問什么可以永遠存留？答案是藝術，唯有藝術，因為這是人們來過這世界后所留下的唯一的痕跡。藝術涵蓋方面眾多，有表演藝術（音樂、舞蹈）、造型藝術（繪畫、雕塑、建筑）、語言藝術（文學）和綜合藝術（戲劇、電影）。弱水三千，只取一瓢飲，大道三千，條條大路通羅馬，總有一種藝術是你所欣賞的，總有一種藝術是可以與你產(chǎn)生共鳴的。

俗話說雅俗共賞，何為雅，何為俗。雅既高雅，俗既庸俗。藝術為什么在漫漫長河中不消逝而可以長久流傳？因為藝術它不是高高在上的，因為有人懂得，有人懂得便就會有人欣賞，縱然某些偏門的藝術有一少部分人懂得，但絕大多數(shù)藝術是能夠被絕大多數(shù)人所能欣賞并理解的，而大多數(shù)人里面的有一部分人可以精湛的欣賞，甚至繼續(xù)去創(chuàng)作，便誕生了一批又一批的藝術家。

藝術，國界不同便造就了文化的差異，西方國家喜歡看話劇音樂劇、交響樂、管弦樂，而傳統(tǒng)的東方則喜歡京劇、豫劇、黃梅戲等等古老的戲種，那么且看當今的世界，我們是否能夠欣賞西方的藝術呢？

答案是肯定的，例如現(xiàn)在的電影、西方的藝術繪畫已經(jīng)融入了我們的生活，而西方國家則對我國的戲劇、中國功夫、漢服、古箏等樂器產(chǎn)生了極大的興趣。不同色彩的人種因為語言的障礙都可以相互欣賞交流彼此的文化，哪有何況是普通人呢，哪里存在“藝術是一般人欣賞不了的”這一說法呢，藝術不需要表達，它只需要靜靜的站著那兒，它自身散發(fā)的氣質便就會吸引無數(shù)人的眼光。

去年夏天有幸去過杭州和平國際會展中心參觀一批藝術家的大作，主題為藝術西湖?第二屆國際水墨博覽會，現(xiàn)場并有藝術家現(xiàn)場作畫，中日韓以及西方各國的藝術家現(xiàn)場作畫交流，感受頗深，并對此會展留下一首絕句：

雁過聲滑空

雪落隱無痕

筆畫淵源匯

驚成煉鍛魂

下方另附會展中心的藝術作品，上方配圖也是其中的一部分，現(xiàn)分享出來與各位朋友共賞。

道韻君和您聊聊何為“藝術”。引?《后漢書·伏湛傳》：“永和元年，詔無忌與議郎黃景校定中書五經(jīng)、諸子百家、蓺術�！�

釋義：藝術，在古代指的是六藝以及術數(shù)方技等各種技能；特指經(jīng)術。李賢注：“蓺謂書、數(shù)、射、御，術謂醫(yī)、方、卜、筮。”art藝（多義詞）：藝指代創(chuàng)造性表現(xiàn)的作品，也指一門技巧，后天習得的技術。

道韻君解答“藝術是一般人欣賞不了的東西嗎？”

藝術通常分有通俗與高雅兩個層次。

1.符合大眾審美的應該是屬于通俗藝術類比如流行音樂、相聲小品、偶像劇武俠小說等。

2.符合專業(yè)審美的屬于高雅藝術類，比如梵高的繪畫、美聲唱法、歌劇、國畫等。

結語：所有的藝術都是來源于生活、它也高于生活，它的存在性則體現(xiàn)了它的價值。

藝術是每個人都可以欣賞的。藝術是生活的另一種表現(xiàn)形式，藝術是生命的傳承和延續(xù)。

不同的藝術所表現(xiàn)的形式不一樣，對生命的解讀也不一樣。由于作者的經(jīng)歷，為人，思想的不同都會有不同的表現(xiàn)，就那書法來說，人們在欣賞張旭的書法，體會到的是豪放不羈的性格，在欣賞顏真卿的作品，體會到的是他為人忠貞剛烈，寧折不彎的剛毅，而在欣賞毛主席的書法時體會到的是大氣磅礴，雄偉壯闊的偉人胸襟。通過對他們的書法觀摩，可以很真切的感受到他們對生活的態(tài)度。

音樂號稱是人類的共同語言，即便是一個完全不懂音樂的人，也會對音樂所表達的生命意義感受頗深。有的音樂聽完讓人感動不已，熱淚盈眶；有的音樂聽完讓人怒發(fā)沖冠，斗志昂揚；有的音樂聽完讓人如沐春風，心靜如水。這都是用音樂去解讀生命，去傳承生命的意義，即是完全不懂音樂，但是一定能給我們帶來感官上的刺激，讓我們受到音樂所表達的生命真諦的洗禮。

維納斯受到無數(shù)人的追捧和喜愛，正是由于她的殘缺讓她給人們留下了無窮的猜想和探索，這也是藝術的魅力。藝術的魅力是無窮無盡的，她總是引導人們去探索和熱愛生命。

