西方畫家倫勃朗的油畫作品對(duì)當(dāng)代藝術(shù)的影響

倫勃朗是17世紀(jì)荷蘭最偉大的畫家之一，他開啟了荷蘭繪畫藝術(shù)的黃金時(shí)代，他對(duì)17世紀(jì)意大利畫家卡拉瓦喬的強(qiáng)烈光影明暗對(duì)比效果進(jìn)行不斷的實(shí)驗(yàn)，并探究油彩與光線在畫面造型作用中的相容性和一致性，從而創(chuàng)造出了獨(dú)具特色的“倫勃朗式用光”，在倫勃朗的油畫作品中，高亮區(qū)域只占很小的空間，而大片的暗影則潛伏包圍在人像邊緣地帶與背景中，營造出一種高強(qiáng)度的光照感覺，仿佛畫面是由懸于黑暗中的一盞聚光燈照亮，

“倫勃朗式用光”使畫作的主體人物更加鮮明，從而受到后世畫家的推崇，倫勃朗的油畫作品同樣影響了當(dāng)代藝術(shù)，比如攝影、超寫實(shí)油畫，簡(jiǎn)單的說倫勃朗的油畫用的是精確的三角立體光，勾勒出人物的輪廓線，讓其余部分隱藏在光暗之中，給人以穩(wěn)定莊重的感覺，這種技法就是“倫勃朗式用光”，在攝像中，經(jīng)常以“倫勃朗式用光”這種特殊的用光技術(shù)拍攝人像，拍攝時(shí)，被攝者臉部陰影一側(cè)對(duì)著相機(jī)，光源從側(cè)上方斜照，大約覆蓋臉部的四分之三，

倫勃朗油畫

以這種用光方法拍攝的人像醋似倫勃朗的人物肖像繪畫�！皞惒�朗用光”的本質(zhì)是用光強(qiáng)化畫中的主要部分，用暗部弱化和消融次要因素。倫勃朗與很多同代畫家在處理畫面主體時(shí)所展現(xiàn)出的死板僵化的形式不同，倫勃朗為構(gòu)圖注入一種強(qiáng)烈的人道氣息，充分體現(xiàn)了他個(gè)性化的繪畫方式，對(duì)于平常事物表象中的特異元素，倫勃朗有著敏銳的辨識(shí)和洞察力，因此他很自信地將日常平庸生活融入他的畫作中，

倫勃朗油畫

當(dāng)代的超寫實(shí)主義畫家，延續(xù)了倫勃朗的構(gòu)圖法，將日常平庸的生活人物景象客觀的在超寫實(shí)主義油畫中呈現(xiàn)出來，只不過超寫實(shí)油畫的畫面光效顯的更明亮細(xì)膩，它是以攝影照片為標(biāo)準(zhǔn)，而攝影又是延伸了倫勃朗的光影效果與技巧，所以，在紀(jì)實(shí)攝影中，又可見強(qiáng)烈的人道氣息，紀(jì)實(shí)攝影照片大多數(shù)都是采用黑白模式來表現(xiàn)，這和倫勃朗油畫的暗淡畫面效果類似，無論從視覺效果上還是從內(nèi)涵上都別具一格，

它能夠排除一些鮮艷色彩對(duì)視覺的干擾，使畫面變得干凈、純粹，從而給畫面帶來一種嚴(yán)肅感和形式感。通過對(duì)紀(jì)實(shí)攝影照片效果的了解，我們就容易明白為何倫勃朗的油畫作品畫面通常顯的暗淡深沉了。當(dāng)我們仔細(xì)欣賞倫勃朗的油畫作品時(shí)，就可以發(fā)現(xiàn)，細(xì)膩逼真的畫面效果，和超寫實(shí)主義油畫的畫面是沒什么區(qū)別的，只是倫勃朗的油畫色彩情緒顯的極為強(qiáng)烈，超寫實(shí)油畫則顯的平淡寧靜，畢竟它是以照片為標(biāo)準(zhǔn)，屬于“二次創(chuàng)作”，在創(chuàng)作過程中無須思想情感的賦予，只須一筆一畫照著臨摹描繪就行。