時(shí)期（1923-1941）。他再次來(lái)到法國(guó)，吸者法國(guó)自由的空氣，欣賞著美麗的巴黎風(fēng)光。在這一時(shí)期，他的繪畫表現(xiàn)出超現(xiàn)實(shí)主義，將夢(mèng)幻和潛意識(shí)融到作品中，將現(xiàn)實(shí)與虛幻交織在一起，將真實(shí)和幻想結(jié)合起來(lái)，將現(xiàn)實(shí)與超現(xiàn)實(shí)緊密聯(lián)系地結(jié)合。在畫中，表現(xiàn)女人喜怒哀樂(lè)，把猶太女人的苦難也充分的表現(xiàn)出來(lái)，把愛(ài)和情表現(xiàn)的淋漓盡致。

亡命美國(guó)時(shí)期（1941-1947）。1939年二戰(zhàn)的爆發(fā)，他逃亡美國(guó)，而后他的妻子去世。他此時(shí)的心情是沉重的，復(fù)雜的。在他的作品中，抒情中帶著顫栗，優(yōu)雅中含著悲情，而始終顯現(xiàn)愛(ài)是永恒的。同時(shí)他受存在主義影響，他借助于宗教題材，對(duì)希特勒的白色恐怖殘害猶太婦女，進(jìn)行有力的控訴和批判。他對(duì)女人的愛(ài)，到了大愛(ài)無(wú)疆階段。

定居法國(guó)時(shí)期（1947-1985）。這一時(shí)期的畫面，花和戀人又回到了畫面上。他的畫體現(xiàn)出抒情和詩(shī)韻，能引起人的公鳴。在作品中，描述哭啼的妻子和夢(mèng)幻的新娘，來(lái)懷念他死去的妻子，同時(shí)回想和他妻子在一起美好浪漫時(shí)刻。

總之，夏加爾的內(nèi)心世界是真實(shí)的，他追求天真純樸。在他的作品中，始終把愛(ài)情、溫柔、痛苦和快樂(lè)并存，處于矛盾狀態(tài)。夏加爾創(chuàng)作時(shí)期描述女人時(shí)，總是伴隨著愛(ài)。

巴黎畫派夏加爾繪畫中的女人總是帶有一些夢(mèng)幻的色彩，似乎并不是現(xiàn)實(shí)中的女人，而是意象中的女人。

夏加爾的繪畫不管是形式還是內(nèi)容都充滿了浪漫主義的色彩。造型隨意，色彩奔放熱烈，畫面構(gòu)成充滿想象力。他常常把不同的物體、人物或者動(dòng)物，隨意地布滿畫面，就像夢(mèng)境中的一樣，不受時(shí)空的限制。

夏加爾畫中的女人也就這樣倘翔于夢(mèng)境之中。

夏加爾所繪的女人充滿夢(mèng)中的現(xiàn)實(shí)，畫面滲和激情與溫馨，還有鄉(xiāng)愁。夏加爾的畫變幻莫測(cè)，一切法則被肢解，浪漫的心靈充滿畫面，輕快飄升的情侶揚(yáng)溢的此情可待成追憶的溫情脈脈，下面是故鄉(xiāng)依稀的映象，恍然如在目前又是那么遙遠(yuǎn)，真愛(ài)的情懷如何的表現(xiàn)，輕快的浪漫如何的展示，夏加爾的手段是高明的，他的畫無(wú)一點(diǎn)都市俗氣，全然是童年的夢(mèng)想縈繞在心靈深處，那些充滿稚氣的圖象，是另一個(gè)老練的作派，是真正悟得為藝之道的驕子。

田園之歌時(shí)時(shí)的出現(xiàn)有其作品中，有時(shí)故鄉(xiāng)是依稀的小影，“人大山小”分明是回到東方那個(gè)未成熟的山水畫的作派，藝術(shù)的表現(xiàn)同樣要回歸童年，好與老頑童的心境相合拍，景象的重疊與重復(fù)更是增強(qiáng)其藝術(shù)的表現(xiàn)力。