藝術的分類非常多，書法，音樂，雕塑，文學等等。無論是哪種藝術，都承載著對生命的追求和探索，傳承與發(fā)揚。只要用心，都可以欣賞藝術所帶來的思想。藝術是生活的另一種表現(xiàn)形式，表達了作者對生命的探索與傳承，能夠引導人們對生命無止境的追求這也是藝術的偉大之處。我們在欣賞藝術的時候，不僅要對作者的創(chuàng)作初衷了解透徹，更要對作者的人生經(jīng)歷非常熟悉，只有充分的了解作者，才能對藝術所蘊含的思想真諦充分認識并逐步提升自己。

內行看門道，外行看熱鬧，懂得這個道理就可以。

藝術就是哲學，大腦里思維能力的展現(xiàn)。藝術是品味，里邊全部是人生的哲理。說它是高層次不為過，一般的人是看不懂的。

藝術確實不是誰都能欣賞得了的。這需要一個人的文化內涵和修養(yǎng)。如果一個人相對水平普通者，是參悟不透作品的精髓。小仲馬的《茶花女》。如果沒有一定的文化休養(yǎng)，只能看香榭麗舍大街的繁華和一個舞女的荒淫。永遠也參悟不透舞女的悲哀。藝術永遠是欣賞者的渴望。而不是觀望者的興趣。

藝術并不是一般人欣賞不了的東西

當我們看到現(xiàn)在的很多藝術作品，就比如，抽象藝術，如果是在過去，它們是絕對不會被看成是“藝術”的，為什么這么說呢？原因很簡單，因為它們連“視覺美”這樣最基礎的東西都沒有，這和“藝術表現(xiàn)美”是起沖突的，但一直讓人疑惑的是，為什么它們偏偏成為了藝術，

人們至今無法找到一個確切的標準答案，只能似乎的認為：藝術就是任何人想要把它表現(xiàn)為藝術的東西，就是人的創(chuàng)作技能，所以當我們對藝術下了定義之后，也就容易理解，藝術并不是一般人欣賞不了的東西，而是所有人都可以欣賞得了的東西，

欣賞任何一件藝術作品，看到什么，感受到什么，就是看到什么，感受到什么，不需要以任何哲學思想理論去“自圓其說”，比如，有些藝術作品，實際上就是低俗的垃圾品（書法中的丑書、亂書、俗書，或者說是無字天書），還有各種形式的抽象畫，就是小孩子的涂鴉……，

不只是所有人可以欣賞得了藝術，而且所有藝術，所有人都可以欣賞得了，只不過每個人欣賞了解藝術品的程度或多或少而已，畢竟每個人的審美能力或審美品味是存在差異的，作為那些傳統(tǒng)藝術家來說，他們又希望自己的作品可以讓大多數(shù)人或是所有人都可以理解欣賞，這樣藝術作品才有價值，藝術家自己也不會“自娛自樂”。

何為藝術，藝術是才藝和技術的統(tǒng)稱，詞義很廣，后慢慢加入各種優(yōu)質思想而演化成一種對美、思想、境界的術語。藝術是用形象來反映現(xiàn)實，但比現(xiàn)實有典型性的社會意識形態(tài)，包括文學、書法、繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝等。

世間不缺少美，只是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛，人的欣賞水平?jīng)Q定了他的高度。

有個詞叫做雅俗共賞，雖然你知道諸如印象派畫作那種，是很抽象的，很難理解的。我們今天之所以認可它，是因為它具有開創(chuàng)性，換言之，它受到時代的影響，當今在創(chuàng)造出來的，價值不及它，這個并非時間的問題。
我們現(xiàn)在的藝術是大部分人認可的才稱之為藝術。

尤太人在走難時將藝術品帶走

是的。就拿畫來說，百姓只能說像不像，不會說好不好，一般大眾喜歡的都是媚俗類的東西。你不能要求大眾都能看懂抽像畫！他們只喜歡寫實的具像畫。所以我畫畫追求雅俗共賞的效果，可惜雅不好追求，俗的成分就多了。

藝術決不是一般人欣賞不了的東西。

藝術中的陽春白雪地好，下里巴人也好，皆有雅俗共賞的。

油畫是高雅藝術，改革開放后，在中國藝術領域很快成為一種時尚。

《維納斯》確屬高雅的藝術，但不論雕塑或油畫，版本很豐富，形象大同小異，但其美確屬為東西方人所接受，很多普通人也認為是美的典范，以致于在東方的景點或場合，成為標志性藝術。

更有些石雕廠大批制作維納斯雕象，作為成品銷售。說明高雅藝術也可以為普通百姓所欣賞。

《紅樓夢》是中華文化中的瑰寶，但中國人讀《紅樓夢》的人太多了。

唐詩更能說明問題，唐詩藝術可以說是世界級的高雅藝術，讀的人就更多了。

中國兒童在有思維時，學說話都會唐詩，外國把唐詩作為教材的就更多了。有的國家的兒童，背唐詩比中國兒童還溜呢！

中國的戲曲藝術在西方很受歡迎，這說明藝術無國界。

音樂是最能體現(xiàn)雅俗共賞的藝術，可以沒有任何音樂、基礎，而能故賞高雅的音樂藝術。

中國的書法藝術更是一門雅俗共賞的藝術。

天下無人不識天下第一行書之美，天下無人不識楷書的端莊典雅之美。

綜上，藝術是雅俗共賞的俱多。

(認同請關注，誠謝)。