中國(guó)詩(shī)歌總會(huì)反復(fù)一個(gè)句子，強(qiáng)調(diào)而突出藝術(shù)的主旨，高明的畫家同樣會(huì)如此的運(yùn)用，東方元素，成為西方藝術(shù)的振興元素。畢加索、馬蒂斯們醉心其中，夏加爾不例外，夏加爾也會(huì)與同為猶太人的畢加索比，以為畢氏是以肚子畫，他是以心畫。確實(shí)，他的心靈十分的蕩漾，飄渺升騰，意象往往飛到云間，云象與人體或情侶往往會(huì)分不了彼此。

愛(ài)是夏加爾繪畫 的一個(gè)主旨，往往與鄉(xiāng)愁融合無(wú)間，美麗的可人兒總游離在故園的上空，這便是深深的鄉(xiāng)愁與淡淡的憂愁，十分濃郁的表現(xiàn)出來(lái)，如此的心靈現(xiàn)實(shí)，以寫實(shí)之法便與所要表現(xiàn)的意境漸行漸遠(yuǎn)，故浪漫而稚拙的作派，加深夏加爾藝術(shù)的表現(xiàn)效果。

肉體可以老去，心靈可以不老，那個(gè)李樹下的老子主張心靈不老--復(fù)歸于嬰兒……

夏加爾筆下的女人像是超現(xiàn)實(shí)意識(shí)殘片之作 其間充滿夢(mèng)幻 以夸張的筆觸 大膽運(yùn)用抽象幾何的方式去表現(xiàn)女人 甚至形象非常丑陋 但表現(xiàn)特征卻十分傳神 真正做到了殘而不缺 給人留下寬闊的思維空間 例如他筆下的少數(shù)民族女人畫 離奇地夸大了人體比例 將少女的腰束細(xì) 腿部拉長(zhǎng) 顯得十分纖巧 俊美

俄羅斯畫家夏加爾的繪畫藝術(shù)自由、另類。其畫面內(nèi)容及表現(xiàn)方式使我深感興趣。畫家后期形成了代表性的表現(xiàn)手法——以色彩貫穿形體的表現(xiàn)方法。這種表現(xiàn)方式具有獨(dú)特的效果。夏加爾的畫面構(gòu)成一直是眾多欣賞者和評(píng)論家感興趣的話題,他本人總是用夢(mèng)想和裝飾性的隱喻來(lái)詮釋自己的作品,我們能否給此種表現(xiàn)風(fēng)格一個(gè)歸屬和定義。

[關(guān)鍵詞]夏加爾 色彩 表現(xiàn) 空間 構(gòu)成 風(fēng)格

一、面貌

夏加爾的畫面是獨(dú)特的,這種獨(dú)特是每一個(gè)看他的畫的人都能在第一時(shí)間感受得到的。夏加爾的獨(dú)特大多被歸結(jié)為了一種夢(mèng)幻、童稚的情感。事實(shí)上,夏加爾的畫非常的復(fù)雜,它融匯了十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初的現(xiàn)代藝術(shù)的理念和自我生活中鄉(xiāng)愁和愛(ài)情的夢(mèng)幻思緒形成了其獨(dú)特的色彩表現(xiàn)方式。拋開(kāi)作品的文學(xué)性,直接面對(duì)畫面本身,夏加爾的繪畫的獨(dú)特性可以概括為“用色彩貫穿形體的表現(xiàn)方式”。

具體的講用色彩貫穿形體就是:1.以色彩構(gòu)成畫面和組織空間。2.以色彩統(tǒng)一零碎的形體、分割大塊的形體。3.色彩主宰著畫面風(fēng)格,在畫面構(gòu)成中,色彩具有相對(duì)獨(dú)立的價(jià)值。

用色彩貫穿形體是夏加爾作品中的最具特色的畫面表現(xiàn)方式。這種表現(xiàn)方法使得他成為二十世紀(jì)最突出的“夢(mèng)幻家”之一。他不同于立體主義,更區(qū)別于野獸派,他的色彩是主宰畫面內(nèi)容和形體的靈魂。我們似乎總是只看到三元色在夏加爾作品中跳躍,但是由于色彩的結(jié)合和對(duì)結(jié)構(gòu)形體的貫穿,其中的一些色彩就格外奪目了,并且涵蓋了多維的空間錯(cuò)覺(jué),使其形體也豐潤(rùn)有力,生動(dòng)別致。這種色彩的獨(dú)特運(yùn)用鮮活了畫面的內(nèi)容,看他的畫,很容易被吸引入感人的愛(ài)情或是虔誠(chéng)的宗教情感中。我們可以在他的許多作品中很明顯地看到他經(jīng)過(guò)了長(zhǎng)時(shí)間的艱苦探索,同時(shí),他本人的生活經(jīng)歷和藝術(shù)經(jīng)歷也促使了他用色貫形的最終成熟。

在克里姆特的繪畫中，情侶的主題被多次表現(xiàn)。通過(guò)相擁親吻的戀人、相互凝視的戀人來(lái)表達(dá)心目中的愛(ài)戀。戀人的形象在克里姆特不同時(shí)期不同作品里的出現(xiàn)，反映了他在不同生命階段對(duì)愛(ài)的不同理解�！稅�(ài)》是克里姆特早期自然主義風(fēng)格的作品，該作品創(chuàng)作于1985年。主要描繪的是一對(duì)情侶相擁深情對(duì)望，表面看上去是一個(gè)較為和諧溫馨充滿愛(ài)情氣泡的畫面，乍一眼看像是英雄救美一見(jiàn)鐘情的場(chǎng)景，然而其上方若影若現(xiàn)的老人小孩的肖像和鬼怪的形象，這些形象象征著人的一生，以及在這一生中要度過(guò)的生老病死。再加之色彩上以黃褐灰的色調(diào)為主，倒是充斥著一種低迷、憂郁、死亡的氣氛，再回歸到畫面中的主體，此時(shí)可能畫面更多的是傷感。中世紀(jì)的傳教士安德烈·卡佩拉努斯堅(jiān)信，“視覺(jué)感受刺激了人的情感與欲望，而盲人就沒(méi)有這種感受�！痹谒麄兊膶�(duì)視中透出憂傷的情感，畫面中的男人像要化作一團(tuán)黑煙馬上消失，身穿白色連衣裙的女人緊緊抱著男子，一只手使勁拽著男子，似乎像是要用盡全身力氣希望男子能夠留下，而下一秒男子就要消失在他的眼前。她的眼中滿滿的都是對(duì)男子的不舍、悲傷與愛(ài)意。畫面中左下角的重色如同男子的一只大手摟著女子的腰，但是又像是一股向下的力量。從男子的眼神中，也是不舍與對(duì)女子的愛(ài)戀，但是又不得不離開(kāi)，在離開(kāi)前像是在對(duì)女子低語(yǔ)，告訴她人終將面對(duì)生離死別的。

《愛(ài)》與《吻》表達(dá)的是一種精神之愛(ài)，《吻》據(jù)資料表明是以一生的精神伴侶艾米莉?yàn)樵�型所�?chuàng)作的作品�？死锬诽氐娜怏w之愛(ài)在其創(chuàng)作的《朱迪斯I、II》表現(xiàn)出來(lái)。這兩幅作品是以他的情人阿黛爾為原型創(chuàng)作的作品。朱迪斯本是《圣經(jīng)》中的女英雄，主要描述了朱迪斯利用美人計(jì)斬下了敵軍元首的頭顱，在文藝復(fù)興時(shí)期很多畫家都畫過(guò)以朱迪斯為主題的創(chuàng)作。而在克里姆特的《朱迪斯》中的女子放蕩色情，呈現(xiàn)出的則是充滿著色情意味與性欲望挑釁的氣氛。

克里姆特的愛(ài)情是他的創(chuàng)作源泉之一，他對(duì)艾米莉的愛(ài)慕純情如白水，他對(duì)阿黛爾的愛(ài)欲似烈酒，他對(duì)米茨·茲麥爾蔓的感情像牛奶。在其藝術(shù)歷程的各個(gè)階段他用不同的藝術(shù)手法詮釋他的愛(ài)與情。自然主義時(shí)期以對(duì)光線的處理、環(huán)境的暈染、人物的凝視來(lái)表現(xiàn)愛(ài)戀，金色時(shí)期以具有象征主義寓意的幾何元素暗喻愛(ài)戀。華麗的繪畫表象固然重要，更為重要的是創(chuàng)作繪畫的源泉。擁有情感的作品才具備靈魂，能傳遞思想和情緒的作品才能影響他人。